Разное

Какую краску получают в мексике: Ничего не найдено для %25D0%25Ba%25D0%25B0%25D0%25Ba%25D1%2583%25D1%258E %25D0%25Ba%25D1%2580%25D0%25B0%25D1%2581%25D0%25Ba%25D1%2583 %25D0%25Bf%25D0%25Be%25D0%25Bb%25D1%2583%25D1%2587%25D0%25B0%25D1%258E%25D1%2582 %25D0%25B2 %25D0%25Bc%25D0%25B5%25D0%25Ba%25D1%2581%25D0%25B8%25D0%25Ba%25D0%25B5 %25D0%25B8%25D0%25B7 %25D1%2581%25D0%25Bf%25D0%25B5

Содержание

Какую краску получают в мексике. Как выращивают кошениль для изготовления кармина

Ответ от Alvira0207 Ижевск.[гуру]
Краски животного происхождения издавна употреблялись в красильной практике и некоторые из них, как, например, красящее начало, содержащееся в улитке Capillus brandaris и служившее для окрашивания в пурпуровый цвет, имели большое значение. В последнее время, однако, из них употребляется только кошениль и то в сравнительно ограниченном количестве. Кошениль представляет высушенные женские неделимые насекомого Coccus Cacti, распространенного в Мексике, Гондурасе и на Канарских островах. Насекомые скопляются на кактусах, преимущественно на Cactus opuntia, и счищаются с них шпателем или ножом, после чего умерщвляются действием пара или нагреванием до высокой температуры и затем высушиваются. В зависимости от времени сбора и способа высушивания различают в продаже несколько сортов кошенили
Источник: Золотой фонд.

Ответ от Ксения Ш.™
[гуру]
Кошениль — вид насекомых подотряда кокцид, из самок которых добывают красную краску — кармин.
Кармин люди научились получать еще в древности. Уже в библейских легендах упоминается красная краска, полученная из красного червя, которая ранее всех употреблялась потомками Ноя. Для получения краски использовали несколько видов кошенили – дубовых червецов, или кермесов, обитающих в Средиземноморье; польскую кошениль, обитавшую и на территории современной Украины. Но наиболее качественной считалась краска, полученная из араратской кошенили. Известно, что в III в. н. э. персидский царь подарил римскому императору Аврелиану шерстяную ткань, выкрашенную в багряный цвет. Ткань стала достопримечательностью капитолия. Рим полнился слухами о потрясающем цвете материи, краски для которой были получены из некоего «червяка» , разводимого в далекой Армении и называвшегося «кармир вортан» . Первые письменные свидетельства об араратской кошенили относятся к V в. Армянский историк Лазарь Парбский писал: «Корни тростниковых растений не бесполезно выращивает вожделенная равнина Арарата. Ими порождаются черви на украшение в красный цвет, который приносит пользу любителям доходов и роскоши» . Араратская кошениль упоминается и в средневековых арабских хрониках, где говорится о том, что в Армении краска «кирмиз» , используется для окраски пуховых и шерстяных изделий и вывозится в различные страны. Использовали краску и для раскрашивания гравюр в древних книгах. До сих пор в Матенадаре – хранилище древнеармянских рукописей хранятся толстые фолианты, рисунки и буквы в которых выполнены красками естественного происхождения, в том числе и красным кармином.
Мексиканская кошениль (Dactylopius coccus) относится к другому роду и даже другому семейству, чем араратская (Porphyrophora hamelii). Она мельче по размерам, но зато обладает целям рядом достоинств. Во-первых, краска из нее получается более яркая. Во-вторых, жизненный цикл этого насекомого короче, и в Мексике получают не одно, а пять поколений в год, следовательно, общий «урожай» не в пример обильнее. Наконец, в высушенных тельцах мексиканской кошенили практически отсутствует жир, который затрудняет извлечение краски из кошенили араратской. Мексиканских насекомых собирали на кактусах опунциях, умерщвляли, сушили и в виде сморщенных «зернышек» пускали в продажу. Получить из этих «зернышек» краску не составляло уже никакого труда. В России «зернышки» кошенили именовались «канцелярным семенем» .

И скопирован оттуда по согласованию с владельцем этого ресурса.

«Волею судеб, в одном из путешествий по Канарским островам мне удалось сделать репортаж о кошенили и выслушать мнение местных жителей. Удивительный краситель, который заместила синтетика. Теперь в Испании колонии кошенили плодятся на дикорастущих опунциях сами для себя, создавая антураж и декорацию.

Мне захотелось собрать информацию о классическом натуральном красителе и я буду искренне рад, если вам понравится моя статья.

Кармин (фр. carmin, от араб. кирмиз — кошениль и лат. minium — киноварь) — красный краситель, получаемый из карминовой кислоты, производимой самками насекомых кошенили. Кармин зарегистрирован в качестве пищевой добавки Е120.

Кармин получают из кошенили — самок насекомых кактусовой ложнощитовки Dactylopius coccus или Coccus cacti, культивируемых на кактусах — опунциях. Насекомых собирают в период, предшествующий откладке яиц и экстрагируют из них кармин, ввиду трудоемкости сбора кошенили и изготовления кармина, по своей стоимости он дороже, чем другие красители. При помощи жесткой щетки или лезвия кошенилей снимают с растений. Из сушеных и толченых насекомых получают порошок, а потом обрабатывают раствором аммиака или карбоната натрия, а потом фильтруют в растворе.

Красящим веществом кармина является карминовая кислота — производное 1-гидроксиантрахинона. Окраска карминовой кислоты зависит от кислотности среды. При pH=3 (кислая среда) цвет оранжевый, красный при слабокислом pH=5,5 и пурпурный при pH=7. Она образует комплексы с катионами металлов, например алюминия, в результате чего получаются пигменты красные бриллиантовые. Применяют известь для получения нежных оттенков.

Кошениль: биология кокцид и разведение

Кошениль — мягкотелые, плоские, овальной формы щитовки. Самки бескрылые, около 5 мм (0,2 дюйма) длинной, группами собираются на кактусе. Они неподвижно сидят на кактусе и питаются его соком, который высасывают хоботком. После спаривания оплодотворённая самка увеличивается в размере и откладывает яйца. Личинки выделяют белое воскоподобное вещество и покрывают им своё тело для защиты от воды и избытка солнечных лучей. Из-за этого вещества снаружи кошениль выглядит белой или серой, хотя и взрослое насекомое, и личинка вырабатывают красный пигмент, поэтому под защитной плёнкой насекомое тёмно-багрового цвета. Взрослые самцы отличаются от самок, они меньше размером и имеют крылья.

Расселяются кошенили на стадии личинки (на стадии гусеницы). Личинки заползают на кормовые растения и вырабатывают длинные восковые нити. Затем они поднимаются на край стеблей кактуса, ветер подхватывает восковые нити и таким образом, по воздуху кошенили перемещаются на другие растения. Перенесённые ветром особи закрепляются на новом растении для кормления и воспроизводства потомства. Личинки-самцы питаются кактусом до половой зрелости. Взрослые половозрелые самцы не могут питаться и живут только период, необходимый для оплодотворения яиц. По этой причине их редко можно встретить.

История 1. Краситель кошениль и индейцы майя

Краситель кошениль использовали ещё ацтеки и индейцы майя в Центральной и Северной Америке. В XV веке одиннадцать городов, завоёванных Монтесумой, выплачивали ежегодную дань в виде 2000 хлопковых покрывал и 40 сумок выкрашенных кошенилью. В колониальный период производство кошенили (grana fina — мелкозернистый) быстро развивалось. Основным и почти единственным местом производства кошенили в Мексике был город Оахака. Постепенно она стала вторым после серебра ценным экспортным мексиканским продуктом. Краситель использовался по всей Европе и так высоко ценился, что цена на него регулярно устанавливалась на товарных биржах Лондона и Амстердама.

Кармин и кошениль

После Мексиканской войны за независимость 1810 — 1821
годов, монополия Мексики на кошениль закончилась. Стали появляться крупномасштабные производства кошенили, особенно в Гватемале и на Канарских островах. С изобретением в Европе в XIX веке красного ализарина и других искусственных красителей спрос на кошениль резко упал. Падение спроса вызвало значительный финансовый кризис в Испании, где производство кошенили, являвшееся очень крупной отраслью промышленности, теперь практически прекратило своё существование. Для выведения этих насекомых требуется кропотливый ручной труд, который не в состоянии конкурировать с современными методами производства и ещё меньше может соперничать с более низкими издержками производства новой индустрии. В XX веке производство и продажа красителя кошенили «кровь тунца» (от мексиканского названия плодов Опунции) прекратилось и практически исчезло. Разведение червецов кошениль поддерживалось главным образом с целью сохранения традиции, а не для удовлетворения спроса.

Фотографии иллюстрируют дикорастущие вдоль дорог кактусы с колониями кошенили на плодах. Опунции растут везде сами по себе.

История 2. Тайна багряных кермесов.

История такого пищевого красителя, как кошениль, он же кармин (Е120), напоминает детективный роман. Получать его люди научились в глубокой древности. В библейских легендах упоминается пурпурная краска, полученная из красного червя, которую употребляли потомки Ноя. И действительно, кармин получали из насекомых кошенили, известных также как дубовые червецы, или кермесы. Обитали они в странах Средиземноморья, встречались в Польше и на Украине, однако наибольшую известность получила араратская кошениль. Еще в III веке один из персидских царей подарил римскому императору Аврелиану шерстяную ткань, выкрашенную в багряный цвет, которая стала достопримечательностью Капитолия. Араратская кошениль упоминается и в средневековых арабских хрониках, где говорится о том, что Армения производит краску «кирмиз», используемую для окраски пуховых и шерстяных изделий, написания книжных гравюр. Однако в XVI веке на мировом рынке появился новый тип кошенили — мексиканская.

Привез ее из Нового Света знаменитый конкистадор Эрнан Кортес в качестве дара своему королю. Мексиканская кошениль была мельче араратской, зато размножалась пять раз в год, в ее худеньких тельцах практически отсутствовал жир, что упрощало процесс производства краски, да и красящий пигмент был ярче. В считанные годы новый тип кармина завоевал всю Европу, об араратской же кошенили просто забыли на долгие годы. Восстановить рецепты прошлого удалось только в начале XIX века архимандриту Эчмиадзинского монастыря Исааку Тер-Григоряну, он же миниатюрист Саак Цахкарар. В 30-е годы XIX века его открытием заинтересовался академик Российской Императорской академии наук Иосиф Гамель, посвятивший «живым красителям» целую монографию. Кошениль даже попытались разводить в промышленных масштабах. Однако появление в конце XIX века дешевых анилиновых красителей отбило у отечественных предпринимателей охоту возиться с «червяками».

Впрочем, очень быстро стало ясно, что необходимость в краске из кошенили отпадет еще очень не скоро, ведь в отличие от химических красителей она абсолютно безвредна для человеческого организма, а значит, может применяться в кулинарии. В 30-е годы ХХ века советское правительство решило сократить ввоз импортных продуктов питания и обязало знаменитого энтомолога Бориса Кузина наладить производство отечественной кошенили. Экспедиция в Армению увенчалась успехом. Ценное насекомое было найдено. Однако его разведению помешала война. Проект по изучению араратской кошенили был возобновлен только в 1971 году, но до разведения ее в промышленных масштабах дело так и не дошло.

Что еще готовят с использованием кошенили? Мармелад, конфеты типа чупа-чупс, знаменитый апперетив Кампари. Везде используется жучок кошенили… А ведь это и есть «тот самый вкус знакомый с детства», разве нет?

В статье использованы материалы о кошенили и опунции и кармине из следующих источников:

Вложенные превью

Многие из вас наверное даже не догадываются из чего делаются некоторые пищевые красители. Да, есть красители, которые делаются из растительной основы, в последнее время чаще из синтетических красок, но этот краситель, который известен как кармин активно добавляется в газировку, колбасы, губную помаду, прочую косметику и ей же окрашивают ткани. И делается этот краситель из маленьких жучков кошенили, который живет и питается на кактусах.

Тем, кто не боится узнать краситель для вашей колбасы советую прочитать. Остальным любителям колбас не советую)

Жучок этот живет за тысячи километров от нас, за морями и океанами, короче говоря в Южной Америке, которая и является его родиной. Вот так неказисто он выглядит. Кто бы мог подумать, что из этого делают кармин?

История разведения кошенили ради кармина давняя. Известный правитель ацтеков Монтесума брал дань с завоеванных им городов в виде 2000 украшенных одеял и 40 мешков кошенили.

Так собирали кошениль с кактусов в древности. По сути ничего с тех пор не изменилось.

Во время колониального периода производство кошенили быстро росло, и в Мексике того периода была вторым самым ценным продуктом экспорта после серебра.

Так сейчас собирают кошениль на некоторых фермах в Перу — самом крупном производителе кармина в мире.

Вскоре после испанского завоевания империи ацтеков, она стала экспортироваться в Испанию, а в 17 веке товар доходил даже до Индии.

Краситель высоко ценился в Европе, а его цена котировалась на товарных биржах Лондона и Амстердама. После мексиканской войны за независимость в 1810-1821, мексиканская монополия на кошениль подошла к концу. Масштабные производства кошенили возникли в Гватемале и на Канарских островах. Также кошениль культивировалась в Испании и Северной Африке.

Спрос на кошениль резко упал с появлением на рынке многих других искусственных красителей, обнаруженных в Европе в середине 19-го века, в результате чего в Испании производство кармина прекратило свое существование.

Симпатичный жучок, не правда ли?

Деликатный ручной труд, необходимый для разведения насекомого не мог конкурировать с современными методами современной индустрии. Краситель «кровь тунца» (от мексиканского названия плодов опунции) перестал использоваться и торговля кошенили почти полностью исчезла в течение 20-го века. Разведение насекомых кошенили было сделано, главным образом, в целях сохранения традиции, а не для удовлетворения какой-либо потребности.

Но в последнее время кошениль опять стала пользоваться спросом. Одна из причин популярности в том, что многие синтетические красные красители были признаны канцерогенными. А кошениль на 100% натурален.

А теперь посмотрим, как выглядит современное производство кармина и выращивание кошенили.
Жучки кошениля, которые обитают главным образом в странах Центральной и Южной Америки, разводятся только на одном виде кактуса- опунции.

Вместо того, чтобы выходить в поле каждый день, чтобы собирать насекомых, рабочие просто срывают листья кактуса, на которых живет кошениль.

Эти листья хранятся внутри теплицы, где жучки продолжают размножаться.

Кошениль получает свой цвет от ярко-красных ягод кактуса.

После того, как жучки нашли самое вкусное место, они вгрызаются в него и не трогаются с места.

Так как жучки плотно присасываются к листу, рабочим приходится использовать жесткие щетки, чтобы стряхнуть их с листьев опунции. Чтобы получить один фунт красителя нужно около 70 000 тушек насекомых.

Кошениль на вид беловато-серого цвета, так как покрыта восковым налетом, чтобы защититься от солнца и потери влаги. Однако внутри она темно красная.

Вот что будет, если раздавить одного из жучков. Кстати, для красителей используются только самки, самцы выглядят по иному — они с крыльями, и не засиживаются долго на кактусах — оплодотворил и полетел.

Как я раньше говорил, кошениль издавна используется коренными народами Северной, Центральной и Южной Америки, в основном для покраски тканей.

После того, как жучок вырос, отбираются лучшие экземпляры, которые сушатся. Вскоре их всех раздавят и сотрут в порошок.

Кармин, который получается после переработки может принимать несколько различных оттенков, для этого он разбавляется с водой. Это делает его привлекательным для использования в разных целях.
В настоящее время Перу экспортирует большую часть красителя; страна производит около 200 тонн каждый год. Выращивание кошениля даже прибыльней, чем выращивание сельхозкультур.

Кстати, в Армении также издавна выращивается кошениль, точнее родственник этого насекомого для получения кармина. В Англии кошениль использовали для окраски ткани, идущей на изготовление традиционных армейских мундиров. В микроскопии используется для окраски гистологических препаратов.

В промышленности применяется в качестве пищевой добавки (как краситель), как парфюмерный пигмент. Кармина экстракт, жидкий — для всех видов колбасных изделий с небольшой заменой мясного сырья, а также для инъекций цельномышечных деликатесов. Область применения красителя кармина: мясоперерабатывающая промышленность, молочная, кондитерская, рыбоперерабатывающая промышленность, алкогольные и безалкогольные напитки.

Вот вроде и все, теперь и вы знаете ) Посмотрите на этикетки в магазине, вдруг обнаружите в составе любимого продукта кошениль, приятная неожиданность).

Жми на кнопку, чтобы подписаться на «Как это сделано»!

Если у вас есть производство или сервис, о котором вы хотите рассказать нашим читателям, пишите Аслану ([email protected]
) и мы сделаем самый лучший репортаж, который увидят не только читатели сообщества, но и сайта Как это сделано

Подписывайтесь также на наши группы в фейсбуке, вконтакте,
одноклассниках
и в гугл+плюс
, где будут выкладываться самое интересное из сообщества, плюс материалы, которых нет здесь и видео о том, как устроены вещи в нашем мире.

Жми на иконку и подписывайся!

В “Стандарте основного общего
образования по химии” отмечено, что учащиеся
должны “использовать приобретенные знания и
умения в практической деятельности и
повседневной жизни”, в том числе для критической
оценки информации о веществах, используемых в
быту. Поэтому содержание обучающих задач при
компетентностном подходе отличается от
традиционных заданий своей практической
направленностью.

Изучение содержания существующих
учебно-методических комплектов для средней
школы показало, что в них практически
отсутствуют тексты задач, взятых из реальной
конкретной жизни, или их крайне мало. Одним из
путей решения этой дидактической проблемы
является составление практико-ориентированных
ситуационных задач. Иногда для этого при
формулировании заданий достаточно заменить
гипотетические “стеллажи с книгами” на подсчет
конкретных книг на полках их школьной
библиотеки, а движение “странного автомобиля,
который всегда продвигается со скоростью 50–60
км/ч”, на гонки по трассе Москва–Париж. Тогда
задачи станут не просто
практико-ориентированными, а практическими или
учебно-практическими – вполне реальными.
Решение подобных заданий заметно повышает
интерес учащихся, они легко вовлекаются в
дискуссию при составлении модели той или иной
задачи, т.к. она не кажется им искусственной,
навязанной или непонятной.

Формы заданий могут быть различными.
Нами разработаны практико-ориентированные
задания для разных тем школьного курса химии,
названные “Химия в традициях народов мира”. Их
содержание расширяет представления учащихся о
влиянии химической сущности явлений на уклад
жизни и обычаи разных народов мира. В
представленном материале каждая
проблемно-творческая задача начинается с
практико-ориентированного проблемного вопроса
“Почему?”

С помощью проблемно-творческих заданий
реализуется компетентностный подход к
творческому саморазвитию личности в процессе
обучения. Цель использования данной группы
проблемно-творческих заданий в процессе
обучения – раскрыть химическую сущность явлений
в укладе жизни народов мира.

Статья подготовлена при поддержке информационного портала «Pro-Credity.Ru». Если вы решили разобраться во всех тонкостях кредитования в России, то отличным помощником станет информационный портал «Pro-Credity.Ru». На сайте, расположенном по адресу «http://pro-credity.ru/ », вы найдете большое количество полезной информации и также интересных статей. Информационный портал постоянно обновляется, поэтому вы всегда найдете свежий материал.

Задача 1. Почему китайцы не едят хлеба
с маслом?

Научно-популярная информация-подсказка.

Еда и здоровье взаимосвязаны настолько, что от
ежедневного рациона может зависеть
продолжительность жизни человека. Китайцы не
едят хлеба с маслом. Пища, в которой присутствуют
несовместимые белки, жиры и углеводы, плохо
усваивается.

По мнению китайцев, такая пища (белок хлеба и
жир) опасна для здоровья.

Тема
“Углеводы”.

Задание
. Установите молекулярную формулу
углевода фруктозы, если массовые доли элементов
в ней составляют: С – 40,0 %; Н – 6,6 %; О – 53,4 %; M r

= 180.

(Ответ
. С 6 H 12 O 6 .)

Творческое задание. Сравнить физические
свойства глюкозы и фруктозы в табличной форме.

Умение сравнивать;

Создание собственного интеллектуального
продукта.

Образовательный продукт.
Сравнительная
таблица “Физические свойства глюкозы и
фруктозы”.

Задача 2. Почему японцы живут долго?

Научно-популярная информация-подсказка.
Одной из причин долголетия является широкое
употребление японцами в пищу морепродуктов.
Содержащиеся в них жиры являются ненасыщенными.
В их состав входит большое число незаменимых
жирных кислот и жирорастворимых витаминов. Как
незаменимые жирные кислоты, так и
жирорастворимые витамины являются важнейшими
составляющими рациона питания, необходимыми для
поддержания здоровья человека и продления его
жизни.

Тема
“Аминокислоты”.

Задание.
Установите относительную
молекулярную массу незаменимой аминокислоты –
триптофана С 11 Н 12 О 2 N 2 .

(Ответ
. 204.)

Творческое задание.
Подготовить сообщение
“Биологическая роль аминокислот”.

Формируемые специальные химические умения и
навыки.
Научиться решать задачи на
установление молекулярных масс веществ.

Формируемые общеучебные умения.

Умение использовать приобретенные знания в
практической деятельности и повседневной жизни
для объяснения явлений, происходящих в природе;

Умение владеть основными видами публичных
выступлений.

Образовательный продукт.
Сообщение
“Биологическая роль аминокислот”.

Задача 3. Почему в Индии собирают мочу коров?

Научно-популярная информация-подсказка. В
Индии из мочи коров, питающихся листьями манго,
получают малярную краску – “индийскую желтую”.
Желтый цвет краски обусловлен присутствием
эйксантона.

Тема

Задание.
Установите молекулярную формулу
эйксантона, если массовые доли элементов в ней
составляют: С – 68,42 %; Н – 3,51 %; О – 28,07 %; M r

= 228.

(Ответ
. С 13 H 8 O 4 .)

Творческое задание.
Создать киносценарий
научно-популярного фильма “Природные
красители”.

Формируемые общеучебные умения.

Умение использовать приобретенные знания в
практической деятельности и повседневной жизни
для объяснения явлений, происходящих в природе;

Умение грамотно излагать мысли;

Образовательный продукт.
Киносценарий
научно-популярного фильма.

Задача 4. Почему индейцы племени куна не
болеют?

Научно-популярная информация-подсказка. Для
индейцев племени куна, живущих на островах
Сан-Блас, недалеко от побережья Панамы,
выпивающих в день по 3–5 чашек богатого
эпикатехином какао, совершенно не характерно
высокое артериальное давление и другие
проявления сердечно-сосудистых заболеваний.
Именно эпикатехин – флавоноид, содержащийся в
какао, – обеспечивает улучшение состояния
сердечно-сосудистой системы при регулярном
употреблении определенных видов
какао-продуктов.

Тема
“Кислородсодержащие органические
соединения.

Задание.
Установите молекулярную формулу
эпикатехина, если массовые доли элементов в нем
составляют: С – 62,07 %; Н – 4,83 %; О – 33,10 %; M r

= 290.

(Ответ
. C 15 Н 14 О 6 .)

Творческое задание
. Написать пошаговую
инструкцию-подсказку соседу по парте для вывода
молекулярной формулы вещества по его составу.

Формируемые специальные химические умения и
навыки
. Научиться решать задачи на
установление молекулярных формул веществ по
массовым долям элементов.

Формируемые общеучебные умения.

Умение использовать приобретенные знания в
практической деятельности и повседневной жизни
для объяснения явлений, происходящих в природе;

Создание собственного текста.

Образовательный продукт
. Составленная
инструкция-подсказка.

Задача 5. Почему для индийцев река Ганг
священна?

Научно-популярная информация-подсказка.
Туристы, приехавшие в Индию, обязаны искупаться в
водах “священного Ганга”. На берегах Ганга
омываются ежедневно тысячи людей, при этом не
обнаружено ни одного возбудителя инфекционного
заболевания. Это связано с тем, что в устье реки
Ганг располагаются залежи самородного серебра, в
прибрежных зонах реки находятся самые крупные в
Индии месторождения серебра. Поэтому в воде
Ганга находятся ионы серебра, обладающие
бактерицидным действием.

Тема
“Строение атома”.

Задание
. Составьте электронную формулу
иона серебра Ag + , обладающего бактерицидным
действием.

(Ответ
. 1s
2 2s
2 2p
6 3s
2 3p
6 4s
2 3d
10 4p
6
5s
0 4d
10 .)

Творческое задание
. Составить мини-пособие
“Соединения серебра в природе”. Пособие должно
быть привлекательно оформлено фотографиями
химических явлений, иллюстрациями веществ.

Формируемые специальные химические умения и
навыки
. Закрепить умения составлять
электронную формулу иона.

.

Умение устанавливать причинно-следственные
связи;

Умение обрабатывать текстовую информацию с
использованием возможностей Интернета.

Образовательный продукт.
Мини-пособие
“Соединения серебра в природе”.

Задача 6. Почему вьетнамцы едят землю?

Научно-популярная информация-подсказка.
Специально “копченые” куски земли в качестве
“лакомства” продаются на многих базарах в
провинции Виньфук и других районах Северного
Вьетнама. В образцах земли химическим анализом
обнаружено много железа и марганца.

Тема
“Строение атома”.

Задание
. Составьте электронную формулу
атома железа.

(Ответ
. 1s
2 2s
2 2p
6 3s
2 3p
6 4s
2 3d
6 .)

Творческое задание
. Подготовить
слайд-экскурсию “Свойства и применение железа”.

Формируемые специальные химические умения.
Закрепить
умения составлять электронную формулу атома.

Формируемые общеучебные умения и навыки
.

Умение использовать приобретенные знания в
практической деятельности и повседневной жизни
для объяснения сущности явлений, происходящих в
быту;

Уметь устанавливать причинно-следственные
связи;

Умение самостоятельно создать алгоритм
деятельности при решении проблем творческого
характера;

Умение обрабатывать текстовую информацию с
использованием возможностей компьютера;

Образовательный продукт.
Подготовленная
слайд-экскурсия “Свойства и применение железа”.

Задача 7. Почему в Японии рыба фугу считается
деликатесом?

Научно-популярная информация-подсказка.
Опасное блюдо – “рыба фугу” – готовится из
рыбы-иглобрюха (японское название – фугу). Многие
части его тела крайне ядовиты – сердце, печень,
кости и икра. Тем не менее, мясо рыбы съедобно,
если его тщательно промыть и отделить от
токсичных частей. Японцам нравится играть со
смертью и поедать это опасное блюдо в качестве
деликатеса. Вещество тетродотоксин,
содержащееся в фугу, – смертельно опасный
нервно-паралитический яд. В микроскопических
дозах вызывает у человека ощущение внутреннего
комфорта, легкую эйфорию, тепло во всем теле.
Повар, готовящий фугу, должен учиться, по меньшей
мере, три года, но осечки все же случаются.

Тема
“Азотсодержащие органические
соединения”.

Задание.
Установите молекулярную формулу
тетродотоксина, если массовые доли элементов в
нем составляют: С – 41,38 %; Н – 5,33 %; О – 40,12 %; N –
13,17 %; M r
= 319.

(Ответ
. C 11 H 17 N 3 O 8 .)

Творческое задание
. Придумать и предложить
предупредительные знаки-рисунки для японских
ресторанов: “Осторожно, рыба содержит яд!”

Формируемые специальные химические умения и
навыки
. Научиться решать задачи на
установление молекулярных формул веществ по
массовым долям элементов.

Формируемые общеучебные умения и навыки
.

Умение использовать приобретенные знания в
практической деятельности и повседневной жизни
для объяснения явлений, происходящих в природе;

Умение грамотно излагать мысли;

Умение самостоятельно создать алгоритм
деятельности при решении проблем творческого
характера.

Образовательный продукт
.
Предупредительные знаки-рисунки.

Задача 8. Почему нанайцы редко болеют
дисбактериозом?

Научно-популярная информация-подсказка.
В северных широтах местные жители применяют
лишайники (паргелия, кладония альпийская) для
очищения кишечника. В них содержится мощный
антибиотик – усниновая кислота. Механизм
действия лишайника в человеческом организме
таков: лишайники содержат много слизеобразующих
веществ, которые отлично абсорбируют токсины и
выводят их из организма человека. Обволакивая
слизистую, они создают защитный слой, а значит,
создают условия для быстрого заживления
язвенных и эрозийных дефектов (например, при
дизентерии).

Тема
“Кислородсодержащие органические
соединения”.

Задание.
Установите молекулярную формулу
усниновой кислоты, если массовые доли элементов
в ней составляют: С – 62,79 %; Н – 4,65 %; О –
32,56 %; M r
= 344.

(Ответ
. С 18 Н 16 О 7 .)

Творческое задание
. Сформулировать
план-программу нового журнала по химии
“Химический состав лекарственных растений”.

Формируемые специальные химические умения и
навыки
. Научиться решать задачи на
установление молекулярных формул веществ по
массовым долям элементов.

Формируемые общеучебные умения
.

Умение использовать приобретенные знания в
практической деятельности и повседневной жизни
для объяснения явлений, происходящих в природе;

Грамотно излагать мысли;

Умение самостоятельно создать алгоритм
деятельности при решении проблем творческого
характера.

Образовательный продукт

Задача 9. Почему на Руси в квашеную капусту
добавляли клюкву?

Научно-популярная информация-подсказка. В
“болотном винограде” – клюкве – много
бензойной кислоты – великолепного
антимикробного средства. Поэтому клюква почти не
поддается гниению. В народе это давно приметили и
добавляют клюкву в квашеную капусту.

Тема
“Карбоновые кислоты”.

Задание.
Установите молекулярную формулу
бензойной кислоты, если массовые доли элементов
в ней составляют: С – 68,85 %; H – 4,92 %; O –
26,23 %; M r
= 122.

(Ответ
. С 7 H 6 O 2 .)

Творческое задание
. Подготовить материал
об использовании бензойной кислоты в пищевой
отрасли промышленности в форме рекламного
плаката.

Формируемые специальные химические умения и
навыки.
Научиться решать задачи на
установление молекулярных формул веществ по
массовым долям элементов.

Формируемые общеучебные умения.

Умение использовать приобретенные знания в
практической деятельности и повседневной жизни
для объяснения явлений, происходящих в природе;

Умение работать с различными источниками
информации;

Создание собственного творческого продукта.

Задача 10. Почему в Китае больных зобом издавна
лечат золой морских губок?

Научно-популярная информация-подсказка.
Ежедневный прием небольших доз соединений йода
помогает избавиться от зоба. Морские губки,
морская капуста богаты йодом. Поэтому в Китае и
Японии больных зобом издавна лечат золой морских
губок.

Тема
“Галогены”.

Задание.
Вычислите, сколько граммов морской
капусты необходимо съедать ежесуточно для того,
чтобы восполнить суточную потребность (800 мг)
организма в йоде. В 100 г морской капусты
содержание йода составляет 250 мг.

(Ответ.
320 г в сутки.)

Творческое задание.
Подготовить сообщение
“Нахождение йода в природе”.

Формируемые специальные химические умения и
навыки
. Научиться решать расчетные задачи.

Формируемые общеучебные умения.

Умение использовать приобретенные знания в
практической деятельности и повседневной жизни
для объяснения явлений, происходящих в природе;

Умение самостоятельно приобретать знания с
помощью различных источников информации (в том
числе сайтов по химии и интернет-ресурсов) и
применять их в повседневной жизни;

Создание собственного текста;

Овладение основными видами публичных
выступлений.

Образовательный продукт
. Подготовленное
сообщение “Нахождение йода в природе”.

Задача 11. Почему на кактусовых плантациях
мексиканцы разводят насекомых?

Научно-популярная информация-подсказка.

В результате высушивания и растирания
умерщвленных самок насекомых вида Coccus cacti

получают кошениль (кармин) – один из красивейших
и наиболее прочных, но и самых дорогих красителей
для шелка и шерсти. В настоящее время краситель
используется в косметике и для подкраски пищевых
продуктов и напитков (“Кока-кола”). Красящим
началом кошенили является карминовая кислота.

Тема
“Карбоновые кислоты”.

Задание
. Установите молекулярную формулу
карминовой кислоты, если массовые доли элементов
в ней составляют: С – 53,66 %; Н – 4,06 %; О – 42,28 %; M r

= 492.

(Ответ
. С 22 H 20 O 13 .)

Творческое задание.
Сформулировать
план-программу нового журнала по химии
“Химический состав лекарственных растений”.

Формируемые специальные химические умения и
навыки.
Научиться решать задачи на
установление молекулярных формул веществ по
массовым долям элементов.

Формируемые общеучебные умения.

Умение использовать приобретенные знания в
практической деятельности и повседневной жизни
для объяснения явлений, происходящих в природе;

Умение грамотно излагать мысли;

Умение самостоятельно создать алгоритм
деятельности при решении проблем творческого
характера.

Образовательный продукт
. План-программа
нового журнала по химии “Химический состав
лекарственных растений”.

Окончание следует

Большой вопрос — Список потенциально прибыльных вопросов,…

Список потенциально прибыльных вопросов, у которых нет качественных ответов на 2021-07-28

1. Какой водопад воспет Василием Жуковским?
http://www.bolshoyvopros.ru/questions/3839491-kakoj-vodopad-vospet-vasiliem-zhukovskim.html
2. Аида Фаби. Какова биография, возраст, настоящее имя, фото, Инстаграм?
http://www.bolshoyvopros.ru/questions/3828492-aida-fabi-kakova-biografija-vozrast-nastojaschee-imja-foto-instagram.html
3. Каролина Готье голддигерша и эскортница? Правда ли это? Какие подробности?
http://www.bolshoyvopros.ru/questions/3670137-karolina-gote-golddigersha-i-eskortnica-pravda-li-eto-kakie-podrobnosti.html
4. Кто родители Каролины Готье? Биография, чем занимаются, откуда состояние?
http://www.bolshoyvopros.ru/questions/3670063-kto-roditeli-karoliny-gote-biografija-chem-zanimajutsja-otkuda-sostojanie.html
5. Кто звонит с +79687256445 (89687256445) и +79687256446 (89687256446)?
http://www.bolshoyvopros.ru/questions/3839656-kto-zvonit-s-79687256445-89687256445-i-79687256446-89687256446.html
6. Что значит «амаделя» в Тик-токе, кто поет песню, где скачать?
http://www.bolshoyvopros.ru/questions/3833835-chto-znachit-amadelja-v-tik-toke-kto-poet-pesnju-gde-skachat.html
7. «G. I. Joe. Бросок кобры: Снейк Айз» (2021), где смотреть онлайн, скачать?
http://www.bolshoyvopros.ru/questions/3836171-g-i-joe-brosok-kobry-snejk-ajz-2021-gde-smotret-onlajn-skachat.html
8. Его кровь это чистый вирус, что за фильм, как называется?
http://www.bolshoyvopros.ru/questions/3787052-ego-krov-eto-chistyj-virus-chto-za-film-kak-nazyvaetsja.html
9. Алексей Любимцев и Надежда Хартя кто такие: биография, фото, соцсети, др.?
http://www.bolshoyvopros.ru/questions/3839558-aleksej-ljubimcev-i-nadezhda-hartja-kto-takie-biografija-foto-socseti-dr.html
10. Кто комментирует художественную гимнастику на Матч-ТВ?
http://www.bolshoyvopros.ru/questions/3034100-kto-kommentiruet-hudozhestvennuju-gimnastiku-na-match-tv.html

История красочных пигментов. Рецепты старых мастеров

 

 

Египет

         Самый известный пигмент – египетский синий, впервые был изобретен в 3тыс. до н.э, он также стал первым синтетическим пигментом изобретенным человеком. Это синее стекло, изготовленное из песка и меди, перемолотое в порошок.

         В 16 столетии этот пигмент был заменен смальтой, а в 19 – кобальтом.

         Египтяне также использовали малахит, азурит и киноварь путем измельчения и промывания каждого минерала.

         Киноварь стала первым ярким красным пигментом.

         Растительные красители также были изобретены в Египте.

Китай

         Вермильон был изобретен в Китае около 2 тыс. лет до того, как римляне начали его использовать.

         Вермильон изготавливали путем нагревания ртути и серы, в результате чего получали чрезвычайно темный, насыщенный красный пигмент. В 18 веке он практически полностью заменил киноварь. Но уже к концу 20 века, вермильон был заменен кадмием, который стал более устойчивым.

Греция и Рим

         Греки изобрели свинцовые белила, первую матовую белую краску.

         В закрытое пространство складывались пластинки свинца, и в течении длительного времени они перекисали с уксусом и животными экскрементами.

         Этим методом (с некоторыми уточнениями) пользовались до 1960-х годов, и производили, вероятно, самый лучший красочный пигмент из палитры художников. При соединении с маслом краска приобретала эластичность и устойчивость.

         В Греции также был изобретен свинцовый сурик.

         Греки изобрели одну из самых важных, а также дорогих красок –тирийский пурпур, ярко красную краску, получаемую из морских моллюсков двух сортов.

         Из одной раковины можно было получить только пару граммов красителя. По этой причине производство тирийского пурпура повело за собой истребление 4 миллионов моллюсков.

         Пурпурный цвет мог быть и синеватым, и красноватым, все зависело от технологии, и соотношения количества раковин каждого сорта.

         Тирийский пурпур ценился выше золота, и поэтому считался цветом царей и императоров.

         Благодаря высокой цене ее использовали для окрашивания тоги Римских императоров. Сенаторы же имели право только на одну широкую пурпурную полосу на тоге.

Эпоха возрождения

         В Италии был изобретен ряд земляных пигментов, путем обжигания умбры и сиены, в результате чего возникли: глубокий и насыщенный красный – сиена жженная, а также насыщенный коричневый – умбра жженная.

         Неаполитанская желтая и ультрамарин также благодарны своим появлением итальянцам.

         Ляпис лазурь (природный ультрамарин) – яркий, глубокий синий пигмент, обладающий высокой светостойкостью.

         Это самый ценный и дорогой пигмент, из которого изготовляли ультрамариновую краску. Его доставляли в Европу из Афганистана Большим Караванным Путем.

         После измельчения, порошок приобретает серый цвет, и только арабы владели технологией измельчения лазурита, так чтобы он сохранял свой природный синий цвет.

         Владея единственным известным в то время месторождением лазурита, а также технологией получения синего пигмента, арабы монополизировали этот рынок, и европейцы, вынуждены были согласится с высокой ценой на пигмент.

         Благодаря высокой ценности пигмента, Мадонна облачена именно в синее.

         Лазоревый камень можно было обменять на золото 1:1.  После обработки, из 100 грамм камня получали лишь 3 грамма красочного пигмента.

         Словом ультрамарин был настолько дорогим, что художники использовали его только в тех картинах, которые выполняли на заказ, и лишь в том случае если заказчик соглашался заплатить за пигмент заранее.

         Менее дорогим, но и также менее красивым был голубой пигмент, получаемый из медной руды.

         После того, как в 15 века начали применять масляные растворители, возникли проблемы. Дело в том, что при соединении с маслом ультрамарин (лазурит) тускнеет.

         После этого, художники перешли на краску, получаемую из медной руды, добавляя свинцовые белила, и таким образом частично решили проблему.

         Такое событие положило начало переходу от средневековых красок к современным.

Немецкий ультрамарин

         Основным компонентом было растение вайда, его еще называют немецким индиго. Рецепт изготовления возник в 8 веке в Тюрингии.

         Конечно это растение было не наилучшим вариантом, ведь в отличии от индигоноски, произрастающей в Индии, Америке и Египте, вайда содержала в 30 раз меньше индиго.

         Тем не менее, вплоть до 15 века, вайда оставалась практически единственным источником синей краски для большей части ремесленников Европы.

         Вайда – дикое растение, произрастающее по всей Европе, культивируемое в Тюрингии.

         Еще раньше, кельты использовали это растение для боевой раскраски.

         Рецепт: Листья и стебли вайды измельчают, заливают мочой и добавляют спирт. Причем моча использовалась, только пьяного человека.

         Краску готовили в воскресенье, и все красильщики напивались до бессознательного состояния.

         С тех пор и появились выражения: «быть синим» – напиться, «синий понедельник» – выход из пьяного состояния.

         После того, как Васко да Гама, в 1498 году, привез индийскую  синюю краску из растения индиго, дело ремесленников Европы оказалось под угрозой.

         По этой причине, в 1654 году, король Германии запретил использовать индиго, а тому, кто нарушит закон – полагалась смертная казнь.

         Но Индийский индиго был красивее, ярче, французская знать носила платья окрашенные индиго, в то время, как обычный синий (вайда) был цветом прислуги.

         В конечном счете, краску легализовали.

         На Руси, к примеру, для получения синей краски, лазурит в течении 3-4 дней выдерживали в кислых щах, а для того, чтобы получить золотую краску смешивали шафран с щучьей желчью.

         Подобные рецепты хранились в строжайшей тайне, и передавали их только из поколения в поколение.

         В 1500-х годах испанцы привезли ярко малиновую краску в Европу из Мексики.

         Карминовый красный (кошениль) добывался Ацтеками из самок карминоносных червецов.

         Фунт такого экстракта, который растворялся в воде, требовал около миллиона насекомых.

         Насекомые кошениль обитали на колючих грушеобразных кактусах. В Мексике эти кактусы специально культивировали ради насекомых кошениль.

         Мундиры гвардейцев, охраняющих Букингемский дворец, все еще окрашиваются в американский кошениль.

         Зеленая краска делалась из ягод крушины, а коричневая сепия из высушенных чернил кальмара.

Рецепты натуральных красок из Инсбрукского Манускрипта (14 век)

         Синяя краска: пигмент ляпис лазури довести до кипения с квасцами (купоросной глиной) и камедью. Получится светлый синий цвет. Чтобы получить темный – нужно добавить черную краску и васильки (цветы), смешать с квасцами и вскипятить в моче.

         Черная краска: зеленые орехи растираются в кашу, гниют в каменном горшке 7 дней, и таким образом получается черная краска.

         Коричневая краска: железная стружка, железо ржавое и мягкая смола варятся вместе длительное время, и таким образом получается красивый коричневый.

         Красная краска: Берутся морские крабы, кипятятся, потом очищаются от внутренностей, оставив только панцири. Панцири снова кипятятся, затем растираются в ступке, и процеживаются через ткань. Затем смешиваются с квасцами, пока цвет не станет красным.

         Не всегда художники могли похвастаться разнообразием красочных пигментов. Старые мастера создавали шедевры, имея всего несколько цветов.

         К примеру, в картинах голландского живописца Франса Халса (17 век), эксперты обнаружили более 40 оттенков одного только черного цвета, и это притом, что черный считается самым сложным цветом для художников.

Зарождение современных пигментов

         18 век ознаменовался не только все возрастающей торговлей между континентами, но и развитием современной химии.

         В 1704 году, создатель красителей из Германии, по имени Дисбах, работал над изготовлением ярко красного пигмента – краплака.

         Красный он так и не получил, но в ходе многочисленных экспериментов был получен первый синтетический пигмент – прусский синий.

         Прусский синий до сих пор один из самых популярных пигментов, а все благодаря его удивительной способности тускнеть при ярком освещении, и становится ярким при слабом.

Начало 19 века

         С индустриальной революцией появились новые пигменты: кобальт зеленый, кобальт синий, кобальт фиолетовый, кобальт желтый, лазурно голубой.

         При соединении окиси кобальта  с алюминием, фосфором, оловом, цинком, а также многими другими металлами, создавались разнообразные краски.

         Кобальтовые пигменты всегда были очень дорогими, и поэтому поиски более дешевых темно синих пигментов велись на разных уровнях, даже государственных.

         В 1820 году, французским правительством было предложено вознаграждение в размере 6 тыс. франков любому, кто найдет метод изготовления ультрамарина по цене менее чем 300 франков за килограмм.

         В получении денежного приза соревновались и Франция, и Германия, но лишь в 1828 году был создан такой пигмент, его творцом стал Жан Баптист Гимет.

         Химические свойства искусственного ультрамарина идентичны с природным, но физические гораздо лучше, без примесей породы.

         Единственным недостатком искусственных красок было то, что они часто становились причиной аллергии, а также ухудшения здоровья.

         Обнаружение залежей цинка дало толчок в развитии цинковых белил, которые получили превосходство перед свинцовыми белилами, поскольку оказались менее токсичными.

         Одна из самых интересных красок на палитре художника, индийская желтая, обладает прозрачностью и удивительной светостойкостью.

         Также, не менее удивителен процесс ее изготовления, суть которого в использовании мочи коров, которых кормят исключительно листьями манго.

         Еще в 17 веке художники (Рембрандт, Вермеер, Караваджо и другие) стали привозить из Индии шарики желтого цвета. Они давали прекрасный желтый цвет, но и отвратительный запах мочи.

        Благодаря такому амбре, люди перестали покупать картины, где использовалась эта краска, и ее переставали привозить.

         В дальнейшем, эксплуатация коров, таким образом, была запрещена, и в начале 20 века от этого метода отказались.

         С тех пор для изготовления индийской желтой использовали различные пигменты, но лишь в 1990 был найден нужный, для получения той светостойкости, которой обладала оригинальная краска.

         Приблизительно в это время, в Италии начали изготавливать желтую краску, получаемую из породы, которую добывали на склонах вулкана Везувий.

         Полностью удовлетворить потребность художников в желтой краске удалось лишь в 19 веке. Краску научились получать из соли хромовой кислоты.

         Обнаруженные в 1820 году залежи хрома, в США, облегчили процесс изготовления желтого хрома. Несмотря на то, что хромовые краски имеют свойство темнеть, они не теряли свою популярность вплоть до 1990 – х годов, и все благодаря низкой цене.

         Ван Гог в своем знаменитом полотне «Подсолнухи», использовал именно эту желтую.

         Поскольку Ван Гог нашел своим картинам «достойное» применение – в качестве загородок в курятнике, «Подсолнухи» не только поблекли, но и частично разрушились под влиянием куриного помета.

         Изумрудно зеленая впервые была получена в 1822 году, но она оказалась очень токсичной, ведь в ее состав входили уксус, окись меди и мышьяк. Свою печальную известность краска приобрела, когда было обнаружено, что она способна вызвать летальный исход.

         Эту симпатичную краску также обвиняют в смерти Наполеона. Дело в том, что изумрудно зеленая была очень популярна, особенно ее любили использовать для окрашивания обоев. К сожалению, именно такие обои  были поклеены в доме на острове Св. Елены, где Наполеон отбывал наказание.

         Мышьяк, входивший в состав краски, имеет свойство выделятся во влажных условиях, и тропические условия острова особенно этому способствовали .

Современные пигменты

         В 1856 году молодой химик Вильям Генри Перкин в попытках синтезировать хинин получил багрянистую краску, так и родилась первая органическая краска – анилиновый пурпур.

         Анилиновый пурпур стал самым популярным цветом среди модниц Викторианской эпохи.

         Одним из самых важных органических пигментов 19 века стал ализарин малиновый, который вскоре занял центральное место на палитре художников.

         Также в 19 веке появились марсовые краски: коричневые, красные, желтые и черные.

Импрессионизм

         Новые яркие краски в удобных, устойчивых тюбиках, а также возможность путешествовать благодаря развитию железной дороги, ознаменовало рождение самого известного периода в живописи – импрессионизма.

20 век

         В начале века были изобретены: лимонная желтая, кадмий красный и титановые белила.

         С развитием автомобильной промышленности, ученые начали разрабатывать краски устойчивые к переменным погодным условиям.

         Благодаря этому, художники получили более сотни новых красок, среди них разнообразие красных, желтых и розовых.

         Следует помнить, что краски это всего лишь инструмент, а вовсе не главный  атрибут художника.

         Старые мастера создавали гениальные полотна, имея в своем распоряжении, зачастую не больше десяти красок, а то и меньше.

         Тициан говорил, что для того, что бы стать хорошим живописцем, достаточно иметь всего три краски: белую, красную и черную.

Самая дорогая марка наручных часов выпускающая не только мужские

Главная » Статьи » Самая дорогая марка наручных часов выпускающая не только мужские

Самая дорогая марка наручных часов. Выпускающая не только мужские, но и также женские часы

Как называлась мать настоятельница у инков?

Скоростной спуск или сплав по горным рекам на 2-х местных резиновых лодках, о чем речь?

Стрелковое оружие, изобретенное в середине 15 века, в ее устройстве был использован изогнутый S-образный стержень с центральной осью.

В романе “Дервиш и смерть” встречается герой Ахмед, который боролся за справедливость и правду. К какой армии он относился во время службы?

На этой горе в 20 километрах от Мекки участники хаджа проводят время до заката ,а после стояния побивают камнями шайтана.

В чём вывозили жениха и невесту из бани перед свадьбой?

Одно из любимейших простонародных кушаний Елизаветы Петровны, которое вызвало раздражение своей изысканностью у ее французского повара.

Какую краску получают в Мексике из специально разводимой на кактусах тли, которые называется кошениль?

К какому семейству отряда куриных относится павлин?

Даль писал что, невесты на свадьбу заплетали косу, обвивали вокруг головы и одевали кокошник. Как называли девушку, которая вышла замуж без позволения родителей?

Рейтинг самых дорогих наручных часов в мире — самые дорогие и известные фирмы наручных часов

Знание точного времени имеет важно значение для большинства людей. Пунктуальность отличает деловых и успешных людей. Для того чтобы данное качество не стало носить отрицательный характер они готовы приобретать самые дорогие наручные часы в мире.

Кроме того, часы стали важным аксессуаром, дополняющим образ стильного, уверенного в своих силах и возможностях человека

Для женщин часы кроме их прямого назначения, могут выполнять функции дорогого украшения, их стоимость часто превышает стоимость самого наряда дамы. Среди производителей хронометров выявлены лучшие, их часы занимают верхние позиции в рейтингах всего мира. Можно с уверенностью заявить, что лучшими они признаны исходя из внешнего вида и материала, использованного при их создании. Цена самых дорогих марок превышает десяток миллионов долларов.

Топ-10 самых дорогих и крутых мужских часов

Кто же занимает лидирующие позиции на мировом рынке?

Patek Philippe Super Complication

Топ-10 самых дорогих часов в мире возглавляют Patek Philippe Super Complication. Механизм включает более 900 деталей. Их создание проходило в течение 5 лет. Цена составила на момент выпуска 11 миллионов долларов. Позже на аукционе их приобрел неизвестный человек, не пожалевший суммы в 24 миллиона долларов.

Топ самых дорогих часов в мире: Patek Philippe

Patek Caliber 89

На втором месте стоят не только дорогие, но и самые сложные часы в мире Patek Caliber 89. Они показывают 33 вида данных времени, включая звездное время. Рекорд по созданию умных часов не побит до настоящего времени. Механизм создан с применением золота, чем объясняется его цена в 5 000000000 долларов. Часы карманные, так как носить на руке приспособление весом около 1 кг весьма затруднительно. Общее число деталей, использованных при их создании, превышает 1700.

Patek Philippe Platinum World Time

Оцениваются в 4 миллиона долларов. Их можно приобрести в нескольких вариантах отделки по желанию клиента. Отличное решение, учитывая их стоимость. Механизм показывает время всех точек нашей планеты. Дизайн отлается элегантностью. Часы действительно можно использовать по назначению, а не хранить в домашнем сейфе.

Lange & Söhne Grand Complication

Детище германских производителей. Часы оснащены секундомером, календарем. Кроме того, они показывают фазы лунного времени. Владение ими обойдется в 2,5 миллиона долларов. 2013 год ознаменовался важным событием в Германии – были созданы часы, признанные самыми сложными, среди произведенных на территории страны. Часы интересуют коллекционеров функцией боя. Механизм состоит почти из 900 деталей. Сборка и ремонт часов сложен даже для высокопрофессиональных часовщиков.

Самые дорогие наручные часы

Richard Mille Tourbillon RM 56-02 Sapphire

Richard Mille Tourbillon RM 56-02 Sapphire стоят 2 миллиона долларов. Цена составлена с учетом прорыва в области дизайна часов. Совершенно непривычный формат механизма сразу завоевал популярность среди поклонников всего оригинального.

Швейцарские производители выпустили модель из обработанного сапфира. Кроме стекла из сапфира сделаны и многие детали механизма. Это усложнило работу по их изготовлению, время по их созданию занимает около 1000 часов. Кроме отличных внешних данных, механизм обладает водопроницаемыми свойствами. Эта способность распространена и на ремешок от часов.


Greubel Forsey Art Piece 1

Часы называют уникальным произведением часового искусства. Оцениваются в 1,6 миллиона долларов.

В их создании принял участие известный наноскульптор Уиллард Уиган. Его скульптуры можно разглядеть только под микроскопом. Работы мастера присутствуют в часах. Чтобы их увидеть создано специальное отверстие, оснащенное оптическим стеклом.

Vacheron Constatin Tour de I’lle

Модель имеет 2 циферблата. Поэтому их владельцу предоставляется возможность одновременно наблюдать за временем двух часовых поясов. Временную зону можно устанавливать по желанию. Часы отличаются отличным дизайном. Их цена составляет полтора миллиона долларов. При их создании использовано 18-каратное золото и сапфиры.

Дорогие мужские часы: Vacheron Constantin

Jaeger-LeCoultre Hybris Mechanica à Grande Sonnerie

Модель обойдется всего на 30000 долларов дешевле предыдущей. Их уникальность в том, что механизм способен воспроизводить мелодию курантов башни Елизаветы, находящейся в Лондоне. Это стало возможным благодаря использованию при создании часов 1300 деталей.

Roger Dubuis Excalibur Quatuor

Созданы почти из цельного кремния. Это стало прорывом в области часового строения. Кремний отличается прочностью, при этом он весит легче обычно используемых в часовом деле материалов. Кроме того, часы способны противодействовать гравитационной силе. В отличие от многих моделей наручных часов, погрешности во времени, вызванные движениями руки, исправляются моментально. Модель признана самой дорогой среди марок производителя и оценивается в 1 миллион 125 тысяч долларов.

Hublot Black Caviar Bang

Завершает список самых дорогих моделей часы стоимостью всего в миллион долларов — Hublot Black Caviar Bang. Они созданы ручным способом из 18 -каратного белого золота. Для украшения понадобилось 322 черных бриллианта. Это единичный экземпляр, однако, стоимости это ему не добавило.

Топ-10 самых дорогих мужских часов в мире

Самые лучшие в мире женские часы

Женские часы могут выполнять различные функции:

  1. Указывать на принадлежность женщины к определенному классу. Взглянув на часы дамы, можно определить на какой ступени социальной лестницы она находится.
  2. Демонстрировать вкус женщины, определять ее стиль, завершать образ.
  3. Обладать функциональностью. Такие модели выбирают женщины, предпочитающие активный образ жизни. Кроме основной функции – показывать точное время, часы дополнены способностью показывать расстояние, считать шаги или калории.

Исходя из этого, трудно определить, какие часы признать лучшими, но есть некие критерии, которые помогут определиться с выбором.

Статусность

Самыми элитными часами, указывающими на высокое положение в обществе, признаются швейцарские производители. Их выпускают такие фирмы дорогих швейцарских часов как: Breguet, Rolex, Omega, Montblanc, Raymond Weil, Adriatica, Frederique Constant. Изделия Breguet носили еще королева Мария-Антуанетта и королева Виктория. Сейчас эти модели украшают руки жены президента и их ближайших родственников и друзей. Часы обладают овальной формой, выполнены из белого или розового золота. Украшены бриллиантами. Циферблат чаще всего изготовлен из натурального материала, в частности перламутра.

Самые дорогие женские часы

Стильность

Среди моделей часов, демонстрирующих стиль женщины, первое место остается за Домом Cartier. Для изготовления женских часов используется золото, платина, бриллианты, жемчуг, рубины и другие драгоценные камни. Циферблат может иметь самую причудливую форму. Например, в этом году лучшими были признаны часы с волнообразным овальным циферблатом. Большое значение у стильных часов придается ремешку. Его изготавливают из кожи или драгоценных металлов, он сам по себе представляет огромную стоимость.

Функциональность

По функциональности главные позиции рейтингов отданы Casio, Seiko, ORIENT, Tissot. Casio славится выпуском высокотехнологичных моделей женских часов. Часы фирмы совмещают в себе функции барометра, таймера, глубинометра, термометра. Некоторые из них снабжены системой GPS. Практически не уступают модели часов фирмы Tissot. Именно этот производитель начал выпуск часов с сенсорным управлением. Модели этой фирмы предпочитают спортсменки, которым важна не только стильность вещи, но и их функциональность.

Самые дорогие электронные часы

Электронные часы снабжены дополнительными функциями. Их работа зависит от полноты батареи. Батарею приходится менять в случае их остановки. Цена на электронные часы значительно ниже, чем на механические. Но среди них также есть модели, которые занимают главные позиции в рейтингах мира.

Самые дорогие электронные часы: рейтинг

Seiko SDGA003

Имеют стальное покрытие, отличаются высокой прочностью. Обладают водонепроницаемой характеристикой, способны выдержать глубину до 100 метров. Сочетают в себе функции календаря, будильника, секундомера, таймера. Показывают мировое время и остаток заряда батареи. Сапфировое стекло благодаря особой обработке делает возможным видеть показатели в любое время суток. Экономичны, новая батарея понадобится не скоро. Информация о замене батарее появится на экране за 3 суток до полной их остановки. Цена составляет 2200 долларов.

Tissot T047.420.44.207.00

Имеют титановый корпус, сапфировое стекло, электронный и стрелочный формат времени. Водонепроницаемы. Показывают мировое время, уровень зарядки. Есть подсветка, благодаря чему легко рассмотреть показатели встроенного календаря, термометра, секундомера. Выполняют функцию будильника. Выполнены в спортивном стиле, имеют указатели сторон света. При необходимости могут выполнить роль компаса. Цена изделия: 1300 долларов.

Casio GF-8250CM-2ER

За эту модель нужно отдать около 900 долларов. Часто выбирают обычные люди, которые хотят показать, что добились много. Часы сделаны из полимерного материала, стекло – минеральное. Формат времени только электронный, однако обладают водонепроницаемостью на глубине до 200 метров. Сочетают в себе функции будильника, таймера, секундомера. Показывают дни недели и дату. Часы включают подсветку при повороте руки на 45 градусов, ими удобно пользоваться в темное время суток. Находятся в свободной продаже, цвет корпуса можно выбрать.

Какие часы самые дорогие в мире?

Таким образом, видно, что часы занимают не только важное значение в жизни современного человека, но и могут стать вложением капитала. Но тем людям, которые ценят свое время и время других чаще всего они нужны не для этого.

8 самых дорогих брендов мужских часов — рейтинг 2018

Обновлено: 04.05.2018 13:00:16

Наручные часы давно перестали быть просто необходимым аксессуаром, а превратились в признак престижа и достатка. Сегодня это не просто хронографы, а дизайнерские украшения, стоимость которых порой превышает несколько миллионов долларов. Они создаются из платины, белого или розового золота, их инкрустируют алмазами, бриллиантами, изумрудами и другими драгоценными камнями. Для многих часы – это такое же доказательство состояния и статуса, как круизная яхта или раритетный автомобиль.

На протяжении долгого времени мастера трудятся над созданием уникальных дизайнов. Они выпускают в свет настоящие шедевры, многие из которых поражают своей красотой и сложностью механизмов и которые в дальнейшем занимают достойные места в известных музеях мира.

Рейтинг самых дорогих брендов мужских часов

 Номинация  место  наименование товара  цена
ТОП-8 самых дорогих брендов наручных часов для мужчин      1 Jaeger-LeCoultre самые точные механизмы
     2 Audemars Piguet лучшие часы ручной работы
     3 Ulysse Nardin лучшие высокотехнологичные разработки
     4 Patek Philippe самые дорогие модели
     5 Rolex самый легендарный бренд
     6 Omega самые высокопрочные и долговечные модели
     7 Panerai лучшие водостойкие часы
     8 TAG Heuer лучшие спортивные модели

Наши эксперты составили рейтинг самых дорогих брендов, включив в ТОП-8 лучших производителей элитных наручных часов класса люкс. Их предпочитают известные политики, бизнесмены, звезды шоу-бизнеса. Многие компании выпускают в свет единичные экземпляры, которые продаются на мировых аукционах. Существуют модели, цена которых превышает 20 миллионов долларов, и они до сих пор не нашли своего владельца. В любом случае, дизайнерские часы – это успешное капиталовложение, их стоимость никогда не падает, а со временем увеличивается в два и даже три раза.

Jaeger-LeCoultre

Рейтинг: 5.0

Старейший швейцарский бренд был основан в 1833 году в городе Ле Сантье, где была открыта небольшая фабрика по производству часов. Компания в те далекие времена сумела создать настолько совершенный механизм, что ни один измерительный прибор не смог распознать степень их неточности. И тогда специалисты марки создали миллионометр. Именно он на протяжении полувека служил ориентиром точности для всех часовых механизмов.

Бренд разрабатывает в 1925 году калибр Duoplan, использованный в дальнейшем при создании механизма Cal.101. По настоящее время он считается самым маленьким калибром в мире, ни одна другая компания так и не смогла сделать его миниатюрнее. Руководство Jaeger-LeCoultre ставит своей целью разработать новую концепцию усовершенствованных мужских часов, что приводит в конце прошлого века к созданию инновационных механизмов с функциями турбийон, вечный календарь и минутный репетир.

Компания с момента основания придерживается главного принципа: «Красота, техническое совершенство и изысканность не отделимы друг от друга», − и выпускает сложные механизмы, которые становятся эталоном качества. Чего стоит их знаменитый калибр модели Hybris Mechanica, который с точностью воспроизводит звук знаменитых часов Биг Бен. При его производстве было использовано более 1300 деталей.

Audemars Piguet

Рейтинг: 5.0

Следующая в рейтинге компания была создана в 1895 году двумя талантливыми мастерами. Впоследствии она получила свое название, благодаря соединению двух фамилий великих часовщиков: Audemars и Piguet. Их модели всегда отличались точностью и усовершенствованными механизмами. В настоящее время в год выпускается не более 15000 тысяч экземпляров, так как все они производятся вручную. Основное отличие товаров марки – это ультраплоский механизм, который не только обладает высокой технологичностью, но и позволяет создавать компактные по размеру мужские часы.

Компания всегда стремилась к разработке новых усовершенствованных часов и постоянно становилась новатором, создав в 1925 году самые тонкие карманные модели, в 1946 году – самые тонкие наручные мужские часы, в 1967 – самый тонкий самозаводящийся механизм. Особое внимание уделялось и дизайну. Бренд первым выпустил часы, украшенные бриллиантами.

Форма в большинстве своем у всех хронографов восьмигранная с массивным браслетом или ремешком. При производстве используются самые эксклюзивные материалы: если золото, то самой высокой пробы; если нержавеющая сталь, то только с улучшенными характеристиками износостойкости и прочности. Также применяются и не совсем обычные для мужских моделей керамика, карбон, платина, углеволокно.

Ulysse Nardin

Рейтинг: 5.0

Компания начала свою историю 170 лет назад в швейцарском городке Ле-Локль, где стала производить морские хронометры и астрономические часы. Она до сих пор считается новатором в часовом производстве, разрабатывая уникальные мужские модели класса люкс. Независимость, воображение и движение вперед – вот основные вдохновители бренда, помогающие достичь небывалых высот в таком сложном деле как создание ультрасовременных и точных хронографов, которые попадают в коллекции сильных мира сего.

Логотипом марки стал якорь в память о первых удачных изобретениях ее основателя. Разработки компании были по достоинству оценены международными экспертами, они не раз становились лауреатами престижных конкурсов. Так модель Astrolabium Galileo Galilei вошла в 1989 году в Книгу рекордов Гиннеса как самые сложные наручные мужские часы в мире. Марка имеет наибольшее количество патентов за разработки механических деталей.

При производстве используются материалы только премиум класса: золото, платина, драгоценные камни. Сохраняя и следуя традициям, многие циферблаты декорируются перламутром или эмалью. Все коллекции выходят в ограниченном количестве. Например, модель Maxi Skeleton была представлена в 50 экземплярах.

Patek Philippe

Рейтинг: 4.9

Следующий представитель Швейцарии, включенный в рейтинг, является старейшей часовой компанией с мировым именем, уникальные товары которой знают все ценители роскошных аксессуаров. Ее символом стал крест испанского ордена Калатравы. Постоянные изыскания в сфере часового дела привели к тому, что многие созданные экземпляры считаются лучшими образцами из когда-либо произведенных.

В 1925 году бренд представляет первые мужские часы с вечным календарем, затем создаются хронографы с долями секунд и минутным репетиром. Самой дорогой моделью, выпущенной компанией, считается Henry Graves Supercomplication. Часы были проданы на аукционе Sotheby’s за 11 миллионов долларов. Их разработка и производство длились 5 лет, они были выполнены из белого золота, механизм состоял из 900 деталей и воспроизводил 24 функции. В настоящий момент они находятся в швейцарском музее часов в Женеве.

Дизайнеры компании придерживаются классики, но не забывают привносить что-то новое и ультрасовременное. Основное направление – это сдержанный декор и акцент на роскошных материалах. За всю историю были выпущены 600 моделей, которые разрабатывались и создавались лучшими мастерами по уникальным технологиям, сохраняя традиции швейцарских часовщиков, считающихся лучшими в мире.

Rolex

Рейтинг: 4.9

История известных во всем мире Rolex начинается в 1905 году в Лондоне. Их создатель Ганс Вилсдорф навсегда перевернул понятие «мода», выпустив первые в мире мужские наручные часы. До этого их носили только женщины, джентльмены же предпочитали карманные модели. В 1910 году им был выдан сертификат хронометрической точности, а впоследствии присвоен класс А. Сегодня логотип марки в виде короны известен по всему миру. Штаб-квартира бренда находится в Швейцарии в Женеве, а само производство − в городе Биль.

Стоит отметить, что Rolex – одна из немногих фирм, которая использует исключительно собственные детали, не приобретая их у других компаний. На сегодняшний день бренд является самым успешным и признанным лидером среди производителей люксовых товаров. Его часы самые подделываемые в мире, что является еще одним доказательством его успешности. Настоящая продукция имеет свой серийный номер с маркировкой.

Самая дорогие мужские часы компании была продана на аукционе за 17,7 миллиона долларов. Это были легендарные Daytona из желтого золота с бриллиантовым циферблатом и ободком, изумрудами на метках, выпущенные в 1968 году и принадлежавшие знаменитому актеру Полу Ньюмену.

Omega

Рейтинг: 4.8

Вновь в рейтинге компания из Швейцарии, основанная в 1848 году в городе Ла Шо-де-Фон. Первые выпускаемые карманные часы из деталей, поставляемых ремесленниками, были очень популярны у местных жителей, и постепенно слух о них распространился по всей Европе. Вскоре открывается фабрика, на которой и производство деталей, и их сборка осуществляется в одном месте.

Первый выпущенный брендом калибр назвали последней буквой греческого алфавита Ω (Omega), и впоследствии всю компанию решили назвать именно так. Ведь это означало завершенность, долговечность и превосходство. Дизайнеры не придерживаются какого-то одного стиля – они представляют классические, спортивные и даже авангардные мужские модели.

В 1965 году часы компании наряду с моделями других брендов подвергли испытаниям в условиях невесомости, под влиянием магнитного поля и температур от -18 до +93°С. И только Omega Speedmaster была сертифицирована NASA для космических полетов и выбрана для программы «Аполлон». Жак-Ив Кусто использовал часы для своих исследований на глубине 500 м. Впоследствии была выпущена модель с водозащитой 1000 метров. Именно часы этой марки стали неизменным атрибутом Джеймса Бонда, начиная с 1995 года.

Panerai

Рейтинг: 4.8

Джованни Панераи открывает первую мастерскую в 1860 году во Флоренции, где одновременно создаются первые часы, затем продаются местному населению и где обучаются молодые мастера сложному делу. Позднее компания станет официальным поставщиком приборов высокой точности для ВМФ Италии. До 1993 года бренд выпускает модели для военных подводников и вахтенных офицеров. После этого начинается новая эпоха бренда, которая завоевывает гражданский часовой рынок и становится лидером наравне со старейшими швейцарскими компаниями.

Отличительной чертой марки было применение самосветящейся краски, состав которой был запатентован в 1915 году. Это позволяло использовать приборы в полной темноте. И в настоящее время разработчики не отказались от этой технологии. Светящиеся стрелки – непременный атрибут всех мужских часов. Также все мужские часы отличаются характерной формой подушки с немного выпуклым стеклом.

Сегодня Panerai – это хорошо узнаваемый бренд, чьи часы отличаются фирменным дизайном, повышенной точностью и водостойкостью. Половина моделей изготавливается вручную. С 2014 года открыта новая мануфактура в Невшателе (Швейцария), где происходит разработка, производство, сборка и контроль эксклюзивных часов.

TAG Heuer

Рейтинг: 4.7

Вошедшая в рейтинг швейцарская компания начинает свою историю с 1860 года с создания небольшой часовой мастерской. Но уже через 9 лет, благодаря таланту, целеустремленности и усердной работе Эдуарда Хоэра, произошла настоящая революция, перевернувшая представление о времени. Вместо ключа для завода стала применяться заводная головка, что значительно облегчило эксплуатацию часов.

Марка известна своим тщательным контролем во время всего процесса производства и проверками уже готовых изделий. Основное направление компании – это спортивные модели и хронографы класса люкс. Выпускаются серии для подводного плавания, гольфа и автогонок Formula 1. Высокая степень водонепроницаемости, яркие стрелки, хорошо читаемый циферблат – главное отличие часов TAG Heuer.

Сегодня мужские часы компании – это непременный атрибут многих именитых спортсменов и людей, ценящих функциональность, практичность, стиль и качество. Она является новатором многих высокотехнологичных идей, которые реализуются в жизни. В 2012 году бренд был удостоен самой престижной награды – Гран-при высокого часового искусства «Золотая стрелка». Но компания никогда не останавливается на достигнутом, создавая эксклюзивные хронографы с максимальным набором функций.

Внимание! Данный рейтинг носит субъективный характер, не является рекламой и не служит руководством к покупке. Перед покупкой необходима консультация со специалистом.

Рейтинг мужских часов среднего класса: преимущества и недостатки популярных марок наручных часов

Как определить самые популярные марки мужских наручных часов? Казалось бы, чего проще: выяснить, сколько часов определенной марки продано, и все. Но это только кажется. Известные марки часов для мужчин оценивают по различным критериям: самые надежные мужские часы, самые престижные часы, самые дорогие, также существует рейтинг брендов мужских часов!

Впрочем, об объективности рейтингов можно поспорить: в разных журналах, в том числе, специализированных часовых, положение брендов будет отличаться

Предлагаем вам обзор рейтинга мужских часов среднего класса, который, по сути, представляет собой список лучших фирм по выпуску часов. Отличительной чертой выпускаемых ими наручных часов является то, что хотя они относятся к среднему классу и будут стоить не слишком дорого в отличие от престижных швейцарских марок, с точки зрения функциональности все они безупречны и исключительно надежны.

Часы на мужской руке

Некоторые российские мужчины, движимые патриотизмом или привычкой, предпочитают российские часы, однако популярны брендовые мужские механические или кварцевые часы зарубежных брендов, обзор которых мы вам и предлагаем. Напоминаем, что речь идет о среднем ценовом сегменте, хотя многие широко известные фирмы, такие, например, как бренды швейцарских часов, производят и продукцию премиум-класса.

Топ: 10 самых популярных мужских часов

Здесь представлены самые лучшие часы, которые могут позволить себе купить представители среднего класса. В этот топ-список попали, возможно, не самые крутые часы, стоящие баснословных денег, а самые хорошие, ставшие лидерами продаж!

Casio

Этот японский бренд получил огромную популярность во всем мире главным образом благодаря высочайшему качеству часов и точности их хода. Модельный ряд представлен и классикой, и суперсовременными дизайнерскими решениями.

Часы casio

Diesel

Характерной чертой продукции этой итальянской фирмы является большое количество оригинальных моделей, в которых явно прослеживается акцент на креативность. «Дизель» постоянно стремится удивить: используемыми материалами, циферблатом, цветовой палитрой, общим дизайном, так что покупатель сможет подобрать модель практически под любой стиль и образ, будь то крутой мачо или деловой человек.

Essence

Визитной карточкой этого корейского бренда является использование необычных материалов для корпуса часов и дизайн в стиле Hi-Tech.

Часы этой марки имеют превосходные эксплуатационные качества – они способны пройти сквозь воду и огонь

Хотя изготовителем является Корея, кварцевый механизм поставляется из Швейцарии.

OKAMI

И вновь японцы со своими давними традициями безупречного качества и приверженности классике. Это позволило OKAMI за более чем 30 лет существования компании занять свою нишу не только на японском, но и на мировом часовом рынке, в том числе и в России.

(цена по ссылке)

Citizen

Японская компания Citizen считается создателем элитной продукции высшего качества, однако она ориентирована также и на потребителей со средними доходами, предпочитающих элегантный классический дизайн и практичность. Достоинством часов Citizen является адаптация к питанию от солнечных батареек и широкий спектр предложений!

Tissot

Эта швейцарская марка если и вписывается в понятие «среднего ценового сегмента», то в его верхнюю строчку. За более чем 150 лет существования бренда Tissot удалось создать не просто высококачественные часы, а часы, механизм которых практически невозможно угробить. Линейка моделей от Tissot воплощает в себе консервативную классику в сочетании со сдержанной роскошью.

Swatch

Одна из наиболее покупаемых в мире марок швейцарских часов. Хотя швейцарские часы традиционно механические, этот бренд, идя в ногу со временем и с японскими конкурентами, выпускает кварцевые часы очень стильные, с броским дизайном, специальные линейки которых пользуются огромной популярностью у подростков и детей. В коллекции имеются и механические модели!

Romanson

Еще один корейский создатель качественных, недорогих и разнообразных по дизайну часов.

Каждая новая коллекция выполнена в уникальном стиле

Например, коллекция Modich – с акцентом на минимализм, отказ от декора, четкие геометрические формы, коллекция Opus представила спортивные многофункциональные часы с ярким броским дизайном.

U.S. Polo

Хотя эта марка принадлежит США, производятся часы в Китае, благодаря чему их цена может считаться минимальной в среднем ценовом сегменте. Компания выпускает на рынок классические кварцевые часы с надежным механизмом и интересными дизайнерскими решениями.

Q&Q

Эта японская компания ориентирована на выпуск часов в бюджетном ценовом сегменте. Для дизайна часов характерна некоторая консервативность, подчеркнутая простота дизайна в классических традициях. Тем не менее, они не производят впечатления чего-то дешевого, наоборот, выглядят довольно богато благодаря продуманным дизайнерским решениям, например, когда циферблат и браслет имитируют сочетание золота и серебра.

Спортивные часы

Увлечение здоровым образом жизни не могло не привлечь внимания производителей часов, положив начало целому направлению – спортивным часам. Для спортсменов и людей, увлекающихся фитнесом и приверженцев активного образа жизни, они выполняют не только свою прямую задачу – показать, который час, но и снабжаются еще рядом исключительно полезных функций.

Спортивные часы стали не просто стильным атрибутом, а своеобразным маркером: их выбирают активные и энергичные, даже не будучи профессиональными спортсменами, а молодежь отдает им предпочтение перед традиционными марками из-за большого набора функций и из-за эффектного внешнего вида.

Спортивные мужские часы

Вот главные характеристики спортивных часов:

  • в большинстве случаев они электронные, чтобы была возможность замерять даже десятые доли секунды;
  • пластик и резина – они отвечают за легкость и комфортность при носке;
  • влаго- и ударостойкость – обязательные условия, равно как и подсветка;
  • инновационность формы, разнообразие цветов, броский дизайн;
  • наличие дополнительных функций (секундомер, таймер, шагомер, будильник, иногда компас и даже барометр).

В среднем и дешевом сегменте спортивных часов прекрасно зарекомендовала себя продукция U.S. Polo Assn. Sport Men’s, Casio G-Shock, Luminox, Q&Q и др. Как видим, здесь фигурируют те же компании, которые выпускают и обычные часы, но увлеченность публики здоровым образом жизни и различными видами спорта заставила их запустить линейки спортивных часов. Они не прогадали, потому что такие часы пользуются огромным спросом, но главное, что не прогадали потребители, получившие девайс по вкусной цене.

Правда ли, что в Coca-Cola добавляют жуков Кошениль для цвета?

Уфимка скинула нам статью, где написано: «на этикетке Coca-Cola написано что в состав напитка входит сахар, ортофосфорная кислота, кофеин, карамель, углекислота и некий «экстракт». Этот экстракт и вызвал подозрение. И компания Coca-Cola якобы была вынуждена раскрыть секрет, из чего же на самом деле делают колу. Это оказалась жидкость, полученная из насекомого Кошениль.»

Насекомое это не простое, живёт оно, по словам автора статьи, на Канарских островах и в Мексике. Кошениль присасывается хоботком к растению, сосёт сок и никогда не двигается с места. Потом насекомых этих собирают, а из самок и яиц выводят пигмент под названием кармин, который и окрашивает кока-колу в коричневый цвет. Отсюда и «Coca» в названии напитка. Уфимка просит узнать нас, есть ли жуки на самом деле в составе газировки? Приступаем!

Для начала, мы пошли в магазин и купили Coca-Cola, но в составе напитка на этикетке никакого упоминания о неком «экстракте» нет.

Поэтому мы связались с производителем Coca-Cola, чтобы выяснить правду про жуков. Вот, что там сказали: «Нет, категорически нет. В состав не входит данный ингредиент, который вы называете. Слухов много ходит, если в интернете посмотреть, но не все это достоверно. И раньше этих насекомых не добавляли, состав напитка не изменен. Еще раз, никакого насекомого в составе напитка нет, это 100 %. полный состав указан на этикетке.»

Более того, мы нашли человека, который как-то был на экскурсии на производстве этой газировке. Своими глазами он видел, что никаких жуков в напиток не добавляют. Так что по этому поводу можно не переживать. Разговоры о том, что в Coca-Cola есть жуки Кошениль – не правда. Правда там есть другая опасность, говорит представитель общественной организации «Правда о еде» Сергей Ракша: «Самый вредный компонент таких напитков — это, как ни странно, сахар. В них содержится такое большое количество сахара, что при употреблении стакана, двух стаканов газировки в день, запросто можно превысить суточную норму по потреблению сахара. Однако, благодаря многим вкусовым добавкам, усилителям вкуса, напиток не кажется столь приторным».

Правда ли, что в Coca-Cola добавляют жуков Кошениль для цвета?

Лиля ищет правду

ссылка для скачивания

Восьмое чувство (сериал, 2 сезона) — отзывы и рецензии — КиноПоиск

сортировать:
по рейтингу
по дате
по имени пользователя

показывать:
10255075

21—30 из 54

lagrima94

‘Жизнь — большая ловушка, состоящая из маленьких ловушек. И если прислушаться, можно услышать как они щёлкают.’ (с) Sense8, s2e3

Просто великолепный сериал.

То прекрасное и ужасное чувство, когда боишься досматривать последнюю серию, потому что знаешь, что скоро конец, но не можешь остановиться, потому что ты просто обязан узнать, что же будет дальше.

Вместо описания я решила просто подобрать несколько эпитетов, чтобы попробовать описать то, что я думаю об этой прекрасной работе The Wachowskis и Straczynski, хотя наверняка мне просто не хватит слов.

Чувственный, интересный, мотивирующий, цепляющий, добрый, сюжетный, отличающийся, свободный, ёмкий, чарующий, поглощающий, сложный, крутой, интригующий, искренний, яркий, жизненный, толерантный, тёплый, острый, стильный, милый, новый, необычный, жизнеутверждающий и придающий храбрости, гениальный, блестящий, неоднозначный, познавательный, волнующий, немного грустный, душевный, естественный, живой, заставляющий задуматься, нежный, ударяющий, качественный, запоминающийся, дарящий надежду, светлый, трогательный, ламповый, сильный, прямолинейный, откровенный, сексуальный, иногда жёсткий и жестокий, и в то же время неравнодушный, громкий, глянцевый, экспрессивный, гордый, кричащий, а самое главное — красивый. Честное слово, он просто НЕВЕРОЯТНО КРАСИВЫЙ.

В нём так много любви, что начинаешь испытывать благодарность к его создателям за то, что они поделились этой любовью с тобой.

Нельзя не отметить замечательную музыкальную подборку, от классической музыки в оркестровом исполнении до техно, как будто только что украденного с рейва.

Так сложилось, что 1 июня этого года сериал был закрыт после второго сезона. Самая очевидная причина — слишком дорогие съемки (которые ведутся по всему миру и обходятся более чем в 5 миллионов долларов за серию) для размеров зрительской аудитории. Однако, фанаты создали петицию в надежде, что руководство платформы Netflix, которая выпускала сериал, возобновит показ. За три недели петиция собрала более 500 0000 подписей.

Но в каком-то определенном смысле этот сериал не для всех, собственно, как и любой другой сериал.

10 из 10

прямая ссылка

21 июня 2017 | 02:39

История, которая поначалу мне показалась не особенно интересной, оказалась при внимательном рассмотрении гораздо лучше. Sense8 Вачовски — сериал про восьмерых людей:

— Уилл, хороший полицейский из Чикаго,

— Райли, девушка-диджей родом из Исландии, но живущая в Лондоне,

— Сан, кореянка, жертвующая всем ради семьи, не замечающей ее и отправляющаяся в тюрьму за преступление, которого не совершала,

— Кафеус, водитель автобуса из Найроби, пытающийся спасти свою мать, умирающую от СПИДа,

— Вольфганг, что характерно, Богданов, взломщик сейфов из Берлина,

— Кала, фармацевт из Индии, собирающаяся выйти замуж за человека, которого не любит,

— Лито, мексиканский актер, эдакий мачо и герой-любовник, живущий при этом с мужчиной и использующий подругу в качестве прикрытия,

— Номи, хакер, трансгендер и лесбиянка из Сан-Франциско (привет, Косима, из ‘Темного дитя’).

В ‘Облачном атласе’ тех же Вачовски все герои были неясным образом связаны сквозь время и пространство, здесь — только сквозь пространство и более буквально. Они могут читать мысли друг друга, смотреть на мир глазами друг друга, даже занимать место друг друга.

И тут бы самое время озвучить душеспасительную мысль о том, что все люди, независимо от пола, национальности, цвета кожи, языка, сексуальных предпочтений, равны и одинаково хороши, но нет. (И слава богу, потому что все люди, независимо от, довольно мерзкие существа, но что уж поделать?) Дело в том, что эта восьмерка — сенсейты — не совсем люди, они мутанты в эволюционном смысле. Правда, я так и не понял, случайная ли эта мутация или закрепленная и передающаяся через поколение. В общем они немного другой вид, хотя и разбросаны про всему свету.

Разумеется, у них есть могущественный враг, пытающийся их уничтожить. Впрочем, врага приберегли на потом: почти весь первый сезон просто рассказывали истории сенсейтов. Конспирологическая движуха началась ближе к финалу.

Как вы сами видите, идея далеко не нова. Сами Вачовски эксплуатируют ее в каждом фильме. Но смотрится это легко и интересно, хотя иногда действие немного неуместно скатывается почти в комедию. Если от ‘Облачного атласа’ вы не уснули, то ‘Восьмое чувство’ скорее всего придется по душе.

прямая ссылка

28 сентября 2015 | 20:35

Ментальная связь — это сильно, непостижимо и волшебно. Очередное чудо чудесное от Вачковски. Если от просмотра сериала вы ждете глубины чувств, а не трендовой шаблонности, то ‘Восьмое чувство’ может разбудить пусть не восьмое, но целый спектр всяческих других чувств. Однако следует быть осторожными, не нырять сразу слишком глубоко. Частенько все мы грешим тем, что, если сериал уже полностью вышел, можно не ждать, а посмотреть пять серий за раз. Не тот случай… Очень советую ‘прожить’ каждую серию и таким образом не только дозировать удовольствие, но и оградить себя от варианта проглатывания информации, не разжевав ее. Каламбур слов выходит, но вся особенность ‘Восьмого чувства’ в том, что он построен исключительно на чувствах. Несмотря на присутствие сильной сюжетной линии, чувства здесь — главное. Даже если от просмотра вы вообще ничего не ожидаете, то стоит просто попробовать. У меня после первой же серии было непередаваемое ощущение восторга от причастности к чему-то настоящему и прекрасному.

Почему же я пишу сейчас именно о ‘Восьмом чувстве’? Ведь посмотрела я его полгода назад. И сейчас, как и у половины населения земного шара (или даже больше) моя голова должна быть занята лишь одним вопросом: ‘Жив ли Джон Сноу?’ Но, не будем сейчас вдаваться в особенности ‘Игры престолов’. Пишу о ‘Восьмом чувстве’ потому, что скучаю по тем ощущениям. Однажды, посмотрев ‘Облачный атлас’ тех же Вачковски я уже испытала эту ломку. После него мне все фильмы казались пустыми и не утоляли эстетическую жажду. Качественного кинопродукта, который мог бы затронуть до самой глубины души, просто не существовало для меня долгие месяцы после ‘Облачного атласа’. И вот появился сериал ‘Восьмое чувство’, который вернул меня к ощущению ‘счастье есть’ в наших параллельных мирах. (Здесь и далее под параллельными мирами я буду подразумевать миры кино, сериалов, книг — все те миры, в которых мы живем изо дня в день, даже если сами отрицаем этот факт).

Итак, ‘Восьмое чувство’ закончилось, а очередная ломка началась. Сладостно-горестное предвкушение второго сезона, анонсированного на декабрь 2016 года. Потому что хочется еще и потому, что страшно — вдруг второй сезон все испортит, как это было со многими сериалами.

О чем, собственно, столь очаровательный шедевр? Не хочу писать, о чем. Не потому, что избегаю спойлеров, а потому, что любое раскрытие сюжета может только опошлить восприятие. Все здесь настолько глубокое, хрупкое, открытое и незащищенное, что хочется всячески оберегать от критики и насмешек столь ценное произведение искусства. Скажу одно — Вачковски создают какую-то особенную атмосферу, где каждый зритель увидит что-то свое, что-то близкое — настолько, что мое описание ‘о чем’ может занять целую книгу, но при этом не отразит того, что увидит другой зритель. Впервые так сложно мне писать… Впервые в моей жизни алмаз — такой многогранный. И при этом охотно верю, что найдутся те, кто не получит от сериала такой же сильный эмоциональный отклик.

Если хоть немного о конкретике, то все главные герои — это идеальный подбор актеров, попадание в 10-ку. Образы раскрыты превосходно. Особо хочется выделить Таппенс Миддлтон (Райли) и Макса Римельта (Вольфганг). Они такие реальные, что, когда я увидела Таппенс в других проектах, то не поверила в ее перевоплощение. А Вольфганг — это вообще выше всяких похвал: он словно и не актер, а реальный такой русско-немецкий мужик. Я в 99% случаев не очень люблю темы меньшинств в кинематографе (это не дискриминация с моей стороны, отнюдь, а скорее отвращение к таким воспевающим одам, наподобие ‘Кэрол’…), но в данном случае даже геи и лесбиянки становятся тебе родственной душой — такой открытой и понятной…

Не знаю, как Вачковски это удается. Они словно парят над всеми шаблонами и правилами мира, видят суть и доносят ее до других. Они поломали все шаблоны в своей собственной жизни (шутка ли — быть то братьями, то сестрами), и точно также их творчество словно выворачивает наизнанку, обнажая самое больное и только самое главное. Ну вот: хотела о конкретике, но снова заблудилась в своих же впечатлениях от увиденного)

Вообще удивительно, как фантастические вещи могут у Вачковски превращаться в такие настоящие? Наверное, этот секрет не стоит пытаться разгадать, стоит лишь ждать новых серий, продолжать влюбляться в творчество, верить в невозможное.

прямая ссылка

06 мая 2016 | 13:49

AnnyChe

Я не гомофоб, я только учусь

Я за любовь на экране. Не сказать, что я романтик, но для меня приятно и волнующе смотреть на искренние отношения. Главный критерий качественности работы и режиссера, и актеров — вера (ага, все банально, привет, Станиславский). Если я верю актерам, если я верю, что эти герои любят друг друга, то я получаю удовольствие от наблюдения за развитием их отношений. И не имеет значения, кто кого любит — мужчина мужчину, женщина женщину, мужчина женщину. Любовь Лито и Эрнандо, любовь Номи и Аманиты показана очень правдоподобно. Я чувствую ее, переживаю с ними, я им верю. Все. Точка.

И пусть совсем непонятно, зачем менять пол, чтобы стать лесбиянкой. Пусть в жизни этих двух однополых пар Лана (она же Ларри) Вачовски пытается отразить свои собственные трудности, воззрения и свою борьбу. Но разве режиссеры не для этого снимают фильмы, не для того, чтобы отразить на экране свое мировоззрение, свою душу?

Вот поэтому я и не гомофоб, что касается отражения однополой сексуальности в кинематографе. Я за то, чтобы зритель верил.

Теперь немного по сути. У Sense 8 есть несколько очень весомых достоинств.

1. Развитие персонажей

Вачовски немного пожертвовали динамичностью развития сюжета ради раскрытия историй каждого (!) из главных героев. Это достойно уважения, потому что во многих современных сериалах режиссеры как раз пренебрегают личностями в угоду остросюжетности. Мы видим прошлое и настоящее всех героев, видим, как оно повлияло на них, погружаемся в их жизнь.

2. Актерская игра

Я не знала никого из главных героев, ну за исключением Саида из ‘Лоста’ (хотя он совсем не главный). Но меня приятно удивила и, в некоторых моментах, даже поразила игра Таппенс Миддлтон (Райли), Макса Риммельта ( Вольфганг), Михеля Анхеля Сильвестре (Лито) и остальных членов кластера. Они раскрыли своих персонажей. Верю.

3. Визуальный и аудиоряд

Пейзажи с разных уголков земли и удивительно атмосферная музыка способны увеличить удовольствие от просмотра фильма или сериала в разы. Так и произошло с 8 чувством. Исландия, Индия, США, Корея — я влюбилась в эти места заново.

Ну и о недостатках, которых, к слову, не так уж много, и их вполне может исправить 2 сезон.

1. Сюжет

Сюжет вызывает ну очень много вопросов. Почему члены кластера — угроза? Почему их связь проявилась только, когда Анжелика покончила с собой? В чем главная цель Уисперса? (абсолютно неразвитый персонаж, к слову о недостатках) и также множество других. Лично я жду ответы на них в следующих сериях, как говорится.

2. Сцены нетрадиционного секса

Это я беспокоюсь о гомофобах и о других впечатлительных личностях — можно было бы подсократить сцены мысленной групповухи и прочих непривычных российскому глазу ‘радостей’.

В целом, я осталась довольна этим творением братьев-сестер (как их называть-то теперь?) Вачовски. Робкое балансирование между психологической драмой и боевиком очаровывает. Жду продолжения, надеюсь, что поверю в него тоже.

9 из 10

( с надеждой на идеальный 2 сезон)

прямая ссылка

11 июля 2015 | 15:35

Великолепный сериал от братьев-сестер Вачовски, к моему большому сожалению, прошел незамеченным в череде супергеройских невнятных многосериек. А жаль. Ведь в нем все прекрасно – оригинальная идея, сюжет, герои, музыка и картинка. Причудливая смесь боевика и любовной драмы, с хорошей долей юмора и секса.

Восемь незнакомцев из разных уголков мира получают ментальную связь друг с другом. Эта связь позволяет буквально «влезть в шкуру» другого человека, посмотреть на мир его глазами, ощутить переживания, перенять навыки. Герои очень разные, у каждого своя жизнь, своя борьба с миром и обстоятельствами. Но их единение помогает справляться с ситуациями, в которых в одиночку можно только погибнуть. Герои очень разные, и каждый зритель найдет себе «любимчика». Хакер, актер, виртуозный водитель, химик, музыкант, мастер единоборств, коп и мафиози – боевая смесь знаний и навыков.

Авторам удалось сделать сериал динамичным, ярким, наполнить его захватывающими приключениями. Действие происходит в различных уголках Европы и США, в Мексике, Индии, Южной Корее и Кении. И местный колорит передан превосходно. Пейзажи и виды городов, национальные костюмы и особенности быта дополняют картинку.

Но что меня больше всего тронуло – это близость, которая возникает между героями. Они радуются, грустят, испытывают боль и наслаждение синхронно. И это многократно усиливает ощущения каждого. Эта связь больше, чем просто любовь. Единение душ и тел, недоступное обычным людям. И показано это великолепно – групповые драки, танцы и секс, ярость и восторг. Кстати, про секс. Ханжам и гомофобам лучше даже не начинать смотреть – захлебнетесь от возмущения. Секса много, разного и в каждой серии. Традиционный, нетрадиционный и групповой. Но снято все красиво и с выдумкой. Если сможете отбросить предубеждения, то останется красота тел и эстетичность картинки. Восемь человек, сливающихся в общем экстазе – такое надо просто видеть, словами не передашь.

Но даже это не главное. За чередой погонь, перестрелок и постельных сцен проглядывает основной посыл – любовь и принятие друг друга. Когда человек становиться частью тебя, уже не важны различия в цвете кожи, социальном положении и сексуальной ориентации. Это то, чего так не хватает миру сегодня – понимание и сострадание к другим людям. К таким далеким, и все равно таким близким нам.

прямая ссылка

12 октября 2017 | 11:51

nabliudateli

Снимать легко. Я этим зарабатываю.

Энди и Лана Вачовски, всемирно известные создатели ‘Матрицы’, в последние годы выпускают фильмы, терпящие сокрушительный крах в прокате. Казалось бы, родственники уже растеряли былую репутацию, позволяющую спокойно добиваться финансирования для любых проектов. Однако Netflix позволил Вачовски взяться, ни много ни мало, за целый сериал. Сериал в типичном стиле Ланы и Энди — невероятно масштабный, красочный и безумно дорогой. В Netflix решили рискнуть и дали рождение этой, на редкость, разноплановой вещи, натуральной, со сложной концепцией, где раскрыта каждая из 8 историй. Судьбы героев, будто маленькие квадратики кубик-рубика, который создатели сериала обязались собрать за отведенное время. Уже набросана стратегия, и кубик повернут несколько раз. Квадратики смешались, оказавшись тесно связанными между собой, и общая картинка стала еще более запутанной. Игра началась — теперь надежда лишь на мастерство игроков.

Представьте, что у Вас внезапно появился тайный друг. Скажем, ‘медвежатник’ из Берлина или водитель автобуса из Найроби, полицейский из Чикаго или вице-президент компании из Сеула (по совместительству кикбоксер). Им может быть фармацевт из Индии, ди-джей из Лондона, мексиканский актер — скрытый гей или трансгендер – лесбиянка из Сан-Франциско. Каким бы замысловатым не был сюжет с научной точки зрения, ‘Восьмое чувство’ — кино именно о тайных друзьях, способных в нужную минуту появиться и подать руку помощи. Каждый из восьми героев обладает своей «сверхспособностью». Они даже напоминают команду Мстителей, сообща справляющуюся с житейскими проблемами. Особенно сильно сходство с супергероями обостряется под конец, балансируя на грани штампа и находки. Общий фон и ‘гимн’ сериала: истинная сила заключается во взаимодействии, под который перечисляются особенности и проблемы жизни различных регионов планеты. Благодаря сериалу, не только совершаешь путешествие вокруг света за 80 секунд, но и начинаешь чувствовать свою силу и ощущаешь себя частью Планеты Людей — крошечной, но неимоверно важной.

Каждая из восьми историй раскрыта в разной степени. Наиболее интересными и живыми показались линии: сеульская и найробийская. Пэ Ду На, известная по ‘Облачному Атласу’, просто завораживает, несмотря на малое количество экранного времени. Проблема выбора формирует глубокий психологизм, к тому же ей придает изюминку восточный колорит, пусть и изобилующий стереотипами, вроде боевых искусств и семейных ценностей. Печально и то, что из всех ее навыков (в том числе и экономического образования), Сан чаще всего приходится использовать знание кикбоксинга. Парень из Найроби также сталкивается с серьезным выбором, но в его случае это одна из многочисленных битв за выживание. В очередной раз с улыбкой на лице, вооружившись безысходностью, Кафеус, бросается навстречу всем опасностям.

Наиболее неудачной оказалась линия лесбиянок. Они утомляют, даже не своим наличием, не сексуальными сценами, которые местами вгоняют в краску, а просто однообразием и скукой. За исключением очевидной проблематики, в паре Номи и Аманиты нет, фактически, ничего. Именно им сериал обязан вялым началом, которое проходит лишь к 4 серии. Другая линия, посвященная гомосексуалистам — история актера, скрывающего свою ориентацию от публики. Выполнено с большей аккуратностью и рвением, но ее попросту много. Создается ощущение, что сериал — больше пропаганда однополых отношений, чем научная фантастика с элементами мистики. Помимо самого очевидного вроде гей-парадов, где царит атмосфера раскрепощенности, или взаимовыручки (гомосексуалисты – как большая семья), для агитации используется дополнительные приемы: партнеры героев просто идеализированы, да и никто из 6 оставшихся персонажей не выражает и намека на гомофобию. Создатели пользуются этим и снимают безбашенную групповую секс-сцену, поражающую сложностью и смелостью актеров и сценаристов.

Берлинская линия выделяется особенно. Берлин в представлении создателей сериала – это Россия 90-х. Поначалу похоронное шествие и надпись на памятнике чуть ли не на русском, герой родом из ГДР, все в черных куртках в духе перестройки и апогей – злодей с татуировкой иконы во весь затылок. Хоть якобы и Германия, но камень явно в наш огород. Сама история, пожалуй, одна из наиболее остросюжетных, но обстановка вызывает улыбку. В индийской линии одни сплошные стереотипы: танцы, свадьба, противостоянии науки и религии, но рассказ наполнен юмором, тонкостями индийского менталитета и красотой. Исландская девушка ди-джей, добивающаяся успеха в Лондоне, очень мила и буквально очаровывает зрителя, вытаскивая начало сезона. Полицейский из Чикаго – пожалуй, единственный герой неспособный существовать автономно, без других персонажей и их линий. Практически лишенный своей личной истории, крайне необходимый для решения «текущих» проблем других героев. Не зря полицейский, не зря «синдром спасителя». Вроде, как и в тени, но развитие общего сюжета происходит исключительно с его участием.

Вернусь к главному: научно-фантастическая часть сериала, к сожалению, очень слаба. Идея развивается с неохотой, и на нее скорее отвлекаешься, чем тщательно следишь. Отрицательные герои не раскрыты совсем (возможно, особенность только первого сезона, но сценаристам следует испугаться отсутствия последующих). Фантастика всеми силами пытается пробить брешь в стене бытовых проблем, но сериал так и остается сугубо социально направленным. Большинство — неизвестные актеры производят приятное впечатление игрой и внешностью, что на них с удовольствием посмотришь и дальше. Кино вообще получилось очень живым, несмотря на множественные стереотипы, вялое развитие основной сюжетной линии с невнятным концом. Очень человеческий сериал, как и сверхспособности героев: кто-то лжет, кто-то дерется, кто-то музыку сочиняет. Таким же образом, кто-то снимает кино, пускай и с огрехами, но ведь все мы люди.

прямая ссылка

04 августа 2015 | 22:46

princessa_yuga

Масштабность сериала взрывает мозг!

Сериал довольно долго пролежал в моём списке ‘Буду смотреть’. Не помнила даже, на каком основании я его туда поместила, но точно что после прочтения положительных отзывов в сети. Включила, будучи сильно занятой стряпней на кухне. Сначала не могла понять, что за бред происходит на экране. А я ведь терпеть не могу, когда сюжет скачет с одного события к другому. Тут же мой мозг напрягся конкретно: круговорот множества людей, мест, событий… ‘Что за бред?!’,- подумала я с досадой. Но я была слишком занята, чтобы искать что-то другое для просмотра. Так посмотрела за делами 3 серии… И на четвёртой втянулась: поняла наконец, о чем фильм, прониклась к героям, узнав о них больше (после трех то часов просмотра!). Дальше уже наслаждалась происходящим на экране- развитием сюжета, личностями персонажей, развитием их отношений, и самым захватывающим- частой сменой стран и мест, в которых происходит действие.

Вообще, конечно, постоянное микширование мест, в которых происходит одно действие фильма-здесь и сейчас, но в формате ‘по всему миру и сейчас’- это фишка сериала, причём мощная и уникальная фишка. Я такого раньше не видела! Я пребывала в восторге от сложности воплощения этой идеи, от красоты и самобытности мест во множестве стран, мелькающих на экране, как стекляшки в калейдоскопе… Ну, это сложно описать- надо посмотреть самому!

О сюжете. Он захватывающий и насыщенный: тут и фантастика, и драма, и боевик, и детектив, и мелодрама. В целом, смотреть на развитие сюжета интересно, но все же местами он проседает: где- то излишне наивно, притянуто за уши, сопливливо, наигранно, фантастично…

Герои и актёры. На мой взгляд, подобраны хорошо: они харизматичны, вызывают симпатию или антипатию (в зависимости от того, положительный герой или плохиш), хорошо смотрятся и убедительно играют. Симпатией к восьмёрке главных героев я проникалась постепенно, с каждой серией и поступком узнавая о них больше. А к концу второго сезона так к ним прониклись, что аж до боли в сердце переживая действия в последней серии сезона… По поводу гомосексуальных отношений и сцен скажу, что показаны они красиво и убедительно.

Подводя итог сказанному: сериал однозначно рекомендую к просмотру! Это уникальный сериал, аналогов которому нет! Но если Вы гомофоб, лучше воздержитесь от просмотра.

Я же с нетерпением жду выхода 3го сезона.

10 из 10

прямая ссылка

11 апреля 2018 | 21:09

«Sense8» – самая противоречивая и крупная премьера в мире сериалов последних лет. Вачовски сняли настоящую «мыльную оперу». На такое количество слез и сантиментов за единицу времени даже мексиканские многосерийки не способны, а поистине наглый размах действа вызывает ассоциации только с эпическими жанрами. Впрочем, в лучшие моменты «Sense8» и вовсе напоминает фрески эпохи Возрождения. Эти живописные, захватывающие дух сцены со скорсезевским или, если хотите, балабановским подходом к саундтреку уже обеспечили сериалу статус культового.

Сразу предупреждаю, данное зрелище может показаться таким же безвкусным, как «Облачный Атлас», и даже более бредовым, чем «Восхождение Юпитер». Порою вам захочется, чтобы Вачовски исключили из лексикона слова: «выбор», «будущее», «свобода», «любовь». Такому словоблудию позавидует сам Кристофер Нолан. Но дело в том, что тут всё это доведено до такого абсолюта, что находится попросту за гранью добра и зла. К тому же, в этот раз брату с сестрой удалось посмеяться над собой в полной мере.

Больше всего это похоже на сон впечатлительного подростка, который насмотрелся «Матрицы», канала Discovery, полночных сеансов на РенТВ и разбавил такой ядерный коктейль своей неуёмной фантазией. С чем-чем, а с фантазией у Вачовски всё в порядке. Остается только поблагодарить Netflix за то, что хоть кто-то сегодня способен выделять на подобное десятки миллионов долларов – все-таки осталось что-то святое в людях.

9 из 10

прямая ссылка

18 ноября 2015 | 22:59

В этом сериале самое крутое — это идея соединить ментально людей с разных точек планеты, которые никогда не были знакомы в реальной жизни, но чувствуют неразрывную связь между собой. Каждый член команды обладает какими-то уникальными качествами, что помогает ребятам в той или иной ситуации решить личные проблемы и защитить свой кластер от надвигающейся угрозы. А поскольку живут они разных в странах, то зрителю тоже будет интересно перемещаться в разные локации от снежных исландских гор до африканской деревушки и смотреть разные жанры от мексиканских страстей до криминальных немецких разборок. У каждого персонажа есть своя личная история, но они все разные, поэтому можно легко выбрать себе любимчиков даже на самый привередливый вкус. Мне даже титры нравятся, в которых сделали нарезку разных культур. За картинку, музыкальное сопровождение и симпатичных актеров не грех поставить высший балл.

Но есть несколько вопросов, на которые пока режиссеры-сценаристы не дали ответов. Например, если кластер рождается в один день, то почему они начали чувствовать друг друга, будучи уже взрослыми? По идее эта связь была бы с ними с самого детства. Но они явно знакомятся друг с другом впервые только сейчас. Если какая-то организация боится сенсейтов, то почему они не боятся тех же охотников, которые ловят других? Я так полагаю, что у создателей еще припрятаны козыри для второго сезона, поэтому буду ждать продолжение, чтобы прояснить ситуацию. Сначала мне не хватало тех самых точек пересечения между сенсейтами. Их связь ощущалась больше теоретически, поэтому казалось, что я смотрю несколько фильмов одновременно. Больше всего цепляет корейская линия. Персонаж Сан Бак мне сразу приглянулся контрастом — сдержанная бизнес-вумен и профессиональный боец. Каждое ее появление в жизни сотоварищей непременно оказывает физическую помощь в критических ситуациях, поэтому для кластера она выполняет роль защитницы, как и медвежатник Вольфганг. Хотя его линия с криминальными разборками, как и африканская история с Кафеусом, не в моем вкусе.

Еще менее интригующая мелодрама в Индии. Честно говоря, пользы от Калы маловато пока, несмотря на то, что девушка симпатична. Но не понял ее жертвенности. Вроде родители насильно не выдавали ее замуж. Тогда к чему эти писькострадания? С мексиканцами-то всё понятно. Они выросли на мыльных операх, поэтому театральность и демонстративное заламывание рук в любовных муках у них в крови. В прочем, от Райли в наушниках тоже никакой пользы, пока за ней Горски не приударил. Нравится еще Номи, поскольку тема хакерства интересна и современна. Но от лесбийских телячьих нежностей устаешь немного. Правдоподобность в фильмах — это, конечно, хорошо, если она в пределах разумного. К довольно откровенным постельным сценам я отношусь нормально, хотя эти совместные оргии балансируют на грани эротики и порнографии. Кровью и кишками тоже закален по триллерам, особенно азиатским. Но вот так открыто смотреть на процесс деторождения было не очень приятно. Но к героям привыкаешь, поэтому каждый новый эпизод всё сильнее затягивает.

7 из 10

прямая ссылка

01 февраля 2017 | 21:45

Lucard

Крах ожиданий.

Сразу скажу, что сериал мне не понравился НЕ из-за ЛГБТ-пропаганды, хотя её там с лихвой. Также, я являюсь большим поклонником ‘Облачного атласа’, в первую очередь книги (Д. Митчелл, стоит отметить, великолепный писатель), но и экранизация удалась, хоть и не без огрех. Вот и ожидал я увидеть что-то на уровне ‘Облачного атласа’, тем более такая же команда режиссёров должна была сделать шикарнейший сериал.

‘Ах, какая потрясающая идея, про людей из разных частей планеты, ментально связанных между собой невидимой нитью судьбы! Это же должна быть крутейшая психологическая драма, приправленная эзотерикой для остроты! А еще там снимается моя любимая Пэ Ду-на, которая была так великолепна в образе Сонми-451!’ — Именно так я думал, готовясь к его просмотру. И что же получил я в итоге? А получил я скучный, предсказуемый, стереотипный, наполненный кучей ляпов фантастический боевичок на уровне Болливуда.

Если ‘Восьмое чувство’ сравнивать с теми же ‘Героями’, то ‘Герои’ будут смотреться намного бодрее, да и персонажи там куда харизматичнее. Если же рассматривать драматическую составляющую сериала (а я обожаю хорошие драмы), то она просто никакая, практически все герои тут пустые и шаблонные, их рефлексия не вызывает никаких эмоций, кроме желания промотать эту сцену. Не знаю, вина в том актеров или режиссеров, но я увидел лишь кукольный театр, и не заметил среди них ни одного живого человека.

Ну что же, пройдемся по каждому герою. Внимание: СПОЙЛЕРЫ!

Сун Пак.

Начал я с неё, потому что на фоне остальных персонажей, её история смотрится интересней, несмотря на то, что из неё сделали смесь Брюса Ли и Терминатора, это хрупкая девочка, занимающаяся тхэквондо, которая может отпинать отряд вооруженных людей. Разве это не прекрасно? Соскучились по боевикам с Ван Даммом? — Велкам.

Идея персонажа проста: женщина со стальными яйцами, угнетенная патриархальным обществом преодолевает все невзгоды, заезженный феминистический прототип. Ах да, работает она, конечно же, не в магазинчике, торгующем кимчи, а является вице-президентом в крупной компании своего отца. Получается довольно сумбурный персонаж из кучи клише, но я её выделил, наверно, за более приятную актерскую игру. Один из самых полезных людей в команде, так как может отправить в реанимацию любого недруга.

Вольфганг Богданов.

Какой же американский проект может обойтись без ‘кровавых совков’? Вот и бедный мальчик Вольфганг, выросший семье бандитов из восточной Германии пострадал. Идея персонажа: жертва семейного и социального террора. Хладнокровный убийца, который мстит всем плохим парням. Что? Идея не нова? Но может хоть персонаж интересный получился и ему хочется сопереживать? На фоне остальных может и да, но, если отбросить его трудное детство, то персонаж получился сухой и невыразительный, и даже его любовная история пошла и не вызывает никакого трепета. Из плюсов, наверное, только то, что он не такой сопливый ангелочек как все остальные персонажи, и имеет претензию на брутальность.

Кафеус Оньянго.

Добрый деревенский рубаха-парень из Кении, который любит свою маму. Ну разве не прелесть? Он бы, конечно, кормил бы уже червей, если бы не ‘читерский’ персонаж Сун. Основная идея: будь добрым пареньком, и однажды тебе повезёт, или нет. Добавлен, скорее всего, для того, чтобы проиллюстрировать незавидную жизнь человека в Африке. Но почему бы простого водителя не сделать президентом страны? Ах, да. Мне кажется, что актер, игравший его в первом сезоне, был намного лучше следующего. Интересный ли персонаж? Наверно, нет, но его было бы жалко, хороший же паренек.

Лито Родригес.

Самый смешной персонаж, вобравший в себя все стереотипы о геях. Именно так, его историю я расцениваю как комедию, хотя история, конечно, о том, как ‘тяжело’ жить геям в современном обществе. Лито выглядит брутальным дядей, внутри которого живет маленькая девочка. Комичный, но бесполезный персонаж, который учится быть храбрым. Сначала я думал, что это будет классическая мексиканская история о борьбе с наркокартелем, но все получилось миленько и розовенько. В итоге, комедии толком не получилось, а соплей (не драматичных) добавилось.

Теперь пройдемся по самым неинтересным персонажам.

Кала Дандекар.

Типичная болливудчина, о том как девочка из богатой семьи не любит своего богатенького мужа а любит голубоглазого блондина. Слегка разбавим распрями религии и государства и сделаем из неё супер-химика а-ля Хайзенберг. А почему бы нет? Не должна же это быть девочка из трущоб, собирающая коровьи лепешки, да и у нас уже есть один персонаж из трущоб. Добавлена, скорее всего, для невнятной любовной линии и навыка фармацевта.

Райли Блю.

Красавица-исландка, рефлексирующая по погибшей в автокатастрофе семье со всеми вытекающими. Мы должны вместе с ней грустить и думать о суициде. Но, почему-то, не грустно, а скучно. Её история должна научить нас тому, что не надо вешать нос и все еще впереди, но она ничему не учит. Любовная история также глупа и черства. Но за кадры с Исландией — спасибо!

Уилл Горски.

Классический американский справедливый коп. Даже добавить нечего, персонаж настолько типичен и неинтересен, что сложно о нем что-либо написать. Просто пустышка.

Номи Маркс.

И, наконец, самый неприятный для меня персонаж. Унылый трансвестит, умеет ублажать свою подружку иии… может хакнуть что угодно в мире за пару минут! Имеет семейную драму, связанную со сменой пола. Наверняка, любимый персонаж сестёр Вачовски.

Отдельно можно говорить о куче ляпов в сериале: язык, взаимодействие с предметами, нелепые решения, временные промежутки. Второстепенные герои также шаблонны, как и остальные, вместе с невнятным главным злодеем.

Создатели попытались смешать боевик, супергеройское кино и драму, а в итоге получился сумбур из пустых предсказуемых персонажей, с закосом под боевик. Точнее всего я бы охарактеризовал так: неумелая подделка сериала ‘Герои’.

3/10 только за интересную идею, которую не удалось реализовать и красивую картинку.

прямая ссылка

30 июня 2020 | 19:45

показывать:
10255075

21—30 из 54

Физические свойства древесины

Изменения внешнего вида, нарушения правильности строения, целостности тканей и другие недостатки, снижающие качество древесины и ограничивающие возможности её практического использования, называются пороками древесины.

Согласно ГОСТ 2140-81 все пороки разделены на девять групп:

  • 1 — сучки;
  • 2 — трещины;
  • 3 — пороки формы ствола;
  • 4 — пороки строения древесины;
  • 5 — химические окраски;
  • 6 — грибные поражения;
  • 7 — биологические повреждения;
  • 8 — инородные включения, механические повреждения и пороки обработки;
  • 9 — покоробленности.

В каждую группу входят несколько видов пороков, для некоторых пороков указаны их разновидности. Часть пороков характерна только для круглых лесоматериалов (брёвен и др.), другие пороки свойственны только пилопродукции (доскам, брусьям, заготовкам) или шпону. Есть пороки, которые встречаются у двух или всех трёх классов сортиментов.

 

Сучки

 

Наиболее распространённый порок — сучки. Они представляют собой части (основания) ветвей, заключённые в древесине сортимента. По степени зарастания сучки различают только в круглых лесоматериалах, выделяя два вида: открытые, т.е. выходящие на боковую поверхность сортимента, и заросшие, обнаруживаемые по вздутиям и другим следам зарастания на боковой поверхности.

По форме разреза сучки (в пилопродукции и шпоне) делятся на круглые, овальные и продолговатые. Круглый сучок образуется в том случае, если основание ветви разрезают под большим углом к продольной оси так, что отношение большего диаметра сучка к меньшему не превышает 2. Круглый сучок может быть обнаружен на тангенциальной поверхности сортимента. Овальный сучок образуется, когда основание ветви разрезают под углом к её продольной оси так, что отношение большего диаметра сучка к меньшему равно 2 — 4. Продолговатый сучок образуется при разрезании основания ветви вдоль или под малым утлом к её оси, если отношение большего диаметра к меньшему превышает 4. Продолговатый сучок в виде суживающейся к сердцевине полосы или сильно вытянутого овала может быть обнаружен на радиальном или близком к нему разрезе.

По положению в пиленом сортименте различают пластевые, кромочные, ребровые, торцовые и сшивные сучки. Пластевые сучки выходят на широкую сторону (пласть), кромочные — на узкую сторону (кромку), ребровые — одновременно на смежные пласть и кромку, торцовые — на короткую сторону (торец) сортимента. Если сучок пронизывает всю пласть или кромку и выходит на два ребра, его называют сшивным.

Кроме того, в пилопродукции выделяют сучки: односторонние, выходящие на одну или две смежные стороны сортимента, и сквозные, выходящие на две противоположные стороны сортимента.

По взаимному расположению в пиленом сортименте различают разбросанные, групповые и разветвлённые сучки. Разбросанными называются любые одиночные сучки, отстоящие друг от друга по длине сортимента на большее расстояние, чем его ширина. У широких сортиментов (шириной более 150 мм) расстояние между сучками должно быть не менее 150 мм. Групповыми называются два или более круглых, овальных или ребровых сучка, расположенных на отрезке длины сортимента, равном его ширине. У широких сортиментов этот отрезок должен быть равен 150 мм. При мутовчатом расположении ветвей, особенно характерном для сосны и лиственницы, образуются разветвлённые (старое название — лапчатые) сучки. Они обнаруживаются на радиальных или близких к ним разрезах и включают два продолговатых сучка одной мутовки или один продолговатый в сочетании с овальным или ребровым сучком одной мутовки (между ними может быть и третий — круглый или овальный сучок).

По степени срастания с окружающей древесиной в пилопродукции и шпоне различают сросшиеся, частично сросшиеся и несросшиеся сучки, у которых годичные слои не срослись с окружающей древесиной на протяжении соответственно менее 1/4; более 1/4, но менее 3/4; более 3/4 периметра разреза сучка. Среди несросшихся сучков выделяют выпадающие.

По состоянию древесины сучки во всех видах лесоматериалов делятся на здоровые, загнившие, гнилые и табачные. Здоровыми называются сучки, у которых древесина не имеет признаков гнили. Среди этой разновидности сучков в пилопродукции и шпоне выделяют сучки: светлые, окрашенные слегка темнее окружающей древесины; тёмные, древесина которых пропитана смолой, дубильными и ядровыми веществами и поэтому значительно темнее окружающей древесины; здоровые с трещинами. Загнившими и гнилыми называются сучки, у которых зона гнили занимает соответственно менее или более 1/3 площади разреза. Табачными называют сучки, древесина которых полностью или частично сгнила и превратилась в рыхлую массу ржаво-бурого (табачного) или белёсого цвета, легко растирающуюся в порошок.

Характеристика сортиментов по сучковатости включает указание разновидностей, размера и количества сучков. В круглых лесоматериалах при установлении разновидностей открытых сучков по состоянию древесины иногда трудно отличить табачные сучки от других поражённых гнилью сучков. В этом случае применяют зондирование щупом. Если зона разрушения распространяется на глубину не более 3 см, то такие сучки в зависимости от площади поражения относят к загнившим или гнилым, если же зона разрушения распространяется на большую глубину (часто до сердцевины), то это табачные сучки.

Открытые сучки измеряют по их наименьшему диаметру, при этом присучковый наплыв в размер сучка не включают. Заросшие сучки оценивают по высоте прикрывающих их вздутий над боковой поверхностью сортиментов. У лиственных лесоматериалов диаметр заросшего сучка можно определить по размеру раневого пятна или усам бровки. Хорошо заметная на гладкой коре некоторых пород (берёза, бук, граб, осина) бровка в виде двух направленных под углом тёмных полосок — усов — возникает от давления разрастающейся ветви на древесину ствола. После отмирания и опадения ветви на месте заросшего сучка возникает раневое пятно, чаще всего правильной эллипсовидной формы.

Размер наиболее толстой части заросшего сучка в сортиментах из берёзы, бука, липы, ольхи и ясеня равен 0,9, а из осины — 0,6 максимального диаметра раневого пятна. В некоторых круглых сортиментах, например в фанерных кряжах, важно знать глубину залегания заросших сучков. Это позволяет установить величину бессучковой зоны, из которой может быть получен шпон высокого качества. Глубина залегания сучков в сортиментах из указанных пород может быть определена по соотношению между высотой и шириной раневого пятна и диаметру сортимента в месте зарастания сучка.

С уменьшением указанного соотношения при данном диаметре сортимента глубина залегания вершины заросшего сучка увеличивается. При одинаковом соотношении размеров раневого пятна залегание сучка тем глубже, чем больше диаметр сортимента.

В сортиментах из берёзы глубину залегания сучка можно определить также по величине угла между усами бровки. Чем больше угол между усами, тем глубже расположен заросший сучок (при постоянном диаметре сортимента). При одной и той же величине угла между усами глубина залегания больше у сортиментов большего диаметра. По длине уса можно ориентировочно судить о размере заросшего сучка. Длина уса, измеренная в сантиметрах, примерно соответствует размеру сучка в миллиметрах.

В пилопродукции и строганом шпоне размеры сучков определяют одним из двух способов:

  • по расстоянию между двумя касательными к контуру сучка, проведёнными параллельно продольной оси сортимента;
  • по наименьшему диаметру сечения сучка.

Круглые, овальные и продолговатые (или разветвлённые), не выходящие на ребро сучки измеряют, как показано на рис. 5, первым (размеры а1 а2 и т.д.) или вторым (размеры b1 и b2 и т.д.) способом. Размер разветвлённых сучков допускается определять как сумму размеров составляющих сучков. Таким же образом определяют и размеры групповых сучков. В лущёном шпоне все сучки измеряют по наибольшему диаметру их сечения. Размеры сучков выражают в миллиметрах или в долях размера сортимента и подсчитывают их количество в круглых лесоматериалах и пилопродукции на 1 м или на всю длину сортимента, в шпоне — на 1 м или на всю площадь листа.

Количество, размеры и расположение сучков зависят от породы дерева, условий его роста и зоны ствола. Стволы теневыносливой породы — ели имеют больше сучков, чем стволы сосны; деревья, выросшие в сомкнутых древостоях, очищаются от сучков раньше и выше, чем дерево, выросшее на свободе; комлевая часть ствола имеет меньшую сучковатость, чем вершинная. Размеры одних и тех же сучков и состояние их древесины изменяются по радиусу ствола. По мере продвижения от коры вглубь ствола к сердцевине размеры сучков уменьшаются, несросшиеся сучки переходят в сросшиеся, уменьшается количество загнивших и гнилых сучков.

При использовании древесины сучки в большинстве случаев оказывают отрицательное влияние — часто ухудшают внешний вид древесины, нарушают её однородность и вызывают искривление волокон и годичных слоев, что приводит к снижению показателей многих механических свойств древесины. Вследствие большей твёрдости по сравнению с окружающей древесиной здоровые и особенно тёмные (роговые) сучки затрудняют обработку древесины режущими инструментами. Табачные сучки в круглых сортиментах сопровождаются скрытой ядровой гнилью.

Степень влияния сучка на механические свойства зависит от его относительных размеров, разновидности и характера напряжённого состояния нагруженной детали изделия или конструкции. Наименьшее отрицательное влияние оказывают здоровые, круглые, вполне сросшиеся сучки, а наибольшее — сшивные и групповые. Наиболее сильно снижается прочность древесины при растяжении вдоль волокон, меньше всего — при сжатии вдоль волокон. При изгибе степень влияния существенно зависит от положения сучка по длине и высоте детали. Наибольшее отрицательное влияние оказывают сучки, расположенные в растянутой зоне опасного сечения изгибаемой детали, особенно если сучок выходит на кромку.

По данным для заготовок из древесины сосны наблюдается близкая к пропорциональной зависимость между относительным размером сучка (в долях ширины или толщины заготовки) и прочностью при статическом изгибе и сжатии вдоль волокон (в процентах от прочности чистой древесины). Следовательно, при размере сучка 0,3 и 0,5 прочность снизится соответственно на 30 и 50%. Аналогичная зависимость была обнаружена при изгибе древесины берёзы и бука. У древесины дуба влияние размера сучков на прочность выражено слабее.

Прочность увеличивается из-за наличия сучков при сжатии и растяжении древесины в радиальном направлении поперёк волокон, когда ось сучка совпадает с направлением усилия. Сучки повышают прочность и при скалывании вдоль волокон в тангенциальном направлении, когда они расположены перпендикулярно плоскости скалывания.

В отверстия, остающиеся после выпавших сучков, при необходимости вставляют деревянные пробки (на клею или без него). Иногда специально высверливают сучки и заделывают отверстия пробками. Прочность древесины при этом не повышается, так как искривления волокон вокруг пробок по-прежнему остаются.

С увеличением размера сучков модули упругости при сжатии вдоль волокон и статическом изгибе снижаются, а при растяжении и сжатии поперёк волокон в радиальном и тангенциальном направлениях сильно возрастают в связи с большей жёсткостью древесины самих сучков.

Было исследовано влияние сучков на механические свойства круглых лесоматериалов из древесины сосны. И снижение предела прочности при сжатии вдоль волокон образцов диаметром от 8,5 до 12 см с увеличением отношения размера наиболее крупного сучка в мутовке к диаметру образца от 0,18 до 0,61 составило от 4 до 18 % по сравнению с чистой древесиной. Примерно такое же снижение прочности было установлено при испытании образцов на статический изгиб, если крупный сучок находился в растянутой зоне. У образцов диаметром 16 см и более не обнаружено существенного влияния сучков на прочность при сжатии вдоль волокон. Таким образом, в пиломатериалах сучки оказывают большее влияние на прочность, чем в круглых лесоматериалах. В круглых лесоматериалах, так же как и в пиломатериалах, сучки меньше влияют на модуль упругости, чем на прочность.

 

Трещины

 

Трещины — это продольные разрывы древесины, которые образуются под действием внутренних напряжений, достигающих предела прочности древесины на растяжение поперёк волокон.

Трещины в круглых лесоматериалах и пилопродукции делятся по типу на метиковые, отлупные и морозные, появляющиеся в растущем дереве, и трещины усушки, возникающие в срубленной древесине.

Метиковые трещины представляют собой внутренние радиальные трещины в стволах деревьев. Встречаются они у всех пород, особенно часто у сосны, лиственницы, бука преимущественно в перестойных древостоях. Протяженность трещины по стволу достигает 10 м и более, иногда трещина от комля доходит до живой кроны. В круглых лесоматериалах метиковые трещины заметны только на торцах (лучше на комлевых), так как, начинаясь от сердцевины, они до коры не доходят и на боковой поверхности не видны. В пиломатериалах эти трещины обнаруживаются как на торцах, так и на боковых поверхностях. Простой называется метиковая трещина (или две трещины, направленные по одному диаметру торца), расположенная в одной плоскости по длине сортимента. Сложными называются две или несколько трещин, направленных на торце под углом друг к другу, а также одна или две трещины, направленные по одному диаметру, но из-за спирального расположения волокон находящиеся не в одной плоскости. Метиковые трещины возникают в процессе роста дерева. Существует мнение, что трещины образуются и при валке дерева от ударов о землю. При высыхании древесины размеры трещины увеличиваются. Метиковые трещины представляют собой не сплошные, а прерывистые разрывы по длине сортимента.

Отлупные трещины — это отслоения (по годичному слою) древесины внутри ядра или спелой древесины стволов растущих деревьев; встречаются у всех пород. Отлуп можно обнаружить в круглых лесоматериалах только на торцах в виде дугообразных (не заполненных смолой) или кольцевых трещин, в пиломатериалах — на торцах в виде трещин-луночек, а на боковых поверхностях в виде продольных трещин или желобчатых углублений. До сих пор причина появления отлупных трещин точно не установлена. Отлупные трещины образуются в местах резкого перехода мелкослойной древесины в крупнослойную. Возникновение отлупа может быть связано с образованием внутренней гнили, а у сосны и у лиственных пород — водослоя.

Морозные трещины представляют собой наружные продольные разрывы древесины стволов растущих деревьев лиственных (реже хвойных) пород; распространяются вглубь ствола по радиальным направлениям. Они образуются при резком снижении температуры зимой. На них похожи старые трещины, возникшие от удара молнии. На поверхности ствола этот порок имеет вид длинной открытой трещины, часто с валиками разросшейся древесины и коры по краям. Морозные трещины располагаются в комлевой части ствола. В круглых лесоматериалах морозные трещины хорошо заметны на боковой поверхности и торцах; снаружи они имеют наибольшую ширину, уходят вглубь древесины (часто до сердцевины), постепенно суживаясь. В пиломатериалах они обнаруживаются в виде длинных радиальных трещин с уширенными около них годичными слоями.

Трещины усушки возникают в лесоматериалах под действием внутренних сушильных напряжений. Трещины распространяются от боковой поверхности вглубь сортимента по радиальным направлениям. От метиковых и морозных трещин они отличаются меньшим протяжением по длине сортимента (обычно не более 1 м) и меньшей глубиной. Эти трещины могут появляться на торцовых поверхностях круглых сортиментов и пиломатериалов из-за неравномерности просыхания их по длине. В конечной стадии сушки пиломатериалов крупного сечения (чаще лиственных пород) иногда появляются внутренние трещины (свищи), которые обнаруживаются при раскрое сортиментов.

По расположению в сортименте различают торцовые трещины, находящиеся на торцах и не выходящие на боковые стороны сортимента, и боковые трещины, которые расположены на боковых сторонах сортимента и могут выходить на торцы. Среди боковых трещин в пиленых сортиментах различают пластевые и кромочные.

Если трещины распространяются на глубину менее 1/10 толщины сортимента (но не более 7 см для круглых лесоматериалов и 5 мм для пилопродукции), они называются неглубокими, если на большую глубину (но не имеют второго выхода на боковую поверхность) — глубокими. Сквозными называются трещины, выходящие на две боковые стороны или на два торца сортимента, а также отлупные трещины, выходящие в двух местах на одну сторону сортимента (могут образовать желобок). В шпоне трещины шириной менее 0,2 мм называются сомкнутыми, а более широкие — разошедшимися.

Боковые трещины измеряют по глубине сортимента в миллиметрах, а по длине — в сантиметрах или соответственно в долях толщины и длины сортимента. Для измерения глубины пользуются тонким стальным щупом. Торцовые метиковые, отлупные и морозные трещины в круглых лесоматериалах измеряют по наименьшей толщине сердцевинной доски или диаметру окружности, в которую они могут быть вписаны, или по наименьшей ширине неповрежденной периферической зоны торца. Торцовые трещины усушки в круглых лесоматериалах измеряют по глубине. В пилопродукции торцовые трещины измеряют по протяжённости на торце в миллиметрах или в долях той стороны сортимента, на которой их проекция больше. Отлупные торцовые трещины в пилопродукции измеряют по хорде, а если трещина занимает более половины окружности годичного слоя — по диаметру. В шпоне трещины измеряют по длине, а разошедшиеся трещины — и по ширине; учитывают количество трещин на 1 м ширины листа.

Наименьшее снижение прочности из-за трещин наблюдается при сжатии вдоль или поперёк волокон, наибольшее — при растяжении поперёк волокон, если трещина расположена в плоскости, перпендикулярной направлению действия усилия, а также при скалывании, если трещина совпадает с плоскостью скалывания. При изгибе наибольшее отрицательное влияние оказывает трещина, перпендикулярная направлению изгибающего усилия и расположенная в нейтральной плоскости. Здесь нормальные напряжения отсутствуют, но касательные напряжения максимальные и снижение прочности пропорционально уменьшению площади, работающей на скалывание. По данным, трещины не оказывают влияния на модуль упругости при растяжении и сжатии вдоль волокон, но сильно снижают модуль упругости при статическом изгибе в том случае, когда плоскость трещины перпендикулярна направлению изгибающего усилия.

Трещины — один из главных факторов снижения прочности сортиментов, применяемых в строительстве. Ограничения в допуске трещин объясняются также и тем, что они способствуют проникновению влаги и спор грибов вглубь сортимента.

 

Пороки формы ствола

 

Сбежистость. Для всех стволов деревьев характерно постепенное уменьшение диаметра в направлении от комля к вершине (сбег). Если на каждый метр высоты ствола (длины сортимента) диаметр уменьшается более чем на 1 см, то такое явление считается пороком — сбежистостью. Сбежистость измеряют как разность между комлевым и вершинным диаметрами у круглого сортимента (в комлевых брёвнах нижний диаметр измеряют на расстоянии 1 м от комлевого торца), а у необрезных пиломатериалов — между шириной комлевого и вершинного конца. Полученную разность относят к общей длине сортимента и выражают в сантиметрах на 1 м или в процентах.

Стволы лиственных пород более сбежисты, чем хвойных. Сильно сбежистые стволы у деревьев, выросших на свободе или в редком древостое. Чем выше бонитет насаждения, тем стволы полнодревеснее, т.е. менее сбежисты. Наименьшая сбежистость характерна для сортиментов, выпиленных из средней части ствола, наибольшая — из вершинной. Сбежистость увеличивает количество отходов при распиловке сортиментов и их лущении и косвенным образом влияет на прочность, так как становится причиной появления в пиломатериалах порока — радиального наклона волокон.

Закомелистость. Это такой случай сбежистости, когда наблюдается резкое увеличение диаметра в нижней части ствола; диаметр круглых лесоматериалов или ширина необрезной пилопродукции у комлевого торца более чем в 1,2 раза превышает диаметр (ширину) сортимента на расстоянии 1 м от этого торца.

Округлой закомелистость называется в том случае, если поперечное сечение комлевой части имеет форму, близкую к окружности. Ребристая закомелистость характеризуется многолопастной формой поперечного сечения. На боковой поверхности сортимента видны продольные углубления.

Закомелистость измеряют как разность диаметров (для необрезных пиломатериалов — ширин) комлевого торца и сечения на расстоянии 1 м от него. При ребристой закомелистости допускается определять разницу между максимальным и минимальным диаметром комлевого торца.

Овальность. Так называется эллипсовидность формы торца круглых лесоматериалов, при которой наибольший диаметр не менее чем в 1,5 раза превышает меньший. Порок измеряют как разность указанных диаметров. Овальность сопровождает крень или тяговую древесину.

Наросты. Так называют местные утолщения ствола. Они могут быть с гладкой или бугристой окоренной поверхностью и спящими почками (капы). Иногда капы можно отличить от сувелей по наличию на них побегов. Наросты образуются в результате неблагоприятного воздействия грибов, бактерий, вирусов, химических агентов, радиации, механических повреждений и т.п. Особенности формирования наростов, обусловленные нарушением ростовых процессов. На продольном разрезе сувеля годичные слои изогнуты и повторяют наружные очертания нароста. Для капов характерно свилеватое строение древесины. У хвойных пород образуются преимущественно сувели, у лиственных — наросты обоих типов. Свилеватость древесины капов и наличие в ней многочисленных следов спящих почек создает очень красивую текстуру на разрезах. Особенно декоративна текстура капов грецкого ореха. Прикорневые капы часто достигают значительных размеров.

У ореха и берёзы они могут весить сотни килограмм, а иногда и больше тонны. На стволах карельской березы часто образуются шаровидные утолщения с характерной текстурой. Древесина сувелей имеет большую усушку вдоль волокон (от 0,5 до 1,0 %), низкий модуль упругости и малую прочность при сжатии вдоль волокон. Древесина капов более плотная и твёрдая, чем нормальная стволовая древесина, и имеет менее выраженную анизотропию. Наросты измеряют по длине и ширине. Они затрудняют использование круглых лесоматериалов и осложняют их переработку, однако древесина капов высоко ценится как материал для художественных поделок и сырьё для облицовочного строганого шпона.

Кривизна. Искривление ствола по длине встречается у всех древесных пород. Вследствие потери верхушечного побега и замены его боковой ветвью, из-за наклона дерева в сторону лучшего освещения, при росте на горных склонах и по другим причинам ствол дерева может оказаться искривлённым. Различают простую и сложную кривизну, характеризующуюся соответственно одним или несколькими изгибами сортимента.

Простую кривизну измеряют как величину стрелы прогиба сортимента в месте его искривления (в процентах от протяжённости искривлённого участка сортимента). При раскряжевке длинного сортимента на короткие кривизна их оказывается меньше примерно во столько раз, на сколько равных частей был разрезан длинный сортимент. Сложную кривизну характеризуют величиной наибольшего искривления, измеряемого так же, как в случае простой кривизны.

Пороки формы ствола увеличивают количество отходов при распиловке и лущении круглых сортиментов и являются причиной появления радиального наклона волокон в пиломатериалах и шпоне.

 

Пороки строения древесины

 

Неправильное расположение волокон и годичных слоёв

 

Наклон волокон. Отклонение волокон от продольной оси сортимента (раньше этот порок назывался косослоем) встречается у всех пород. В круглых лесоматериалах наклон обусловлен природным спиральным расположением волокон; обнаруживается на боковой поверхности по направлению бороздок коры или в окоренных сортиментах по винтовым трещинам. В пилопродукции и шпоне различают две разновидности этого порока — тангенциальный и радиальный наклон. Тангенциальный наклон волокон обнаруживается на тангенциальном разрезе по отклонению направления смоляных ходов, сосудов, сердцевинных лучей, трещин и полосок грибных поражений от продольной оси сортимента.

Если указанные признаки выражены недостаточно чётко, то следует прочертить риски тонким, но не острым инструментом или провести пробное раскалывание вдоль волокон; отклонение риски от продольной оси сортимента или неплоскостность поверхности радиального раскола укажут на наличие порока.

Наклон волокон на тангенциальной поверхности пиломатериалов может не быть связан со спиральным расположением волокон в стволе дерева, а возникнуть в результате распиловки прямо-волокнистой доски (бруса) на мелкие детали при направлении резов под углом к продольной оси исходного сортимента. У такого порока в отличие от природного тангенциального наклона волокон одинаковые углы наклона волокон на противоположных сторонах сортимента.

Радиальный наклон волокон наблюдается при перерезании годичных слоёв на радиальной или близкой к ней поверхности пиломатериала. Указанная разновидность наклона волокон (по старой терминологии — искусственный косослой) получается при распиловке сильно сбежистых, закомелистых и кривых брёвен. Если резы пилы проходят параллельно продольной оси бревна, то годичные слои и, следовательно, волокна на радиальной поверхности пиломатериала оказываются под углом к ребру сортимента. В этом случае на тангенциальной поверхности пиломатериалов, а также на лущёном шпоне видны близко расположенные границы годичных слоёв.

Наклон волокон круглых лесоматериалов измеряют в наиболее типичном месте проявления порока — на боковой поверхности — как отклонение волокон от линии, параллельной продольной оси сортимента, на протяжении 1 м и выражают в процентах или сантиметрах. В комлевых брёвнах наклон волокон измеряют, отступив 1 м от нижнего торца. Допускается измерять порок на верхнем торце по хорде h в сантиметрах или долях диаметра торца. В пилопродукции наклон волокон измеряют как отклонение h на длине l, равной не менее двойной ширины сортимента (в процентах от длины этого участка по продольной оси).

В шпоне тангенциальный наклон измеряют так же, как в пилопродукции, а радиальный наклон — по средней ширине перерезанных годичных слоёв, которые подсчитывают на отрезке длиной 100 мм в том участке тангенциальной поверхности листа, где эти слои расположены наиболее тесно.

Чем больше наклон волокон, тем сильнее снижается прочность древесины. Наибольшее снижение прочности наблюдается при растяжении вдоль волокон, заметно снижается прочность при статическом изгибе; наименьшее влияние оказывает этот порок на прочность при сжатии вдоль волокон. По данным наклон волокон, равный 12%, вызывает снижение предела прочности сосны при сжатии вдоль волокон на 3 %, при статическом изгибе на 11 %, а при растяжении вдоль волокон на 14 %. Модуль упругости также существенно снижается при увеличении наклона волокон, особенно при сжатии вдоль волокон.

Наклон волокон увеличивает усушку сортиментов в продольном направлении и служит причиной образования винтовой покоробленности (крыловатости) пиломатериалов, скручивания столбов. Кроме того, наклон волокон затрудняет механическую обработку древесины и снижает её способность к изгибу.

Свилеватость. Так называется извилистое и беспорядочное расположение волокон, которое встречается чаще всего у лиственных пород.

Волнистая свилеватость выражается в более или менее упорядоченном расположении волнообразно изогнутых волокон и образует характерную струйчатую текстуру. Такое расположение волокон наблюдается преимущественно в комлевой части ствола, особенно в местах перехода ствола в корни.

Путаная свилеватость характеризуется беспорядочным расположением волокон; встречается главным образом в древесине наростов типа капов.

Обычно свилеватость представляет собой местный порок, так как ограничивается отдельными участками древесины, но иногда может обнаружиться на большом протяжении ствола, например, в карельской березе. Согласно исследованиям, для такой древесины характерно наличие крупных ложношироких сердцевинных лучей, содержащих скопления мелких паренхимных клеток. Своеобразный коричневатый узорчатый рисунок обусловливается бурым пигментом, находящимся в клетках ложношироких лучей и участков паренхимы.

Измерив ширину и длину свилеватой части поверхности, устанавливают процент площади поверхности сортимента, занятой пороком. Свилеватость снижает прочность при растяжении, увеличивает ударную вязкость и сопротивление раскалыванию. Механическая обработка свилеватой древесины затруднена. Вместе с тем свилеватость (особенно путаная) создаёт красивую текстуру, которая высоко ценится при использовании древесины в качестве декоративного материала, поэтому свилеватость следует считать условным пороком.

Завиток. Это местное искривление годичных слоёв у сучков и проростей. На боковых поверхностях пилопродукции и в шпоне заметны скобообразные, изогнутые или замкнутые концентрические контуры искривлённых годичных слоёв. Односторонним называется завиток, выходящий на одну или две смежные стороны сортимента, сквозным — выходящий на две противоположные стороны сортимента.

На боковых поверхностях пилопродукции и в шпоне измеряют ширину и длину завитка, а также подсчитывают число завитков на 1 м или на всей длине сортимента в пиломатериалах и заготовках и на 1 м или на всей поверхности листа в шпоне. Завитки, окружающие сучки, допустимые в данном сортименте, не учитываются.

Наибольшее снижение прочности наблюдается при наличии сквозных завитков, находящихся под действием растягивающих напряжений. Завитки снижают также ударную вязкость. Особенно опасны завитки для мелких сортиментов.

Реактивная древесина. В наклонённых и изогнутых стволах и ветвях образуется особая древесина, получившая в мировой ботанической литературе название реактивной. Этот порок возникает под действием силы тяжести, вызывающей перераспределение веществ, стимулирующих или подавляющих ростовые процессы, ветровой нагрузки, напряжений роста, осмотического давления и других факторов.

Крень. Этот порок строения древесины хвойных пород выражается в кажущемся увеличении ширины поздней зоны годичных слоёв. Креневая древесина лишь по цвету напоминает позднюю. Крень образуется преимущественно в сжатой зоне изогнутых или наклонённых стволов, т.е. на нижней, обращённой к земле стороне.

Сплошная крень обнаруживается на торцах стволов, длительно подвергавшихся изгибу, в виде тёмноокрашенного участка, занимающего иногда более половины сечения, которое имеет овальную форму. Сердцевина смещена в сторону участка нормальной древесины. В креневой древесине годичные слои значительно шире, а в пределах каждого годичного слоя переход от светлой к тёмной зоне менее резкий, чем в нормальной древесине. Обычно поверхность креневой древесины более гладкая, чем у нормальной древесины. Сплошная крень чаще наблюдается в комлевой части наклонённых стволов; её можно наблюдать и в растянутой зоне искривлённых стволов, а также в нижней (сжатой) зоне ветвей.

Местная крень возникает при кратковременном изгибе ствола или действии других факторов. На торце ствола она заметна в виде дугообразных участков, захватывающих один или несколько годичных слоев.

На боковых поверхностях пилопродукции и шпона сплошная и местная крень имеет вид тусклых тёмных полос различной ширины. Особенно часто встречается и хорошо заметна крень у спелодревесных пород — ели и пихты; в тёмноокрашенной ядровой зоне лиственницы, сосны, кедра крень видна хуже.

Крень измеряют по ширине и длине занятой ею зоны; можно также определять долю (в процентах) площади стороны сортимента, занятой этим пороком.

Креневые трахеиды имеют округлую форму поперечного сечения; остаются крупные межклетные пространства. Толщина стенок в 2 раза больше, чем в нормальных трахеидах.

У креневой древесины примерно на 10 % снижается содержание целлюлозы и увеличивается содержание лигнина. Плотность, торцовая твёрдость, прочность при сжатии вдоль волокон и статическом изгибе повышаются, а предел прочности при растяжении вдоль волокон и ударная вязкость снижаются. Модули упругости вдоль волокон уменьшаются, а модули сдвига и модули упругости при сжатии поперёк волокон возрастают.

Усушка поперёк волокон у креневой древесины примерно в 2 раза меньше, чем у нормальной, однако усушка вдоль волокон (из-за большого угла наклона микрофибрилл) значительно увеличивается (в 10 раз и более). Это вызывает продольное коробление и растрескивание пилопродукции.

Предел гигроскопичности у креневой древесины ниже; снижается проницаемость древесины для жидкости и газов, что связано с меньшими размерами полостей трахеид и окаймлённых пор; падает водопоглощение.

Присутствие крени в балансах снижает выход химически чистой целлюлозы, увеличивает расходы на её отбелку. Из-за крени ухудшается качество древесной массы, используемой в бумажном производстве, зажимаются пилы при поперечном раскрое досок.

Тяговая древесина. Этот порок строения древесины лиственных пород по происхождению родственен крени, но в отличие от крени он образуется в верхней (растянутой) зоне искривлённых или наклонённых стволов и ветвей некоторых пород (бук, тополь и др.). У бука после валки дерева тяговая древесина может быть обнаружена по более светлой окраске с серебристым или перламутровым оттенком. Под действием света, воздуха, а также в результате удаления влаги при сушке тяговая древесина окрашивается в более тёмный коричневый цвет.

На торцах лесоматериалов тяговая древесина имеет вид дугообразных участков, отличающихся цветом и структурой (пушисто-бархатистой поверхностью) от нормальной древесины. На радиальной поверхности и в шпоне из древесины с хорошо видимыми годичными слоями (дуб, ясень) она наблюдается в виде узких полосок — тяжей. В лесоматериалах со слабо выраженными годичными слоями (из берёзы, клена) распознание порока затруднено. Способы измерения тяговой древесины такие же, как и для крени.

Содержание волокон либриформа в тяговой древесине увеличивается, они имеют меньший диаметр, но большую длину и значительно утолщённые стенки. В стенках волокон либриформа имеется мощный желатинозный слой, выстилающий внутреннюю поверхность (со стороны полости). Этот слой богат целлюлозой и не одревесневает. Общее содержание целлюлозы и золы выше, а лигнина и гемицеллюлоз ниже, чем у нормальной древесины.

Плотность тяговой древесины примерно на 10-30% выше, усушка вдоль волокон примерно в 2 раза больше, чем у нормальной древесины, однако снижение усушки поперёк волокон меньше, чем у креневой древесины. Прочность при сжатии вдоль волокон меньше, а прочность при растяжении вдоль волокон и ударная вязкость больше, чем у нормальной древесины.

 

Тяговая древесина затрудняет механическую обработку пиломатериалов, приводя к образованию ворсистых и мшистых поверхностей. Отделяющиеся при резании волокна забивают пазухи пил, и процесс пиления замедляется.

 

 

Нерегулярные анатомические образования

 

Ложное ядро. Так называется тёмноокрашенная внутренняя зона древесины лиственных пород (берёзы, бука, ольхи, осины, клёна, граба, липы и др.). Граница ложного ядра обычно не совпадает с годичными кольцами. От заболони оно отделено чаще тёмной, реже светлой (например, у берёзы) каймой.

Различают округлое, звездчатое и лопастное ложные ядра, окрашенные в тёмно-бурый или красно-бурый цвет, иногда с лиловым, фиолетовым или тёмно-зелёным оттенком. Встречается тёмная кайма, которая делит ядро на секции. На продольных разрезах заметна широкая полоса одного или нескольких из указанных цветов.

Причинами образования порока могут быть возрастная дифференциация тканей, раневая реакция дерева, воздействие грибов, влияние сильных морозов.

В круглых лесоматериалах ложное ядро измеряют по наименьшему диаметру окружности, в которую оно может быть вписано; в фанерном сырье (чураках) измеряют наименьшую ширину свободной от порока периферической зоны. В пилопродукции и шпоне измеряют размеры зоны, занятой пороком.

Ложное ядро ухудшает внешний вид древесины. Эта зона имеет пониженные проницаемость, прочность при растяжении вдоль волокон, ударную вязкость. При наличии ложного ядра уменьшается способность древесины к загибу. У берёзы ложное ядро легко растрескивается. По стойкости к загниванию ложное ядро часто превосходит заболонь.

Внутренняя заболонь. В древесине у дуба, ясеня (иногда и у других лиственных пород) в зоне ядра могут образовываться несколько смежных годичных слоёв, похожих на заболонь по цвету и другим свойствам. В круглых сортиментах на торцах среди тёмноокрашенной древесины ядра бывает заметно одно или несколько разной ширины колец светлого цвета. В пиломатериалах на радиальных или близких к ним поверхностях видны ровные светлые полосы. На тангенциальных поверхностях внутренняя заболонь наблюдается в виде более или менее широкой полосы, которая при перерезании годичных слоёв выклинивается. Внутренняя заболонь образуется вследствие нарушения нормальной деятельности камбия, которое вызвано морозами.

В круглых сортиментах измеряют наружный диаметр кольца внутренней заболони, а также ширину кольца. В пилопродукции и шпоне измеряют ширину и длину или площадь зоны, занятой пороком.

Внутренняя заболонь, как и нормальная заболонь, имеет значительно меньшую стойкость против загнивания, чем ядро, легко пропускает жидкости. Усушка древесины внутренней заболони несколько меньше, чем ядровой древесины.

Пятнистость. В древесине растущих деревьев лиственных пород вследствие раневой реакции, воздействия химических факторов, грибов и насекомых образуются сравнительно небольшие по размеру тёмноокрашенные участки древесины (по цвету напоминающие ядро и сердцевину).

Тангенциальная пятнистость чаще всего встречается у бука. Она заметна на торцах в виде вытянутых по годичному слою пятен шириной, примерно равной ширине годичного слоя, и длиной до 2 см, а иногда и более.

На тангенциальных разрезах видны продольные широкие полосы коричневого или серо-коричневого цвета, на радиальном разрезе — узкие полосы с резко выделяющимися на тёмном фоне сердцевинными лучами.

Радиальная пятнистость встречается у лиственных пород (чаще у берёзы), обычно ближе к центральной части ствола; на торцах сортиментов она заметна в виде небольших пятен тёмно-бурого, коричневого или тёмно-серого цвета, которые вытянуты преимущественно по радиальному направлению, т. е. вдоль сердцевинных лучей. На продольных разрезах пятнистость наблюдается в виде продольных полос, суживающихся по концам. Она возникает под воздействием грибов и насекомых, в результате повреждений коры птицами.

Прожилки, или сердцевинные повторения, постоянно встречаются в древесине берёзы, а также других лиственных пород (ольха, рябина и др.). Прожилки хорошо заметны на радиальном разрезе в виде коричневых чёрточек, расположенных у границ годичного слоя. На тангенциальном разрезе они имеют петлеобразную форму. В шпоне различают разбросанные и расположенные скученно, в виде переплетающихся полосок, групповые прожилки. Сердцевинные повторения представляют собой микроаномалии строения древесины, вызванные различными причинами.

В круглых лесоматериалах пятнистость не учитывается. В пилопродукции и шпоне измеряют длину и ширину этого порока или процент от площади соответствующей поверхности сортимента. На механические свойства крупных сортиментов пятнистость существенного влияния не оказывает, однако в шпоне в местах крупных пятен радиальной пятнистости происходит растрескивание. Большое количество прожилок может снизить прочность шпона при растяжении.  

Сердцевина. В круглых сортиментах присутствие сердцевины неизбежно, поэтому в них она пороком не считается. В пилопродукции измеряют глубину залегания сердцевины, считая от ближайшей пласти или кромки. Сердцевина и примыкающая к ней ювенильная древесина существенно снижают прочность сортиментов малого сечения. В крупных пиленых сортиментах присутствие сердцевины нежелательно из-за многочисленных заросших сучков вокруг неё. Кроме того, сортименты, выпиленные таким образом, что в них оказывается сердцевина, при сушке, как правило, растрескиваются вследствие анизотропии усушки. Сердцевина легко загнивает.

Смещенная сердцевина. Порок выражается в эксцентричном расположении сердцевины, затрудняющем использование круглых лесоматериалов; он указывает на наличие реактивной древесины.

Двойная сердцевина. В сортиментах, выпиленных из ствола вблизи его разделения на отдельные вершины, могут быть обнаружены две сердцевины, а иногда и более. Каждая сердцевина имеет свою систему годичных слоёв и по периферии ствола окружена общей системой годичных слоёв. Сечение ствола принимает овальную форму.

В пилопродукции и шпоне измеряют длину участка с двойной сердцевиной, а в круглых лесоматериалах только отмечают наличие этого порока. Пиленые сортименты с двойной сердцевиной сильнее коробятся и растрескиваются. Распиловка и лущение круглых сортиментов затруднены и сопровождаются увеличением количества отходов.

Пасынок и глазки. В эту подгруппу включены очень крупные или, наоборот, крайне малые сучки.

Пасынок представляет собой отставшую в росте или отмершую вторую вершину ствола, которая пронизывает сортимент под острым углом к его продольной оси на значительном протяжении. В круглых лесоматериалах пасынок имеет вид сильно вытянутого овала, в пилопродукции и шпоне — полосы или овала с самостоятельной системой годичных слоёв. Порок измеряют по наименьшему диаметру его сечения. Пасынок нарушает однородность строения древесины, а в пилопродукции — и целостность, снижает прочность, особенно при изгибе и растяжении.

Глазки — это следы не развившихся в побег спящих почек, которые обнаруживаются в пилопродукции и шпоне. Диаметр глазков не более 5 мм. Различают глазки разбросанные и групповые (три глазка и более на расстоянии друг от друга менее 10 мм). Кроме того, в шпоне выделяют светлые, почти не отличающиеся по цвету от окружающей древесины, и тёмные глазки. При наличии разбросанных глазков определяют их число, а при наличии групповых — ширину занимаемой ими зоны. В мелких сортиментах глазки, особенно находящиеся в растянутой зоне опасного сечения, снижают прочность при статическом изгибе и ударную вязкость.

 

Раны

 

Сухобокость. Так называется наружное одностороннее омертвление ствола. Лишенный коры углубленный участок вытянут по длине сортимента, по краям имеет наплывы (рис. 1). Этот порок встречается у всех пород; образуется он вследствие обдира, ушиба, ожога или перегрева коры растущего дерева. У хвойных пород сухобокость сопровождается повышенной смолистостью. В области сухобокости часто появляется заболонная грибная окраска; ядровые окраски и гнили в этом случае смещены в наружные зоны древесины. В круглых сортиментах порок измеряют по глубине, ширине и длине. Сухобокость изменяет правильную форму круглых сортиментов, вызывает завитки и нарушает целостность древесины у мест наплывов, снижает выход пиломатериалов и шпона.

Прорость. Так называется зарастающая или заросшая рана, содержащая кору и омертвелую древесину. При частичном зарастании рана легко обнаруживается на боковой поверхности ствола. При полном зарастании прорость видна только на торце как отлуповидная щель и внутренняя радиальная трещина, заполненная остатками коры.

Различают прорость открытую, выходящую только на боковую поверхность любого сортимента или на боковую поверхность и торец, и закрытую, которая обнаруживается только на торцах круглых лесоматериалов и пилопродукции. Открытая прорость имеет ширину менее 2 см, что позволяет отличать её от более широкой раны — сухобокости.

В пилопродукции и шпоне среди открытых проростей выделяют одностороннюю, выходящую на одну или две смежные боковые стороны сортимента, и сквозную, выходящую на две противоположные боковые стороны сортимента.

Кроме того, в шпоне могут быть ещё такие разновидности проростей: сросшаяся — след от закрытой прорости в виде вытянутого участка (шва) свилеватой древесины; светлая — прорость, близкая по цвету к окружающей древесине, и тёмная — прорость, содержащая включение коры или значительно отличающаяся по цвету от окружающей древесины.

В круглых лесоматериалах открытую и закрытую прорости измеряют по наименьшей толщине сердцевинной вырезки (доски), в которую она может быть вписана. В пиломатериалах прорости измеряют по глубине, ширине, длине, а также учитывают их число в штуках на 1 м длины или на всю сторону сортимента, в шпоне — измеряют по длине и учитывают число в штуках на 1 м2 или на всю площадь листа.

Прорость нарушает целостность древесины и сопровождается искривлением годичных слоёв. Степень влияния проростей на качество древесины зависит от их разновидности, размеров, местоположения, количества, а также от характера сортимента.

Рак. Это рана, возникающая на поверхности ствола растущего дерева в результате деятельности грибов и бактерий. Рак может быть открытым (в виде незаросшей раны с плоским или неровным дном, ступенчатыми краями и наплывами у периферии) или закрытым (в виде заросшей раны с ненормальными утолщениями тканей коры и древесины возле поражённых мест). Этот порок встречается у лиственных и хвойных пород. У хвойных пород он сопровождается сильным смолотечением и засмолением древесины. Открытый рак измеряют по ширине, длине и глубине раны, закрытый — по длине и толщине вздутия.

При этом пороке нарушается правильная форма круглых сортиментов. В связи с изменением строения и повышенной смолистостью древесины у хвойных пород затрудняется использование сортиментов по назначению.

 

Ненормальные отложения в древесине

 

Засмолок. Так называется обильно пропитанный смолой участок древесины, образующийся вследствие ранения стволов хвойных пород. Чаще всего засмолки встречаются у сосны. На круглых сортиментах они обнаруживаются по наличию ран и по скоплению смолы. Засмолённые участки темнее окружающей нормальной древесины и в тонких сортиментах просвечивают.

Порок измеряют по длине, ширине и глубине или площади засмолённого участка. Засмолённая древесина имеет значительно меньшую водопроницаемость, влаго- и водопоглощение, но большую плотность и пониженную ударную вязкость; теплота сгорания пропитанной смолой древесины по данным увеличивается (на 30 % при смолистости 45 %). Засмолённая древесина имеет повышенную стойкость к загниванию, но плохо отделывается и склеивается.

Кармашек. Этот порок, который назывался ранее смоляным кармашком, представляет собой полость внутри или между годичных слоёв, заполненную смолой или камедями. Такие смоловместилища встречаются у хвойных пород, содержащих смоляные ходы в древесине, особенно часто у ели. На торцах видны дугообразные трещины — луночки, плоской стороной обращённые к центру ствола, а выпуклой — к его периферии (рис. 1). На тангенциальной поверхности кармашки представляют собой углубления в виде овала, вытянутого в продольном направлении; на радиальном разрезе они имеют вид коротких щелей.

В пилопродукции различают односторонний кармашек, выходящий на одну или две смежные стороны сортимента, и сквозной, выходящий на две противоположные стороны. Размеры кармашков у ели сибирской могут колебаться от нескольких миллиметров до 10-15 см. Кармашки возникают в результате подкорового повреждения камбия при нагревании отдельных участков ствола солнечными лучами в морозный период.

Мелкие кармашки могут образовываться и от повреждения насекомыми. Для улучшения добычи живицы из ели можно создавать кармашки искусственным путем, нанося специальным инструментом крупные подкоровые повреждения камбия.

Кармашки измеряют по глубине, ширине и длине, а также учитывают их число в штуках (в пилопродукции — на 1 м длины или на всю длину сортимента, в шпоне — на 1 м2 или на всю площадь листа). Вытекающая из кармашков смола препятствует отделке и склейке деталей изделий. В мелких деталях кармашки могут существенно снизить прочность древесины.

Водослой. Это участки ядра или спелой древесины с повышенной влажностью в свежесрубленном состоянии. Порок встречается в комлевой части ствола как у хвойных пород (у сосны, кедра и особенно часто у ели и пихты), так и у лиственных (осины, ильма, тополя и др.).

На торцах лесоматериалов при указанном пороке видны тёмные пятна различной формы, а на продольных разрезах заметны полосы. После высыхания пятна водослоя бледнеют, и на этих участках древесины появляются мелкие трещинки. Влажность сосны и ели в зоне водослоя в 3-4 раза превышает влажность здоровой древесины (ядра или спелой древесины).

В круглых лесоматериалах водослой измеряют по наименьшей толщине сердцевинной вырезки (доски), по наименьшему диаметру окружности, в которые он может быть вписан, или по площади зоны, занятой пороком. В пилопродукции измеряют ширину и длину или площадь зоны, занятой пороком.

Причины образования водослоя окончательно не установлены. Некоторые исследователи считают, что этот порок в древесине ильма, тополя, пихты и некоторых других пород вызывается деятельностью бактерий. В ряде работ возникновение водослоя связывают с проникновением дождевой воды через незаросшие сучки. Один из учёных высказывает предположение о грибной природе водослоя у осины, в которой механические свойства снижаются в среднем на 10% (особенно заметно падает ударная вязкость). Водослойная древесина отличается от здоровой повышенной усушкой и разбуханием. Замечено повышение предела гигроскопичности. Водослой затрудняет пропитку древесины антисептиками. Повышенная способность к водопоглощению может служить причиной утопа при сплаве. Согласно исследованиям, образование водослоя у ели и сосны связано с перенасыщенностью почвы влагой. Отмечается значительная хрупкость водослойной древесины указанных пород. Наличие трещин в центральной зоне водослоя у растущих деревьев и образование трещин при подсыхании срубленной древесины снижает выход высококачественных пиломатериалов. 

Покраска вашего дома в Мексике

Обстановка и украшение вашего дома в Мексике может сильно отличаться от «дома». Помогая сотням клиентов обставить и украсив их дома за последние 10 лет, я всегда рада поделиться своими знаниями.

Вот несколько советов и идей, которые вы, возможно, захотите запомнить для одного из первых вещей, которые люди делают для украшения своего нового дома — покраски!

По моему опыту, средняя стоимость покраски дома с двумя спальнями и двумя ванными комнатами составляет от 10 000 до 15 000 мексиканских песо.Вы можете выполнить работу за меньшие деньги и быстрее; вы можете выполнять работу за большие деньги и медленнее. Это средняя цена, основанная на сотнях домов, которые я видел раскрашенными здесь, в Мексике. Большинство художников и компаний включают стоимость материалов в свои расценки. Некоторые этого не делают. Убедитесь, что вы получили предложение в письменной форме и на испанском языке, так что это действующий юридический договор. Помните, что документы на английском языке — это всего лишь вежливость и не имеют юридической силы в Мексике.

Если вы хотите покрасить весь дом или просто красить некоторые стены, сэкономьте деньги и избавьтесь от лишних хлопот, сделав покраску перед тем, как поставить любую мебель на место.Последнее, что вам понадобится, — это случайная капля краски на ваш новый диван или секцию. Большинство профессиональных малярных компаний поставляют тряпки. Однако это не означает, что защитная ткань останется на месте. Закон Мерфи означает, что одна маленькая капля краски всегда попадет на ваш новый красивый предмет с обивкой.

Будьте осторожны с тем, кого вы нанимаете для работы. Как и везде, есть масса людей, которые говорят, что могут покрасить ваш дом. Это не значит, что они могут хорошо выполнять свою работу.Когда рыночный спрос высок, художники нередко нанимают членов семьи без какого-либо опыта. Вы можете получить направление от соседа. Это не означает, что рекомендатель знает качество изготовления. Они могут знать только о том, кто занимается росписью интерьеров и является хорошим человеком. По возможности попросите показать дом, окрашенный этой компанией или человеком. Внимательно посмотрите на линии по углам и вдоль потолка. Чистые прямые линии — верный признак качественной окраски.

Существуют строгие законы об ответственности, когда вы нанимаете человека для работы непосредственно на вас и у вас дома. Хотя компания взимает больше, компания обычно берет на себя бремя, если что-то случится с ее сотрудником или работником. Прежде чем привлекать работников к себе домой, всегда полезно понять свою ответственность. Проконсультируйтесь со своим юристом и в страховой компании, чтобы понять свой риск.

Я обнаружил, что компании и люди, которые лучше всего работают, обычно получают несколько недель.Когда я узнаю, что на следующий день кто-то готов выполнить эту работу, это меня беспокоит. Ожидание в течение пары недель может означать разницу между отличной работой и работой, которая выполняется только что.

В Мексике нет ничего необычного в том, что подрядчик опаздывает или не появляется вовсе, даже когда вы просите его прийти и процитировать. Это может не означать, что вам не следует нанимать их. Спросите любого здесь, и они расскажут вам, как работают записи в Мексике. Перенос встреч и встреч постоянно. Попробуйте плыть по течению.Не злись — от этого станет только хуже. Помните, что «манана» не всегда означает завтра… это часто означает когда-нибудь в будущем. Что касается оплаты, то по возможности, чем ниже депозит, тем больше вероятность, что вы получите более быстрый ответ для выполнения работы.

Большая часть внутренних работ здесь выполняется валиком и кистью. При выборе цветов у вас есть много вариантов, как с поставщиками красок, так и с их оттенками. Сегодня вы можете выбирать из множества тех же компаний, что и к северу от границы.Совет — если вам нравится конкретный цвет, дайте образец своему художнику, и он подберет цвет в магазине красок.

Перед тем, как нанести цвет на стены, всегда проверяйте, соответствует ли он заказанному вами цвету. Вы же не хотите возвращаться домой в конце дня, чтобы узнать, что ваш заказ был случайно перепутан, а ваша гостиная ярко-желтого цвета, тогда как вы хотели кораллово-синий! Когда в одном доме несколько цветов, мне нравится ходить по дому с художником и заставлять его касаться каждой стены небольшим количеством цвета, который я хочу на каждой стене.Таким образом, будет больше шансов получить нужный цвет на нужной стене.

Не все маляры снимают настенные тарелки или заклеивают их. Если вы не хотите тратить время на соскабливание краски, вы можете удалить пластины самостоятельно. Светильники и потолочные вентиляторы обычно не закрывают, когда потолок красят, — еще одна причина, чтобы сначала покрасить.

Когда работа будет закончена, спросите маляра
дать вам визитку и на обороте нанести по капле каждой краски
цвет.Теперь у вас есть не только
информация о художниках на тот случай, когда вам понадобится доработка в будущем, но вы также будете
возможность использовать эту карту для подбора цвета для получения большего количества краски, особенно если она
снято с производства в будущем.

Свяжитесь со специалистом по мебели Шерил Новак по адресу [email protected].

Мексиканское народное искусство: история, живопись и факты

Примеры картин мексиканского народного искусства

Прежде чем рассматривать три типа мексиканской народной живописи, давайте рассмотрим некоторую предысторию.На мексиканскую народную живопись повлияли многие вещи, в том числе природа, пейзажи и религия. Некоторые работы выражают традиционные мифологии и верования. Другая работа отражает христианство, особенно католицизм, которое пришло в Мексику во время испанского завоевания в 16 веке.

Картины Ретабло

Картины Ретабло — это тип мексиканского народного искусства, отражающий европейское религиозное влияние. Слово «ретабло» означает «за алтарем» по отношению к месту украшения в церкви.

Картины Ретабло были небольшого размера и написаны масляной краской на недорогом материале, таком как металл или дерево. Они часто изображали святых и использовались на небольших домашних алтарях. Созданные неподготовленными и обычно анонимными мексиканскими художниками, они отражали господство католической веры в районах, завоеванных Испанией.

Пример картины ex-voto, 1872 г.

Связанный тип изображения, называемый изображением ex-voto , был нарисован, чтобы выразить благодарность святому за какое-то чудо, например, выздоравливающий после болезни.Также небольшие бывшие голосующие включали в себя письма, в которых описывалось событие и выражались благодарности. Популярность картин ретабло достигла пика во второй половине XIX века.

Рисунок науатля на бумаге Amate

Другая мексиканская народная живопись отражает обычаи и верования коренных народов. Коренные жители — это термин, относящийся к людям, которые являются коренными жителями географического места.

Картины науатля — это красочные работы, выполненные в регионе Герреро народом науа.Они появились, когда жители деревни Амейялтапек перенесли свой метод украшения керамики на плоскую поверхность бумаги.

Науа используют специальную бумагу, называемую аматэ. Бумага Amate изготавливается из волокнистой коры смоковницы или тутового дерева. Изготовление бумаги восходит к давней истории, и когда-то она использовалась для записи важных культурных и исторических событий. Сегодня бумагу делают три культуры Мексики: науа, отоми и тепеха.

Ранний пример работы, выполненной на бумаге amate.Это юридический документ 1500-х годов.

Картины науатля содержат причудливые изображения растений, птиц и других животных, часто выполненные с темным контуром и с линейным качеством. Некоторые художники также рисуют деревенские и пейзажные сцены. Бумага amate темно-коричневая, по цвету похожа на коричневый бумажный пакет. Художник использует яркие естественные цвета и наносит их на бумагу кистями из шерсти животных и растительных волокон.Результирующий контраст ярких цветов на темно-коричневой основе создает яркие яркие изображения.

Народ уичоли и живопись Ниерика

Народ уичоли живут в каньонах и горах на западе центральной части Мексики. Они создают уникальные красочные картины из пряжи под названием nierikas . Пряжа не считается средством рисования, но уичоли используют ее на двухмерной поверхности таким образом, чтобы это выглядело как нарисованное изображение.

Разноцветная пряжа укладывается узорами на плоскую поверхность, как дерево.Пряжа удерживается пчелиным воском, который действует как клей. Нирики красочны и украшены религиозными и мифическими изображениями. Они полны символов стилизованных растений и животных с глубокой историей и резонансом в культуре уичоли.

Пример неерики

Народ уичоли разработал нирика как вид искусства в 1950-х годах, когда метод украшения религиозных подношений пряжей был перенесен на «картины», которые можно было повесить на стену.Уложить пряжу на ровную поверхность и дать пчелиному воску высохнуть занимает много времени, поэтому на завершение работы может уйти от одной до четырех недель.

Теперь вы знаете больше о мексиканском народном искусстве и нескольких стилях мексиканской народной живописи. Возможно, когда-нибудь вы сами сможете увидеть образцы этих ярких и красочных работ.

Краткое содержание урока

Мексиканское народное искусство — это произведение, созданное многими мексиканскими культурами. Народное творчество создается людьми-самоучками и часто отражает разные стили и традиции.Среди примеров мексиканского народного искусства — несколько стилей живописи, на некоторые из которых повлияла европейская религия, а на другие — коренных и верований. К ним относятся картин ретабло, небольших изображений святых и изображений ex-voto с надписями на них, выражающими благодарность конкретному святому. Другие стили мексиканской народной живописи включают роспись науатль , выполненную на бумаге амате , сделанной из коры инжира или тутового дерева, и красочную пряжу nierikas , изготовленную народом Huichol .

Мексика или Бюст! Раскрашиваем наш автобус в Мексике

Мы знали, что наш автобус нужно красить, так как купили ее около полутора лет назад. Чего мы не понимали, так это того, насколько это будет дорого. Если вы следили за сборкой, вы знаете, что мы пара типа «сделай сам». Мы вышли из зоны комфорта и научились делать много нового.

Однако довольно рано мы решили, что не будем пытаться красить автобус самостоятельно.Не поймите меня неправильно — я бы с удовольствием попробовал раскрасить автобус. Я даже чувствую, что мы, вероятно, проделаем неплохую работу. Однако есть несколько причин, по которым мы нанимаем на эту работу. Во-первых, для этого нужно немного поработать над телом, и мы бы хотели, чтобы это сделал кто-то, кто действительно может заставить его хорошо выглядеть. Во-вторых, наш климат здесь, в центральной части Аризоны, в середине лета, вероятно, не является хорошим сочетанием для красок — например, палящие температуры выше 110F, гигантские пыльные бури, известные как haboobs, и периодические мощные муссонные ливни.В-третьих, у нас действительно нет подходящего места для покраски автобуса. Мы ремонтируем этот автобус на подъездной дорожке, всего в нескольких шагах от нашего дома и дома наших соседей. Мы испытываем удачу, так как он работает на нашем автобусе у нас дома посреди строгого ТСЖ. Попытка рисовать здесь кажется слишком большим шагом.

Когда мы впервые начали расспрашивать о дверях нашего автобуса, многие из продавцов кузовных работ, с которыми мы разговаривали, также были художниками. Маляры автобусов, маляры лодок, маляры грузовиков.Один человек, с которым мы кратко поговорили, даже объявил, что нарисовал аттракционы в парке развлечений! Мы поинтересовались «приблизительными» цифрами для создания такого большого автобуса, как наш. Они были как бы повсюду на карте, но мы никогда не сталкивались с оценкой, которая была бы меньше 20 000 долларов.

Мы начали расспрашивать на форумах и в группах, членами которых мы являемся, чтобы узнать, где люди красили автобусы и довольны ли они результатами. У нас было несколько обращений и предложений, но одна рекомендация выделялась.

В январе прошлого года мы решили съездить на Quartzsite, чтобы встретиться с некоторыми из людей, с которыми мы болтали в группе Facebook под названием «Bus Conversions International» во время их митинга. Мы быстро подружились с этой очень дружелюбной и гостеприимной группой людей. Когда один из участников увидел, что я прошу совета, он сказал, что знает парня, у которого был красивый автобус, и его нарисовал в Мексике парень, которого он знал. Я читал, что в Мексике красили автобусы, но результаты всегда казались неоднозначными.Я спросил, могу ли я поговорить с этим человеком, чтобы я мог продолжить расследование.

В конце концов я поговорил с этим господином, и он рассказал, что работал с этим художником последние 20 лет. За эти годы он нарисовал не только свой автобус, но и множество автомобилей и грузовиков. Он заверил меня, что он честный и трудолюбивый человек, которому можно доверить отличную работу по очень разумной цене. Он назвал мне имя и номер художника, и я позвонил ему.

Когда я позвонил художнику, мы немного поговорили, и он согласился взглянуть на некоторые визуализации, которые мы сделали, того, что мы искали при работе с краской.Мы заверили его, что не ищем ничего экзотического или даже навороченного, а лишь пару скромных полосок. Он просмотрел наши фотографии и дал нам оценку того, сколько, по его мнению, это может стоить. Мы были очень довольны ценой, с которой он вернулся: 6500 долларов на подготовку и покраску автобуса.

Мы подготовились к высадке автобуса в Нако, Мексика. Мы проверили все жидкости в автобусе: масло, трансмиссию, ГУР, охлаждающую жидкость. Мы также проверили давление в шинах, вымыли окна, подключили зарядное устройство для моего телефона и небольшой вентилятор.Мама и папа Мишель согласились взять детей на день.
Мы выехали из Гилберта, штат Аризона, примерно в 5:30 утра, Мишель ехала за автобусом в машине. Температура на улице была очень умеренной, ниже 70-х. Карты Google сказали нам, что нам потребуется около 3,5 часов, чтобы преодолеть 209-мильную поездку. Мы договорились о встрече с художником около 10:30 или 11:00, чтобы вовремя немного подберечь нас.

Спуск прошел гладко. Автобус вошел в ритм и без проблем доехал до Мексики.Поскольку это была наша первая поездка на расстояние более 35 миль, мы очень внимательно посмотрели на датчики и то, что они нам рассказывали. Читая форумы, я знал, что нельзя допускать, чтобы температура охлаждающей жидкости превышала 200 градусов по Фаренгейту, давление масла должно составлять 40+ фунтов на квадратный дюйм, а давление воздуха должно всегда оставаться выше 90 фунтов на квадратный дюйм. Вначале мы немного подтолкнули автобус и проехали со скоростью 70 миль в час. Пройдя несколько миль по межштатной автомагистрали с грузовиками, мы обнаружили, что автобус действительно любит путешествовать со скоростью 62-65 миль в час.

Мы с облегчением добрались до Нако, штат Аризона, около 10:00. Мы относительно легко пересекли границу с США и ждали, пока мексиканский чиновник осмотрит автобус. Он попросил мой паспорт, регистрацию, страховку и спросил, что мы делаем с автобусом. Я сказал ему, что у нас назначена встреча, чтобы покрасить автобус в Нако, Мексика. Он велел нам открыть все грузовые отсеки, моторный отсек и осмотреть все изнутри. Некоторое время спустя он привел собаку, которая нюхает наркотики, чтобы она обошла все зоны автобуса.Когда все это было закончено, он с сожалением сообщил мне, что не позволит мне проехать в Мексику, потому что они больше не принимают дома на колесах или автобусы на пограничном переходе Нако. Он сказал, что разговаривал со своим начальством и что нам разрешат пересечь границу Мексики на пограничном переходе Агуа Приета. Мы развернули автобус и были остановлены возвращавшимися представителями США. Они спросили, почему нам не разрешили войти. Мы объяснили эту историю, и они сказали, что считают это «странным».

Мишель уже въехала в Нако на машине и терпеливо ждала на другой стороне, когда она получила плохие новости о том, что нам придется ехать в Агуа Приета. К счастью, мы взяли с собой рации, и это позволило нам довольно легко общаться.

Мишель потребовалось добрых 30 минут, чтобы пересечь границу, и мы ехали в Агуа-Приета. Было уже около полудня, когда мы начали 32-мильный переход к пограничному переходу Агуа Приета.Примерно через час мы стояли в очереди на переправу в Мексику.
Мы снова относительно легко прошли инспекцию в США. К автобусу подошел мексиканский пограничник и спросил, что мы там делаем. Я объяснил ему, что мы приехали из Нако, они позвонили и договорились, чтобы мы въехали в Мексику через этот пограничный переход. Он заставил меня заехать в крытую зону, предназначенную для осмотра более крупных транспортных средств. Минут через 15 нам открыли все отсеки, снова все осмотрели и привезли собак, вынюхивающих наркотики.Еще через 30 минут или около того женщина вышла, чтобы сообщить нам, что нам не разрешат въехать в Мексику на нашем автобусе. КАКИЕ? Я спросил ее, зачем и нужно ли нам получать какие-то особые разрешения или что-то еще. Она очень просто сказала, что мы ничего не можем сделать и нам нужно будет вернуться на автобусе в Соединенные Штаты. Затем она заставила меня развернуться и открыть специальные ворота для линии, чтобы вернуться в США. Это закончилось довольно ужасно — наш автобус 35 футов в длину, и мы были в ДЮЙМАХ от столкновения со многими препятствиями.Официальные лица США были шокированы тем, что они не впустили нас, и очень терпеливо провели меня и автобус через многочисленные баррикады. Конечно, я рассказал Мишель по рации, что произошло, и она встала в очередь, чтобы вернуться в Соединенные Штаты во второй раз за день.

Пройдя через дорогу, я остановился на ближайшем месте и сообщил нашему маляру, что нас не пускают. Он был очень удивлен и сказал дать ему несколько минут. Он звонил пограничникам, чтобы узнать, что случилось и можно ли что-нибудь сделать.Мы пошли, выпили холодного напитка и ждали его звонка.
Примерно через 20 минут он перезвонил и сказал, что разговаривал с официальными лицами. Они сказали ему, что, поскольку наш автобус не был оборудован как фургон (внутри он совершенно пустой), они считают его коммерческим автобусом. Несмотря на то, что он находится в частной собственности и зарегистрирован в США как жилой дом, они по-прежнему считают его коммерческим автобусом, а коммерческим автобусам запрещен въезд в Мексику. Затем он спросил у пограничника, что нужно сделать, чтобы автобус пропустили.Она сказала ему, что внутреннее пространство должно быть оборудовано как дом на колесах — в нем должна быть кровать, туалет, какие-то перегородки и, возможно, несколько диванов. Он сказал нам, что если мы сделаем это и пришлем ему фотографии, он отнесет эти фотографии ей и получит своего рода «предварительное одобрение», чтобы гарантировать, что мы сможем вернуться.
К этому моменту мы были настолько истощены, голодны и напряжены из-за всей этой беготни, что даже не хотели думать о возвращении. Температура поднялась до более чем 100F снаружи, и без изоляции автобус становился ДЕЙСТВИТЕЛЬНО горячим внутри.

Мы начали обратный путь побежденными.

Автобус снова ехал очень хорошо, но на этот раз внутри было ужасно жарко. У меня есть небольшой регистратор данных, который отслеживает температуру и влажность. На протяжении большей части пути домой температура в автобусе превышала 130 градусов. Я почти уверен, что мой мозг немного зажарился в моей голове.

Примерно в то время, когда мы подъехали к Casa Grande, автобус начал замедлять движение. Даже когда его опускают на пол, он разгоняется до 52 миль в час. Примерно через 10 минут скорость упала до мрачных 42 миль в час, и Мишель включила рацию: «ПОЧЕМУ ТЫ ТАК МЕДЛЕННО? !!» «Я ИДЕТСЯ НАСКОЛЬКО БЫСТРЕЕ!» «О НЕТ!».Что-то явно было не так. Мы искали способ съехать с автострады и вернуться домой на обратном пути. Мы нашли следующий и свернули с автострады.

Первое, что я заметил при разгоне на проселочных дорогах, — это резкая нехватка мощности. Любая небольшая решетка или уклон на дороге сильно повлияет на скорость автобуса. Чтобы усугубить травму, с того момента, как мы выехали с автострады, за нами стоял полицейский. Я был уверен, что меня остановят (ограничение скорости было 55 миль в час — большую часть времени мы ехали 42 км / ч, и изо всех сил пытались удержать эту скорость).Через несколько миль полицейскому надоело сидеть за старым медленным автобусом, и он обогнал нас, как и многие другие машины.

Мы, хромая, вернулись на нашу подъездную дорожку через 12 часов после начала этого приключения; потные, голодные (мы не ели весь день), побежденные и истощенные. Мексика или бюст? БЮСТ! «Что ты думаешь …» — начала Мишель, когда мы ехали за детьми. «Если это про автобус, я буквально не хочу говорить об этом или думать об этом до завтра». Мы оба согласились не говорить ни о чем, связанном с автобусом, и пытаться принимать какие-либо решения после рабочего дня.Мы бы побеспокоились о ремонте автобуса и разгадывании краски «завтра».

Посмотрите видео:

Щелкните здесь, если вы не видите видео.

11 удивительных вещей, о которых вы не знали Мексика подарила миру

Противозачаточные таблетки | © GabiSanda / Pixabay

Всем известно, что Мексика дала миру гуакамоле, лепешки, мариачи и пульке, не говоря уже о текиле и мескаль, но какие еще изобретения и открытия можно проследить до этой североамериканской страны? Вот некоторые из самых удивительных вещей, о которых вы даже не подозревали, подарила миру Мексика — от народов Мезоамерики до наших дней.

Если вы знаете, как сильно мексиканцы любят свою кукурузу (кукурузу), понятно, что народ сапотеков был мозгом всех любимых закусок в кино — попкорна. Впоследствии через ацтеков он попал в руки испанского конкистадора Эрнана Кортеса. Эти вспученные ядра были известны как момочтли. Они были сделаны в горячих глиняных горшках, а не в микроволновой печи.

Попкорн | Pixabay

Многие удивляются, узнав, что мы можем благодарить Мексику за изобретение жевательной резинки.Впервые наткнувшись на майя, которые извлекли сок, который первоначально использовался для изготовления жевательной резинки (‘ chicle’ ), из деревьев, ацтеки нашли более практическое применение для него — они использовали липкое вещество для скрепления вещей: типа древнего Blu-Tack, если хотите.

Жевательная резинка | Pixabay

Мексика, безусловно, не испытывает недостатка во всемирно известных спиртных напитках; однако большинство людей не осознают, что вкусный кофейный ликер Kahlúa имеет мексиканское происхождение.Он был изобретен в Веракрусе, и, что интересно, когда-то в нем руководили исключительно женщинами.

Калуа | © alyssalaurel / Flickr

Если вы когда-либо принимали оральные контрацептивы или получали от них пользу, вы должны поблагодарить мексиканца Луиса Мирамонтеса, по крайней мере, частично. В 1951 году он был 26-летним выпускником химического факультета и синтезировал один из ключевых элементов, прогестин норэтиндрон, который позже стал активным ингредиентом первых трех пероральных противозачаточных таблеток. Это замечательное открытие привело к тому, что Мирамонтес стал известен как «отец пилюли».

Противозачаточные таблетки | © GabiSanda / Pixabay

Совсем недавно, в начале 2000-х, исследователи и разработчики из Центра прикладной физики и передовых технологий UNAM в Керетаро придумали краску против граффити Deletum 3000. Этот биоразлагаемый продукт, который звучит удивительно как заклинание Гарри Поттер, предотвращает прилипание к нему чего-либо влажного или маслянистого, и поэтому краска не может схватиться за стену.

Благодаря Мексике граффити осталось в прошлом | Pixabay

Всего за десять лет до того, как мексиканские исследователи начали работать над борьбой с граффити, другая группа изобрела несмываемые чернила.О, ирония. Эти чернила, которые являются ключевым элементом предотвращения фальсификации результатов выборов, впитываются в кожу и остаются там в течение 24 часов, гарантируя, что тот же человек не сможет подать еще один голос. Несмываемые чернила Филиберто Васкеса Давилы, представленные в мексиканском избирательном процессе в 1994 году, с тех пор использовались в других странах, включая Гондурас и Доминиканскую Республику.

Несмываемые чернила | © Staff Sgt. Christopher Allison / WikiCommons

Они говорят, что необходимость — мать всех изобретений, и это никогда не было так верно, как в случае с замечательной технологией мексиканского инженера Мануэля Гонсалеса Флореса: контрольные сваи, a.к.а. сейсмостойкие фундаменты. Эти фундаменты, изобретенные в конце 40-х — начале 50-х годов, приспосабливаются к движению здания, а не остаются жесткими, что делает их исключительно полезными в городах с высоким риском землетрясений и неустойчивым фундаментом. Города в точности как мексиканская столица.

Да, цветное телевидение изобрел мексиканец: Гильермо Гонсалес Камарена. Ему было всего 22 года, когда он представил стране в 1940 году свой цветной телевизор, созданный самим собой, и позже он должен был придумать «трихоматическую систему с последовательным полем» и «улучшенный хромоскопический адаптер», которые помогли обеспечить передачу цвета.В 1942 году он получил патент, а в 1946 году, наконец, показал цветные изображения прямо из своей лаборатории в Мехико.

Мексику можно поблагодарить за цветное телевидение | © Every Sinks Starco / Flickr

Мы все знаем, что тортилья — это мексиканское изобретение, но знаете ли вы, что машина для тортильи тоже была такой? Созданная Фаусто Селорио Мендоса в 1947 году, эта автоматизированная машина для производства лепешек произвела революцию во времени, необходимом для производства этих основных диетических дисков, и в конечном итоге в 1959 году она была способна производить 130 кг лепешек в час.К 1975 году из машин, носящих имя их изобретателя, выкачивали 200 кг лепешек в час.

Тортильи | © ProtoplasmaKid / WikiCommons

Многие считают, что это лучшая закуска всех времен. Горячие чито Flamin ‘были изобретены иммигрантом из Мексики по имени Ричард Монтаньес, который сейчас является одним из исполнительных вице-президентов PepsiCo. В то время он работал уборщиком на фабрике Frito-Lay, когда ему пришла в голову идея elote , приправленного перцем чили, Cheeto.Он представил идею своему начальству, они одобрили ее, и теперь это их самый продаваемый продукт.

Горячие Cheetos Фламина стали культовым блюдом | © Ricardo Velasquez / Flickr

Не позволяйте бельгийцам сбить вас с толку этим: шоколад был изобретен (или должен быть открыт?) В Мексике еще в мезоамериканский период. Практически все согласны с тем, что, вероятно, ольмеки разработали это популярное лакомство из какао-бобов и пили его как ферментированный напиток до того, как майя создали горячий шоколад, а ацтеки смаковали его холодным и горьким.Только когда его начали экспортировать в Европу, его подслащивали сахаром.

Шоколад | Pixabay

Его искусство и его политика

Хотя Диего Ривера мог рисовать в любом стиле, он разработал свой собственный стиль. Создавал картины и
фрески уникальной красоты, которые могли оценить многие, даже те, кто был потрясен его
образ жизни и радикальная политика.

  • Происхождение: Говорят, что его предки были испанцами, индейцами, итальянцами, португальцами, африканцами,
    Русский и еврейский.
  • 1882: Мария дель Пилар Барриентос, молодая женщина 20 лет, выходит замуж за дона Диего де Ривера, мужчину.
    тридцать пять лет. Они работали учителями в начальной школе в Гуанахуато, основанной матерью Марии.
    Город Гуанахуато был городом добычи серебра в штате Гуанахуато в центральной Мексике. Дон Диего
    учился в колледже и получил образование химика-промышленника. Его считали свободным масоном, тогда как
    она определенно была католичкой.

  • 1886: 8 декабря Мария родила мальчиков-близнецов.Это было травмирующее событие. Мария так страдала
    кровотечение при рождении первого ребенка, Диего Мария, который, казалось, умер после рождения
    во-вторых, Карлос Мария. После того, как лечащий врач объявил ее мертвой, ее пожилая женщина-помощница
    обнаружил, что Мария все еще дышит. Она поправилась. Диего тоже сначала подумал
    родился мертвым, но оказался живым.

  • 1888: У обоих близнецов были кормилицы, но у Диего были кормилицы.Для любой причины
    Здоровье Карлоса пострадало, и в 1888 году он умер.

  • 1889: Диего начал рисовать, когда ему еще не исполнилось трех лет.
  • 1891: Мария рожает дочь, которую также зовут Мария.
  • 1893: Семья Ривера переезжает из дома высшего класса в Гуанахуато в меньшие жилые помещения.
    в Мехико.

  • 1898: Диего в одиннадцать лет начинает посещать Академию Сан-Карлоса в Мехико.
    это национальная школа искусств Мексики.
  • 1903: Диего временно исключен из Академии за участие в политических демонстрациях.
    против президента Мексики Порфирио Диаса.
  • 1905: Диего заканчивает Академию Сан-Карлоса и получает стипендию.
    изучать искусство в Европе.

  • 1908: Диего Ривера уезжает из Мексики, чтобы продолжить свое художественное образование. Он поселяется в Мадриде, чтобы начать это
    подготовка.

  • 1909: Ривера считает свое обучение в Мадриде завершенным и переезжает в Париж.Вскоре после этого
    он начинает тур по Северной Европе. Он посещает Брюгге в Бельгии, Голландии и Лондоне. В этот
    когда он знакомится с Ангелиной Белофф, русско-еврейской художницей из Санкт-Петербурга.

    Ангелина Белофф
    в более позднем возрасте

  • 1910: Ривера и Анджелина живут вместе в Париже. Ривера решает вернуться в Мексику
    принять участие в праздновании столетия войны за независимость Мексики 1810 года.
    Ривера проводит персональную выставку своих картин в Мехико.

  • 1910: Революция против Диаса начинается.Ривера разрабатывает плакат, призывающий мексиканских крестьян
    поддержать революцию.
  • 1911: Ривера и Анджелина возвращаются в Париж и обосновываются в районе Монпарнас. Они
    посетите Каталонию, Мадрид и Толедо. У Риверы есть выставка своего искусства в Париже. Новый
    Правительство Мексики возобновляет стипендию Риверы.

  • 1912: Летом Ривера уезжает в Испанию. Он проводит там лето, а потом ходит в
    Париж на осень. Он проводит зиму в Толедо, Испания, где изучает живопись.
    и художественная философия Эль Греко .
  • 1913: Правительство Франсиско Мадеро свергнуто в результате военного переворота.
    осуществил генерал Викториано Уэрта. Ривера возвращается на Монпарнас в Париже и
    начинает писать в кубистской манере.

  • 1914: Ривера знакомится с Пабло Пикассо. Они становятся друзьями.

    Ривера проводит свою первую персональную выставку в Париже. Правительство Мексики перестало выплачивать ему грант.
    Он и его жена Анджелина зимуют в Мадриде как реакция на начало Первой мировой войны.

  • 1915: В марте Ривера и его жена возвращаются в район Монпарнас в Париже.
  • 1916: Ссора Риверы и Пикассо. В августе Анджелина рожает сына Риверы.
    которому также дали имя Диего. У Риверы заводится роман с русской художницей Маревной Воробьевой-Стебельской.
    Через полгода он возвращается к Анджелине.

    В Нью-Йорке картины Риверы выставлены в Modern Gallery вместе с работами.
    четырьмя лучшими артистами того времени; Пакассо, Сезанн, Ван Гог и Брак.

  • 1917: Ривера спорит с Пикассо о природе кубизма.Ривера начинает рисовать в
    стиль Сезанна.

    В октябре умирает 14-месячный сын Риверы, Диего.

  • 1918: Ривера пытается прекратить роман с Маревной Воробьевой. Она беременна его ребенком. Ривера
    и Анджелина уходят
    от Монпарнаса до другого менее богемного района и до Парижа.

  • 1919: Ривера знакомится с другим художником Давидом Альфаро Сикейросом. Маревна Воробьева рожает дочь Марику. Ривера — ее отец.

    Правительство Мексики приглашает Риверу принять участие в национальной программе настенной росписи.

  • 1920: Ривера не может выбирать между Ангелиной и Маревной. Пишет портреты по заказу
    зарабатывать деньги на жизнь.

    Правительство Мексики предоставляет Ривере грант, который он использует для финансирования поездки в Италию на учебу.
    фресковая живопись.

  • 1921: Ривера возвращается в Париж из Италии в апреле. В июле уходит от Ангелины, Маревны и Марики.
    в Париже и возвращается в Мексику.

    Позже Ривера сказал об Анджелине Белофф: «Она дала мне все, что добрая женщина может дать мужчине.Взамен она получила от меня всю головную боль и страдания, которые мужчина может причинить женщине ».

    В другой раз Анджелина сказала о нем: «Хотя он любил меня несколько лет, а потом и других женщин,
    его живопись была всем, что он когда-либо искренне и глубоко любил ».

  • 1922: В Национальной подготовительной школе Мексики Ривера начинает свою первую фреску. Он женится
    Гваделупе Марин.

    Ривера вместе с другими ведущими артистами Мексики формирует радикальный Союз технических работников.
    Художники и скульпторы.Он становится членом Коммунистической партии Мексики.

  • 1923: Правительство Мексики поручает Ривере создать серию фресок в
    Министерство образования. Он берет под свой контроль проект и уничтожает некоторые работы, в которых
    были созданы другими художниками проекта.

  • 1924: Программа росписи отменена, но затем восстановлена ​​при новом правительстве.
    Ривера — единственный художник-монументалист, которому разрешили продолжить работу.

    Ривера завершает свою фреску Праздник дня мертвых

    Жена Риверы Гваделупе рожает дочь Лупе.Ему дается новый художник-монументалист
    проект в городе Чапинго.

  • 1925: Ривера уходит из Коммунистической партии Мексики.
  • 1926: В Чапинго Ривера нанимает Тину Модотти в качестве модели. Она фотограф. Ривера и
    У Тины завязался роман.

    Ривера повторно принят в Коммунистическую партию Мексики.

  • 1927: Ривера падает с эшафота и получает травму. Его жена вынашивает еще одну дочь Рут.

    В августе Ривера покидает свою жену Гваделупе и отправляется в Советский Союз, чтобы участвовать.
    в десятую годовщину захвата власти большевиками.

  • 1928: Риверу просят покинуть Советский Союз, потому что он, как полагали, стал
    участвует в антисталинской политике. Он возвращается в Мексику.

  • 1929: Правительство Мексики объявляет Коммунистическую партию незаконной организацией.
    Кубинский коммунист Антонио Мелла убит в Мехико. Модель Риверы и
    любовницу, Тину Модотти, обвиняют в причастности к этому убийству. Ривера
    использует свое влияние, чтобы помешать ей нести ответственность за это преступление.

    Ривера назначен директором Академии Сан-Карлоса. Он пытается отмежеваться
    от радикальной линии Коммунистической партии Мексики. Он женится на молодой коммунистической активистке,
    Фрида Кало. Позже в том же году его исключают из Коммунистической партии Мексики.

    Ривера получает заказ на создание фресок в Национальном дворце Мексики.

    Он получил заказ от посла США Дуайта Морроу на создание фресок во дворце.
    Кортеса в Куэрнаваке, в штате Морелос, Мексика.

  • 1930: Ривера вынужден уйти с поста директора Академии Сан-Карлоса. Он заканчивает фрески
    во дворце
    Кортеса в Куэрнаваке.

    Он получает заказы на создание фресок в Сан-Франциско, США, и уезжает из Мексики.
    в Сан-Франциско.

  • 1931: В Сан-Франциско Ривера завершает работу над двумя основными фресками. Один находится на Тихоокеанской фондовой бирже.
    а другой находится в Институте искусств Сан-Франциско. В июне Ривера уезжает из Сан-Франциско, чтобы вернуться.
    в Мексику, чтобы завершить работу в Национальном дворце.

    В Мексике Ривера знакомится с российским кинорежиссером Сергеем Эйзенштейном. Эйзенштейн вдохновлен
    по произведениям Риверы для создания фильма под названием Qué Viva México.

    Rivera заказывает строительство нового дома и студии в Сан-Анхеле, пригороде Мексики.
    Город.

    Затем Ривера едет в Нью-Йорк на персональную выставку своих работ в Музее современного искусства (MoMA).
    Это большой успех.

  • 1932: Ривера получает заказы от Института искусств в Детройте, штат Мичиган, на создание фресок.Он путешествует туда и создает фреску на основе автомобиля Rouge River Automobile компании Ford Motor.
    завод, крупнейшее в то время растение в мире.

    В июле у его жены Фриды случился выкидыш.

    Ривера создает каменную литографию Школа под открытым небом .

  • 1933: фрески в Детройте завершены в марте, и их увидит большое количество людей.

    Ривера получает заказ на создание фрески в здании RCA в Рокфеллер-центре, Нью-Йорк.Он едет в Нью-Йорк из Детройта.

    У Риверы короткий роман с американской художницей Луизой Невельсон.

    К маю роспись в здании RCA будет частично завершена. Архитекторы обнаруживают, что фреска
    Включает портрет Владимира Ленина. Они останавливают его работу и снимают строительные леса.
    General Motors отозвала заказ, который они дали Ривере на роспись фрески на Всемирной выставке
    в Чикаго. Ривера возвращается в Мексику.

  • 1934: В Мексике здоровье Риверы ухудшается.

    В Нью-Йорке руководство Рокфеллер-центра уничтожило фреску Риверы. Ривера
    начинает воссоздание этой фрески во Дворце изящных искусств в Мехико.

    Ривера заводит роман со своей невесткой Кристиной Кало.

  • 1935: Фрида Кало покидает Риверу с намерением расторгнуть их брак. Она уезжает в Нью-Йорк.
    В конце года она возвращается к Ривере, но они соглашаются, что их брак должен быть «открытым».

  • 1936: Ривера получает заказ на создание фрески для Отеля Реформа.Это никогда не ставится на место
    стал Ривера включал неуважительные ссылки на живых политиков. Он больше не получает
    заказы на росписи.

    Ривера присоединяется к Четвертому Интернационалу, международной коммунистической организации, которую Лев Троцкий
    созданный. За Троцким охотятся агенты Иосифа Сталина. Ривера уговаривает президента
    Ласаро Карденас из Мексики о предоставлении убежища Троцкому.

  • 1937: В январе Лев Троцкий и его жена Наталья переезжают жить в дом Риверы и Кало.
    в Койоакане, пригороде Мехико.Ривера и Кало называют свой дом Casa Azul ,
    синий дом. Он превращен в укрепленную цитадель для защиты Троцкого от агентов Сталина.

    У Троцкого и Фриды Кало короткий роман.

    Ривера и Троцкий создали Совместную комиссию по расследованию московских процессов. его возглавляет
    философ Джон Дьюи. Эта комиссия снимает с Троцкого обвинение
    его Сталиным.

  • 1938: Троцкий и Ривера вместе с писателем Андре Бретоном совершают поездку по Мексике и
    вместе составляют Манифест свободного революционного искусства .Фрида Кало едет в
    Нью-Йорк и Париж, где некоторые из ее картин выставляются впервые.

  • 1939: Ссоры Риверы с Троцким превратились в роман Троцкого с женой Риверы, Фридой.
    Троцкий выезжает из Casa Azul. Ривера выходит из четвертой партии Троцкого
    Интернациональная и разводы Фрида Кало.

    Ривера, однако, защищает Троцкого политически и осуждает Коммунистическую партию, которая
    пытается убить Троцкого.

    Поскольку Ривера больше не получает заказов на создание фресок, он возвращается к живописи.
    портреты и сцены американских индейцев.

  • 1940: банда Коммунистической партии Мексики нападает на дом Троцкого. Они машина
    выстрелил в спальню Троцкого, но не смог попасть в него. Этой бандой руководил мексиканский художник.
    Давид Альфаро Сикеорос.

    Ривера сбегает в Сан-Франциско, где получает заказ на создание фрески на
    Городской колледж Сан-Франциско.

    После провала пулеметной атаки на Троцкого агенты Сталина отправляют одного-единственного убийцу.
    Этот агент сначала знакомится с горничной, которая заботится о доме Троцкого.Убийца
    ухаживает за служанкой, а затем через нее просит Троцкого просмотреть некоторые из его политических сочинений.
    Троцкий соглашается. Когда убийца приходит на встречу с Троцким, он приносит небольшую кирку, спрятанную под
    его пальто. Пока Троцкий просматривает записи, убийца закапывает кончик кирки в
    Голова Троцкого, убив его.

    Фрида Кало допрошена полицией в связи с убийством Троцкого. Она бежит в Сан
    Франциско присоединится к Ривере. Они снова женятся.

  • 1941: После того, как Ривера заканчивает роспись в Городском колледже Сан-Франциско, он возвращается в Мексику.Он пытается примириться со сталинской коммунистической партией и просит присоединиться к коммунистической партии.
    Партия Мексики. Ему отказано.

  • 1942: Ривера возобновляет работу над фресками для Национального дворца Мексики.

    Rivera заказывает строительство нового дома монументальных размеров
    вдохновлен храмом ацтеков.

  • 1945: Ривера и Кало страдают от плохого состояния здоровья.
  • 1946: Кало перенесла операцию на позвоночнике. Ривера принимает меры, чтобы Эмма Уртадо стала его арт-дилером.
  • 1947: Ривера получает заказ на создание фрески для Отеля дель Прадо. Он поворачивается
    это в рассказ его жизни под названием Сон в воскресный полдень в Аламеде .

  • 1948: Ривера завершает роспись Аламеды, но широкой публике это запрещено.
    для просмотра, потому что Ривера включил в фреску
    слова «Бога не существует!»

  • 1949: Фрида Кало повторно принята в Коммунистическую партию Мексики,
    но третье заявление Риверы о повторном приеме отклонено.

    Пятидесятилетняя ретроспектива проводится во Дворце изящных искусств Мексики.

  • 1950: Ривера получает Национальную художественную премию Мексики.

    Фрида Кало большую часть времени находится в больнице. Ривера тратит свое время на поддержку
    Советские международно-политические проекты.

  • 1951: Ривера завершает очередной этап своей росписи в Национальном дворце.
    У него есть планы на дальнейшую работу там, но они так и не выполняются.

    Фрагмент росписи Риверы
    по истории Мексики в Национальном дворце Мексики

  • 1952: Ривера создает передвижную фреску под названием Кошмар войны и мечта о мире .Он содержит изображения Сталина и Мао в героической позе. Правительство Мексики отказывается
    демонстрировать это публично, и проходят демонстрации с применением насилия против политики правительства.

    Четвертое заявление Риверы о воссоединении с Коммунистической партией Мексики отклонено.

  • 1953 г .: Правую ногу Фриды Кало ампутировали.

    Ривера производит фреску под названием «Война и мир» и отправляет ее в Китай.
    Он исчезает и больше о нем никогда не слышно.

  • 1954: Ривера и Кало проводят демонстрацию против ЦРУ (К.И.А.) усилия по свержению
    левый режим, избранный в Гватемале.

    Фрида Кало покончила жизнь самоубийством. Ривера превратила ее похороны в демонстрацию коммунистической партии.
    Его пятое заявление о повторном приеме в Коммунистическую партию Мексики принято.

  • 1955: Ривера женится на своем арт-дилере Эмме Уртадо.

    У Риверы обнаружен рак. Он едет в Москву лечиться.

  • 1956: Ривера возвращается в Мексику из Москвы с дополнительными визитами в Будапешт и Восточный Берлин.

    По-прежнему больной, он переезжает жить к своей старой подруге Долорес Ольмедо.

    Убирает строчку «Бога не существует!» из фрески, которую он создал для Hotel del Prado
    и который он назвал Сон в воскресный полдень в Аламеде . На публичном открытии
    при просмотре фрески он объявляет: «Я католик».

    Существует национальная дань уважения Ривере к его семидесятилетию.

  • 1957: 24 ноября Диего Ривера умирает в постели в Сан-Анхеле, пригороде Мехико.Он хотел, чтобы его прах смешали с прахом Фриды Кало и поместили в частный храм, который он
    построил. Вместо этого мексиканское правительство похоронило его в Национальной ротонде г.
    Прославленные люди.
  • Мексиканский мурализм | Учебные ресурсы по истории искусств

    Эта лекция в основном описывает хронологическую траекторию от зарождения мексиканского мурализма в 1921 году через первые эксперименты крупных художников до пика национальной и международной популярности движения примерно в 1940 году.Основные вопросы для этой лекции:

    • Как ценности и история послевоенной Мексики отражены в мурализме?
    • Как можно наиболее эффективно выразить политическое с помощью художественных средств?
    • Каким образом можно охарактеризовать вклад мурализма в искусство двадцатого века?

    За час и пятнадцать минут эти вопросы можно исследовать с помощью множества рисунков и сравнений , в том числе:

    • Диего Ривера, Creation , 1922–3, Escuela Nacional Preparatoria, Colegio de San Ildefonso, Мехико.[v. Джотто, Капелла Скровеньи, ок. 1305.]
    • José Clemente Orozco, Maternity , 1923, Escuela Nacional Preparatoria, Colegio de San Ildefonso, Мехико. [v. Рафаэль, Мадонна Систене , 1512–4.]
    • Orozco, The Trench , 1926, Escuela Nacional Preparatoria, Colegio de San Ildefonso, Мехико. [v. Пикассо, Сидящая обнаженная, , 1909–10.]
    • Ривера, История Мексики , 1929–30, 1935, Palacio Nacional, Мехико
    • Давид Альфаро Сикейрос, Пластические упражнения , 1933, подвал «Лос-Гранадос» (частный дом журналиста Наталио Ботана [1888–1941]), Буэнос-Айрес, Аргентина
    • Rivera, Detroit Industry фресок, 1932–3, Детройтский институт искусств.[v. Coatlicue , c. шестнадцатого века нашей эры]
    • Ривера, Человек на перекрестке , 1933–4, Рокфеллер-центр, Нью-Йорк. (уничтожен; перерисован как Человек , Контролер Вселенной , 1934, Palacio de Bellas Artes, Мехико.)
    • Ороско, Современная миграция духа и Отъезд Кецалькоатля , сцены из цикла фресок «Эпос американской цивилизации », 1932–194 гг., Мемориальная библиотека Бейкера, Дартмутский колледж, Ганновер, Нью-Гэмпшир,
    • Сикейрос, Коллективное самоубийство , 1936, Музей современного искусства, Нью-Йорк.[v. Джексон Поллок, Пейзаж с рулем , 1936, MoMA.]
    • Сикейрос, Эхо крика , 1937, МоМА
    • Siqueiros, Portrait of the Bourgeoisie , 1939–40, Sindicato Mexicano de Electristas, Мехико
    • Orozco, Пикирующий бомбардировщик и танк , 1940, MoMA

    Из-за дидактической направленности проекта мексиканского правительства, мурализм начался при Секретариате народного образования, возглавляемом Хосе Васконселос. Васконселос выбрал художников, но дал им большую автономию в отношении стиля и тематики.Молодые настенные росписи, такие как Creation Риверы и Maternity Ороско, хотя и являются полностью реализованными попытками настенных росписей, не отражают, если вообще имеют, социальные и политические вопросы, которыми известен мексиканский мурализм. Однако эти работы по-прежнему являются стержневыми для проекта росписи. Во-первых, Creation была одной из самых ранних крупномасштабных публичных картин в Америке, на которых изображены настоящие тела коренных жителей, такие как Адам и Ева, а не белокожие фигуры, демонстрирующие уважение Риверы — и, в более широком смысле, мурализм — к коренное население Мексики.И Ривера, и Ороско также продемонстрировали свое знание прецедента итальянских фресок эпохи Возрождения, причем вкус Риверы к Джотто проявился в двухмерности его фигур и небесном небе, напоминающем потолок капеллы Скровеньи в Падуе. Maternity , сохраняя палитру и экспрессионистский стиль, характерные для Ороско (темно-красные, коричневые, охры), напоминает образы Христа и Девы Марии, такие как Рафаэля Sistene Madonna , с глубокими складками драпировки, определенной треугольной композицией. и использование ультрамариновых тонов в одежде Девы Марии.

    Несмотря на раннее влияние итальянского Возрождения, каждый из трех главных художников также хорошо разбирался в современных направлениях искусства: Ривера провел большую часть 1910-х годов в Европе; Сикейрос путешествовал туда с 1919 по 21 год; и хотя он не добрался до Европы, Ороско изучал эти движения через репродукции в Мексике. Таким образом, хотя мурализм был национальным проектом, работы этих трех художников дали Мексике, которая ранее считалась своего рода культурной захолустью, международно признанное движение, внесшее уникальный вклад в модернизм двадцатого века.

    Работая несколько лет спустя, например, The Trench , Ороско перешел к тому, что считается его зрелым стилем, который сохранил его экспрессионистскую манеру поведения, но при этом включил в себя формальные уроки кубизма, примером которых является прилагаемый PowerPoint Пикассо Seated Nude . Как показывает сравнение, композиция Ороско в The Trench обязана новой, модернистской концепции пространства и потенциально времени, поскольку было высказано предположение, что он изображает не трех революционеров, а одного человека в трех позициях.Крестообразное положение средней фигуры, напоминающее замученного Христа, указывает на то, что этот революционер умирает; Анонимность, предполагаемая его закрытым лицом, позволяет зрителю оплакивать всех жертв мексиканской революции, независимо от их принадлежности. Примечательно, что Ороско стал свидетелем кровавых событий Революции воочию в качестве журналиста в армии кандидата в президенты Венустиано Карранса. Принимая во внимание позднее самопровозглашенную аполитичность Ороско, понятно, что The Trench — это пацифистское произведение, созданное сознательным отказником от идеи войны, который отказался приукрашивать события Революции.

    Если Ороско неоднозначно относился к политическим героям, то книга Риверы История Мексики показывает, что он был готов отметить их место в пантеоне Мексики. Из los tres grandes прямолинейный рендеринг Риверы оказался самым влиятельным для следующего поколения художников-монументалистов. История Мексики иллюстрирует его зрелый стиль, который продолжал смотреть на пространственную перспективу художников прото-ренессанса, таких как Джотто (фигуры кажутся сложенными друг на друга, как будто у них нет общей платформы), если смотреть через современные композиционные приемы кубистов и постимпрессиониста Поля Сезанна.Ривера ловко манипулирует пространством в История Мексики , создавая спиральную композицию, которая начинается с основания столицы ацтеков Теночтитлана (ваши ученики могут узнать орла со змеей в клюве, сидящего на кактусе в центре изображения из центр современного мексиканского флага), двигаясь вниз и влево (к ацтекам), затем продолжая движение против часовой стрелки через испанское завоевание, идеологическую обработку католической церкви и движения за независимость 1800-х годов, прежде чем наконец достичь мексиканской Революция вверху слева.

    Хотя эта структура поначалу может показаться трудной для понимания вашим ученикам, вы можете указать, что композиция является сложной задачей при создании монументального произведения. Сикейрос, например, утверждал, что законы создания фрески резко отличаются от законов, регулирующих небольшую станковую работу, и что большинство неудач фрески было результатом неправильного планирования, выполненного художниками, которые относились к фреске просто, как к гораздо большему мольберту. картина. Три арки, в которых находится История Мексики , добавили дополнительное препятствие к ее реализации, и — вместо неуклюжих попыток объединить три — Ривера ловко решил поместить в арки три разных события из трех разных периодов времени, подчеркнув трехчастность. структура в манере, которая дополнительно предлагает три вертикальные полосы мексиканского флага.На самой фреске карикатуры на толстых священников, европейских военных диктаторов и коррумпированных бюрократов борются с мексиканскими героями (например, Идальго в центре), конституционными предложениями (Конституция 1857 года, вверху справа; План Сан-Луиса 1905 года и план Сапаты. План Айалы, вверху слева), и эксплуатируемых крестьян и рабочих, которые агитируют за «Tierra y Libertad» («Земля и свобода»).

    Другой подход к крупномасштабной настенной композиции можно увидеть в творчестве Сикейроса, который был, пожалуй, наиболее радикальным в техническом, композиционном и политическом отношении из трех.Сикейрос внес много идей в движение настенных росписей, но он наиболее известен своим заявлением о том, что революционное искусство требует революционных методов и материалов. Это привело к отказу от традиционных техник фрески, используемых другими мастерами-монументалистами, для чего потребовались методы и материалы пятисотлетней давности, популяризированные во время итальянского Возрождения, и акцент на использовании новых технологических и химических достижений в его работах. В Plastic Exercise можно увидеть свидетельство приверженности Сикейроса этим принципам, если еще не его решительную политическую активность.Кружащиеся обнаженные женские тела, которые, кажется, проплывают через Пластическое упражнение , были созданы несколькими способами. Во-первых, они нарисованы на вогнутых стенах — ситуации, к которой Сикейросу пришлось приспособить свою композицию. Благодаря переговорам Сикейроса с Сергеем Эйзенштейном, когда советский кинорежиссер был в Мексике в 1931 году, он выполнил пластиковое упражнение с помощью электрических проекторов изображения, наложив эскизы на вогнутые стены и затем проследив композиционные линии.Это также было одно из первых изображений, которые он нарисовал с помощью пироксилина , химического лака, используемого для окраски автомобилей, который Сикейрос позже нанесет на стены с помощью коммерческого краскопульта.

    Хотя он был единственным grande , который улучшил свою работу за счет использования технологий, Сикейрос был среди множества художников в начале двадцатого века, которые проявили восхищение и веру в технический прогресс как средство создания лучшего мира. Хотя эта идея была омрачена зверствами Первой мировой войны, некоторые художники и интеллектуалы все еще верили в то, что технологии в конечном итоге могут быть движущей силой позитивного прогресса.Поскольку в 1930-х годах каждый из трех художников-монументалистов ездил в более богатые Соединенные Штаты, чтобы сделать фрески, развитая промышленность США стала пищей для этой веры. Фрески Detroit Industry Риверы, на которых автомобильный завод Генри Форда в Ривер-Руж изображены в значительной степени в положительном свете, принадлежат к этой традиции. Разделенные на две части (на северной и южной стенах комнаты) фрески Риверы изображают могущественных рабочих, работающих на безупречном оборудовании. Горизонтальные фризы над фабричными сценами содержат геологические образы и аллегорические фигуры, связанные с почвой, что позволяет предположить, что современные автомобили, которые созданы из недр и нефти и питаются от них, являются такой же дарами земли, как и посаженные культуры.В качестве политического послания это свяжет городских фабричных рабочих с сельскими производителями сельскохозяйственной продукции на основе их работы и социального класса. Включение на правой стороне южной стены большой машины, напоминающей знаменитую мексиканскую статую ацтекской богини Коатликуэ, может означать что-то почти мифическое в понимании Риверы технологий. Это также является потенциальным ироничным предупреждением художника о том, что машину не следует воспринимать как панацею, превращающую ее в объект поклонения.

    Из-за коммунистической политики Риверы его (относительно скромные) фрески Detroit Industry вызвали протест местных консервативных групп. Однако настоящее фиаско ждало его, когда он нарисовал Человека на перекрестке в Рокфеллер-центре. На первый взгляд, решение Джона Д. Рокфеллера-младшего заказать фреску, посвященную технологическому прогрессу, у самого знаменитого художника Мексики (и, возможно, в то время всего Западного полушария!) Для самого выразительно современного здания Нью-Йорка. проект имеет абсолютный смысл.Однако политика Риверы быстро стала проблемой, и его включение портрета русского революционера Владимира Ленина обычно воспринимается как причина, по которой Рокфеллер в конечном итоге решил побелить и удалить эту работу. Сама работа является аллегорией положительного и отрицательного использования технологий разными классами людей, с «Человеком» в центре, за управлением гигантской машины. Несмотря на то, что бесчисленные фрагменты информации, заложенные в картину «Человек на перекрестке », можно было выявить — и, как и в случае со многими из этих фресок, можно было легко провести целую лекцию только по одной этой картине — ее значение сегодня может заключаться в ее цензуре по политическим мотивам и контактам, которые он поддерживает с критическими вопросами, связанными с заказом и показом публичного искусства.

    Ороско добился большего успеха в своих фресках в Соединенных Штатах, возможно, потому, что они, как правило, делались под эгидой академических институтов, которые больше интересовались защитой интеллектуальной собственности. После известных фресок в Помона-колледже в Калифорнии и в Новой школе социальных исследований в Нью-Йорке Ороско написал свой цикл «Эпос американской цивилизации» в Мемориальной библиотеке Бейкера в Дартмутском колледже. В Дартмуте Ороско одновременно историзировал и проблематизировал «открытие» Америки европейскими исследователями и последующие века.В сцене Современное перемещение духа Христос изображен разрушившим свой крест, гордо и могущественно стоящим перед нагроможденными символами политической и религиозной идеологии. Хотя грани лица Христа напоминают византийскую (до Возрождения) манеру, тело мессии Ороско любопытно неевропейское, что, возможно, указывает на туземную фигуру, отражающую ацтекское божество Кецалькоатль, который сталкивается с Христом из Отъезд Кецалькоатля на противоположной стене.Оружие борющихся священников, изгнавших Кецалькоатля в Departure , превратилось в орудийные башни и механические элементы в Migration , что свидетельствует об антивоенной позиции Ороско и его вере в способность людей противостоять идеологическим ограничениям, которые пытаются заставить их занять определенные позиции. В новаторской книге Аниты Бреннер 1929 года о мексиканской культуре « идолов за алтарями » были представлены работы художников-монументалистов и утверждалось, что после контакта с испанцами местная религия не была уничтожена, а просто скрылась, проявляясь в пылких католических ритуалах. которые на самом деле были разыграны туземцами в вере по отношению к американским божествам.В коллапсе Ороско Христа и Кецалькоатля есть что-то связанное с этой идеей.

    В феврале 1936 года Ороско и Сикейрос отправились в Нью-Йорк в качестве мексиканских делегатов на Конгресс американских художников против войны и фашизма. В ходе переговоров Сикейрос говорил о необходимости технологических достижений в области искусства. Конгресс художников поддержал его, поставив в апреле во главе Лаборатории экспериментальных методов в искусстве на Юнион-сквер, где он проживал и преподавал до тех пор, пока не уехал, чтобы участвовать в гражданской войне в Испании в 1937 году.Именно в этом сиюминутном убежище под призраком фашизма он создал небольшие, не фрески, работы Collective Suicide и Echo of a Scream , и обе они демонстрируют его неизменную приверженность современным технологиям в искусстве. Коллективное самоубийство , очень абстрактная работа для Сикейроса, изображает легион ацтекских воинов (слева), совершающих самоубийство, как форму сопротивления испанским конкистадорам (справа), изображенным на лошадях, во главе с одинокой белой фигурой Эрнан Кортес.Дикий вулканический фон картины был создан Сикейросом в результате того, что Сикейрос назвал «управляемой аварией»: он позволил высокопластичным автомобильным краскам соединиться вместе, а затем обработал их химическими разбавителями и коммерческими воздушными щетками — взмахи аэрографа можно увидеть повсюду. Он также использовал трафарет и распылитель для создания фигур ацтеков и испанцев. В результате, Collective Suicide выступает как антиимпериалистический, антивоенный образ на заре Второй мировой войны в Европе.Примечательно, что будущий абстрактный экспрессионист Джексон Поллок был среди студентов на семинаре, и его капли краски напрямую связаны со свободой экспериментов, продвигаемой Сикейросом. Сделанная там работа Поллока « Пейзаж с рулём » показывает его собственные эксперименты с аэрографом.

    Эхо крика — еще один продукт технических экспериментов Сикейроса и его политической активности. Это мощное прямое изображение страдающего ребенка на разбомбленном и разбитом ландшафте частично восходит к изображению плачущего ребенка на спине своей матери в Африке, которое Сикейрос видел в 1925 году.Убрав ребенка из этого контекста, Сикейрос создал образ всеобщего страдания, вызванного войной и империализмом. Его «эхо» детского крика через удвоение головы ребенка связано с его готовностью расширить живопись в «кинематографическом» направлении после разговоров с Эйзенштейном (см. Пластическое упражнение выше). Использование аэрографа Сикейросом придавало детскому телу отполированность. Этот металлический блеск соединяет его с окружающим его блестящим металлом, демонстрируя бесчеловечный эффект войны и империализма.Учитывая, что Сикейрос уехал в Испанию сразу после завершения работы над этой картиной, можно провести интересную дискуссию, сравнив ее с картиной Пикассо Герника , написанной позже в 1937 году.

    Многие ученые считают Портрет буржуазии самой успешной фреской Сикейроса; он определенно стоит как tour de force в композиции фресок. На лестнице Союза электриков в Мехико Сикейрос создал произведение искусства, которое реагировало на движения активного зрителя, принимая во внимание множество потенциальных точек зрения.Постоянный теоретик и новатор на протяжении всей своей карьеры, Сикейрос называл эту композиционную технику многоугольной перспективой и назвал ее ответом живописи киномонтажу. Если вы внимательно посмотрите на учеников, они увидят, как «Портрет буржуазии» занимает три стены и потолок лестничной клетки; можно увидеть швы в местах соприкосновения стен и потолка. Чтобы помочь вашим ученикам понять, как работает перспектива, вы можете показать им интенсивное построение диаграмм, которое Сикейрос использовал с проекторами для создания этого масштабного проекта (см. Слайд-шоу ниже).

    Сама фреска является осуждением фашизма, который, с точки зрения марксизма, является последним средством капитализма. Таким образом, Сикейрос и его команда настенных росписей рисовали изображения, указывающие на связь между деньгами, угнетением, империализмом, войной и манипулированием массами, с вооруженной фигурой сопротивления, возникающей (в частности, на том же пути, что и зритель, поднимающийся по лестнице), чтобы поставить положить конец этой несправедливости. Полигональность Сикейроса стала бы влиятельной теорией для ряда более поздних латиноамериканских художников, чьи работы можно было бы отнести к категории инсталляционного искусства.Возможно, стоит указать вашим ученикам на привилегию, которую художник может предоставить свободе передвижения своего тела, учитывая историю военных диктатур многих латиноамериканских стран, которые ограничивали выбор дома и возможность эмиграции за границу.

    Последняя работа, которая поддерживает свободу выбора, не только по предмету, но и по композиции, — это пикирующий бомбардировщик Orozco и танк . На картине Dive Bomber и Tank , написанной в Музее современного искусства в Нью-Йорке в 1940 году, изображена металлическая куча мусора, образовавшаяся в результате столкновения (по крайней мере, на шести горизонтально расположенных холстах картины) двух титульных боевых машин.Однако при внимательном анализе можно быстро заметить, что панели не совсем совпадают; машины невозможно визуально укомплектовать. Учитывая аполитичность Ороско, его антивоенную позицию и отсутствие знаков различия ни на самолете, ни на танке, Джеймс Олес заявил, что предметом этой картины является «само хаотическая фрагментация». (см. «Ороско на войне» в приведенном выше Справочном материале )

    Чтобы подкрепить это утверждение, Олес отметил, что, передав готовую работу MoMA, Ороско предложил ряд различных конфигураций, в которых картина могла быть представлена ​​- переставлена ​​в группы по два или три, которые были отделены друг от друга, и т. Д. дальше — даже до того, что предоставил MoMA сфотографированные группы холстов.Именно здесь можно говорить о возможности свободы выбора применительно к пикирующему бомбардировщику и танку . Если вы заинтересованы в том, чтобы обсудить со своими учениками тенденцию институтов деполитизировать или дерадикализировать искусство на службе «уникального арт-объекта», вы можете указать, что — вопреки желанию Ороско — MoMA имеет никогда не показывал произведение только в его нынешней, «правильной» конфигурации, частично подавляя его смысл, предпочитая утверждать его как формальный шедевр.

    Действительно, начало Второй мировой войны в некоторой степени «положило бы конец» мурализму, поскольку экономическое превосходство США и антикоммунистическая политика после 1945 года (и в период холодной войны) уменьшили рынок и интерес к политически заряженным работам Риверы, Ороско, и Сикейрос. В Мексике явный сдвиг политического спектра вправо также создал бы нежелательную ситуацию для их отстаивания искусства и левой политики. Вот почему многие обзоры мексиканского мурализма — и эта обзорная лекция — заканчиваются в 1940 году, хотя вы должны подчеркнуть своим ученикам, что это не следует воспринимать как отказ от более позднего мурализма, поскольку движение продолжалось, по крайней мере, до смерти Сикейроса в 1974 и, возможно, позже.Форма фрески была принята, например, художниками чикано в Соединенных Штатах с 1970-х и 80-х годов и продолжает использоваться в качестве средства радикальной политики сегодня.

    Картины Фриды Кало, биография, идеи

    Краткое изложение Фриды Кало

    Маленькие булавки протыкают кожу Кало, показывая, что она все еще «болит» после болезни или несчастного случая, в то время как фирменная слеза означает ее продолжающуюся борьбу с психологическим переполнением. Фрида Кало обычно использует визуальный символизм физической боли в давней попытке лучше понять эмоциональное страдание.До усилий Кало язык утраты, смерти и самости был относительно хорошо исследован некоторыми художниками-мужчинами (в том числе Альбрехтом Дюрером, Франсиско Гойя и Эдвардом Мунком), но женщина еще не изучила его. Действительно, Кало не только вошла в существующий язык, но также расширила его и сделала его своим. Буквально обнажая внутренние органы и изображая собственное тело в истекающем кровью и сломанном состоянии, Кало открыла наши внутренности, чтобы помочь объяснить поведение человека снаружи.Она собрала воедино мотивы, которые будут повторяться на протяжении всей ее карьеры, в том числе ленты, волосы и личных животных, и, в свою очередь, создала новые и четко сформулированные средства для обсуждения самых сложных аспектов женской идентичности. Знаковое лицо Кало не только «великий художник», но и фигура, достойная нашей преданности, обеспечивает вечную поддержку в травмах, и ее влияние нельзя недооценивать.

    Достижения

    • Кало позволила женщинам открыто демонстрировать свои боли и разочарования и, таким образом, делать шаги к их пониманию.Для женщин-художников стало критически важным иметь образец для подражания женщины, и это подарок Фриды Кало.
    • Кало также считает важным вопросом для многих сюрреалистов: Что такое женщина? После повторного выкидыша она спрашивает, в какой степени материнство или его отсутствие влияет на женскую идентичность. Она необратимо меняет значение материнской субъективности. Через символику пуповины (часто показываемую лентами) становится ясно, что Кало связана со всем, что ее окружает, и что она «мать» без детей.
    • Часто оказываясь одна, она одержимо работала над автопортретами. Ее отражение подогревало непоколебимый интерес к личности. Ее особенно интересовало ее смешанное немецко-мексиканское происхождение, а также ее роли художника, любовника и жены.
    • Кало использует религиозную символику во всем своем творчестве . Она появляется как Мадонна, держащая своих «младенцев-животных», и становится Девой Марией, когда она берет на колыбель своего мужа и известного национального художника Диего Риверу.Она отождествляет себя со Святым Себастьяном и даже соответствующим образом появляется как замученный Христос. Она позиционирует себя как пророк, когда встает во главе стола на своей картине в стиле Тайная вечеря , и ее несчастный случай, когда она была насажена на металлический стержень (и покрыта золотой пылью, когда лежала раненая), напоминает о распятии и предлагает ее собственное святость.
    • Женщин до Кало, которые пытались передать самые дикие и самые глубокие эмоции, часто называли истеричными или осуждали сумасшедшими, в то время как мужчин придерживался «меланхоличный» тип характера.Оставаясь артистически активной под тяжестью печали, Кало показала, что женщины тоже могут быть меланхоличными, а не депрессивными, и что эти термины не следует рассматривать как гендерные.

    Биография Фриды Кало

    «Я пишу автопортреты, потому что я так часто одна … потому что я — предмет, который я знаю лучше всего». В битвах с разумом и телом Кало пережила свое искусство.

    Leave a Reply

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *